что делать если нет графического планшета а рисовать хочется
Как обычный планшет переделать в графический
Современные художники в качестве инструмента для создания своих шедевров все чаще используют графические планшеты. Естественно, качественный девайс стоит недешево, поэтому многие задаются вопросом, можно ли из планшета сделать графический планшет? Оказывается, можно, причем такое перевоплощение потребует незначительных вложений.
Чем отличается обычный планшет от графического
Основное назначение графического планшета – рисование. За счет точного переноса изображения с сенсора на экран отличий при рисовании на мобильном устройстве и бумаге нет. Однако обычные модели не обладают аналогичной точностью по умолчанию. Но это можно исправить с помощью графических редакторов, которые поддерживают работу с векторной графикой. Они позволят рисовать на обычном планшете, как на графическом. По большому счету, вся процедура трансформации обычного аппарата в графический заключается в установке специального софта.
Итак, чтобы использовать планшет, как графический планшет, потребуются специальные приложения. Сначала рассмотрим технику от компании Apple, так как она достаточно популярна и есть у большого числа пользователей. Чтобы использовать Айпад, как графический планшет, потребуется установить приложение Sketchbook Ink от известного во всем мире разработчика Autodesk. Компания создала массу интересных приложений и не ограничивается только операционной системой Андроид.
Достоинством программы является отличный функционал и интерфейс. В отзывах можно встретить упоминания о том, что приложение подходит как начинающим художникам, так и профессионалам. Sketchbook Ink работает с векторной графикой и, по мнению специалистов, отлично подходит для работы на электронных устройствах. С ее помощью линии и чертежи максимально точно передаются на экран, что позволяет не потерять в качестве конечного рисунка даже при очень большом увеличении.
В программе содержится огромный выбор инструментов для рисования, а также широкая палитра цветов. Еще один важный плюс – работа со слоями. То есть пользователь может делать свой шедевр на нескольких слоях, независимых друг от друга, а после просто соединить их в один. Для рисования на экране потребуется тонкий стилус, который можно приобрести отдельно. Стоить он будет существенно дешевле, чем графический гаджет. Sketchbook Ink поддерживает ОС Андроид и имеет аналогичный функционал.
Важно! Минусом использования iPad является невозможность одновременного подключения устройства к ПК, чтобы видеть изображение на большом экране. Для этого пользователю придется переносить полученный рисунок с мобильного гаджета на ноутбук или компьютер.
В качестве альтернативы для iPad можно рассмотреть популярные приложения Inspire и MyBrushes Pro. Оба приложения предлагают большое количество инструментов, работу со слоями, удаление отдельных участков изображения, пользоваться встроенными шаблонами, создавать холсты любого размера.
Android
Операционная система Андроид, в отличие от iOS, имеет открытый исходный код, что расширяет количество возможностей, а также программ. Энтузиастами была разработана утилита XorgTablet, которая позволяет сделать графический планшет из планшета на Андроид и при этом подключать его к ПК, чтобы использовать экран девайса только как полотно, а конечное изображение видеть на большом экране.
После того, как пользователь установит на свой девайс указанное выше приложение и подключит его к ПК, он сможет использовать обычный планшет как графический. На компьютере необходимо установить популярный графический редактор GIMP. В его настройках потребуется установить источником ввода сенсор мобильного устройства. Для рисования потребуется стилус. Функционал получается практически аналогичным настоящему графическом аппарату, единственный минус – большая часть устройств на Андроиде не распознают силу нажатия.
Приложение XorgTablet имеет встроенный набор необходимых драйверов, позволяет подключить девайс проводом или посредством Wi-Fi, но важно знать, что при работе с этим приложением мышка отключится. Это не всегда удобно.
Еще один вариант из обычного планшета сделать графический, но без подключения к ПК – приложение ArtFlow. У него огромный набор возможностей, а перо для ввода информации можно сделать из мышки, важно, чтобы девайс поддерживал работу с ней. В таком случае пользователь не рисует по экрану гаджета, а использует для этого мышку. Многие отмечают, что такой способ удобнее, чем рисование непосредственно по экрану. Если аппарат не поддерживает мышку, то ничего не мешает купить беспроводную клавиатуру для Андроид с тачпадом и пользоваться им. Минус приложения в том, что оно имеет платную и бесплатную версию, но последняя предлагает более скромный набор возможностей, хотя для начинающих художников хватит и этого. Если приложение понравится, можно купить полноценную версию.
Совет! Если все-таки вы предпочитаете купить специализированный графический планшет, то прочитайте эту статью — она поможет сориентироваться в большом количестве предложений.
Самые продаваемые планшеты по мнению покупателей
Планшет Samsung Galaxy Tab A 10.5 SM-T595 32Gb на Яндекс Маркете
Планшет Apple iPad (2018) 32Gb Wi-Fi + Cellular на Яндекс Маркете
Планшет Huawei MediaPad M5 Lite 10 32Gb LTE на Яндекс Маркете
Планшет Apple iPad Pro 10.5 512Gb Wi-Fi на Яндекс Маркете
Планшет Microsoft Surface Pro 5 i5 4Gb 128Gb на Яндекс Маркете
Почему вам не нужен графический планшет
Russian (Pусский) translation by Sergey Zhuk (you can also view the original English article)
Когда я был ребенком, я не знал ни о графических планшетах, ни даже о компьютерах. Я любил рисовать, и мне приснился дикий волшебный маркер, который содержал все цвета сам по себе, и лист бумаги, который можно было бы обновить, когда я закончил. Эта мечта была чем-то очевидным для человека, который хочет творить и творить без ограничений.
Много позже, когда я обнаружил, что такой волшебный инструмент действительно существует, я чувствовал себя еще более ограниченным с моим карандашом. Я использовал свой компьютер, чтобы добавить цвета и сильные, темные линии к моим рисункам, но чувствовал себя не настоящим художников, и эффект никогда не был таким, как ожидалось. Наконец, я получил свою первую таблетку, крошечный Wacom Bamboo и я был на небесах от счатья! У меня были все цвета, все инструменты, и я мог все!
Мечта о величии
И дело не только в том, что эта идея жива? Это было больше о том, чтобы делиться ею с другими. Это предчувствие, которое я ощущал при создании, было результатом воображения того, что они почувствуют, видя это. Я рисовал и улыбался, когда думал о комментариях, подтверждающих, что я проник в их сердца с моим искусством.
. но со временем я научился использовать и другие инструменты. Эффекты были потрясающими!
Конечно, я знал, что не могу ничего сделать. Фоны, например, были для меня кошмаром. Я хотел создать персонажей и сцены, но фоны были невозможны. Со временем я начал замечать, что больше ничего не могу сделать. И эти вещи, казалось, не «учились» сами по себе, как это было раньше. Я должен был начать учиться.
И здесь мы приходим к удивительному выводу этой короткой истории. Еще раз взгляните на все эти образцы моих картин. Вы что-то замечаете? Случайно, совершенно не осознавая этого, я переключился с рисования на живопись. Как я уже говорил, я просто хотел создать, а рисование было обходным путем, так что это не должно быть проблемой, верно? Я не могу ошибаться больше.
Вы хотите рисовать, но почему?
Я начал с причины, но я потерял ее где-то на этом пути. Я хотел представить свои концепции другим, а затем я хотел сделать эти концепции более привлекательными, но вместо того, чтобы сосредоточиться на моем черчении, я вошел в мир цвета и тени. Вместо того, чтобы научиться быстро и эффективно рисовать, я использовал ластик и тонны слоев, чтобы исправить свои ошибки. Вместо того, чтобы практиковать анатомию животных, я прикрепил целое стадо ссылок рядом со мной, чтобы создать тот чертеж, который я имел в виду.
Прекрасная картина? Возможно, но чертёж с его стороны довольно хромает. Если вы не видите его, возможно, вы будете делать те же ошибки, когда получите планшет.
Я смотрю на рисунок Терри Уитлэча, висящий на моей дощечке, и мне интересно, когда он пошёл не так. Все эти годы, сначала бессмысленные дубли, потом напряженный анализ, и я стал художником, которым я никогда не хотел быть! Я хотел, чтобы мои воображаемые ущества ожили, и сейчас я учусь только тому, что все, что мне когда-либо было нужно, это карандаш.
Коварство безграничности
Я хотел сделать это проще, каждый раз. Это была самая большая ошибка из всех, кто искал недостатки в медиуме, а не в моих навыках. Я однажды услышал эту цитату: «Чтобы мыслить за пределами коробки, сначала вам нужно быть в ней». Я был в коробке, с моим единственным карандашом и страстью творения, и что я сделал? Мне удалось выбраться из коробки, прямо к большему.
Почему это так плохо? Представьте себе, что кто-то сказал вам сделать что-то творческое, что угодно. Чувствуете ли вы эту пустоту в своем уме прямо сейчас? Трудно понять, когда вы можете использовать их все. А теперь представьте, что человек говорит вам нарисовать что-то на основе трех элементов: мыши, клубники и чашки воды. Вы чувствуете вдохновение сейчас?
Это хитрость безграничности. Чем больше возможностей, тем труднее выбрать и освоить их. Вы никогда не знаете, какая из них даст наилучшие результаты, поэтому вы должны попробовать их все, протестировать их всех, тратить свое время и освоить многие из них, но ни в одной потом не разобраться полностью.
Если бы вы были в тюрьме, запертой карандашом и бумагой низкого качества, вы бы не подумали обо всех других путях. Вы бы не переключились на какую-то другую среду, чтобы увидеть, подходит ли она вам лучше. Вы использовали все свое время и страсть, чтобы овладеть этим инструментом. И есть хороший шанс, что вы быстро станете лучше, чем какой-нибудь богатый ребенок с Cintiq.
Легче создать привлекательную картину, чем умелый рисунок
Побег из коробки
Независимо от того, насколько хорош я был в живописи, я всегда испытывал ревность к чистым рисункам профессиональных художников. Мои никогда не выглядели профессионально. Я мог бы нарисовать что-то подобное, когда у меня были время и ссылки, но мои эскизы были жесткими и грязными. Это беспокоило меня, но только немного. В конце концов, когда я добавлю все эти цвета и магическое затенение наверху, никто не заметит. Заметить, что. Я не умею рисовать.
Это выглядит хорошо для вас? Линия искусства полна анатомических ошибок. Я закрыл глаза на то, чтобы она была закончена, и картина закрашена черно-белым, с неопределенным источником света. Это заняло у меня две недели, и я так гордился этим в то время!
Существует всегда несколько способов решения проблемы. Смешной пример: мультипликационный персонаж говорит: «Я не могу смотреть на его страдания!» И затем закрывает жалюзи. Проблема была решена, но так ли это? Если что-то плохо пахнет для вас, отрезать себе нос будет правильным решением или только лишь решением?
Давайте посмотрим, что вам может понадобиться от планшета:
Правильный способ избавиться от ошибок состоит не в том, чтобы заставить их исчезнуть, а в том, чтобы научиться не делать их в первую очередь. Нажатие Control-Z каждый раз, когда что-то идет не так, пока оно не уходит, намного проще, чем пытаться понять, что «неправильно» и «правильно» означает в плане рисования.
Не убегайте из коробки. Перестать мечтать о «более легком пути». Независимо от того, есть ли у вас планшет или нет, должно быть время, когда вы начинаете учиться. Почему бы сейчас не начать?
Цвета, дайте мне цвета!
Попасть в коробку
Если вы учитесь рисовать, сначала изучите рисование, прежде чем приобретать графический планшет. Intuos или Cintiq, используемые с Photoshop или другим программным обеспечением, предоставят вам больше возможностей, но их будет так много, что вы легко забудете, почему вы начали их использовать в первую очередь.
Слишком быстрое переключение на планшет и программное обеспечение для рисования может привести к ситуации, когда вы будете очень опытны в обходных решениях. Вы сможете создать что угодно, но это будет не рисунок. И дело не в том, что вы не можете научиться рисовать с помощью планшета, но все эти удобства сделают «классическое» обучение устаревшим. Более того, вы, вероятно, не сможете противостоять искушению живописи, имея все эти инструменты в пределах вашей досягаемости. А возможность красть не означает, что вы можете рисовать!
15 эскизов линий
Соберите много ссылок на тему, которую хотите изучать. Вы можете просто использовать для этого всю страницу Google Images. Возьмите маркер, ручку или тупой карандаш (что-нибудь чуть толще, чем шариковая ручка), и попытайтесь зафиксировать фигуру темы всего по 15 или менее линий.
Не стесняйтесь думать над каждой линией, но как только вы ее спланируете, быстро нарисуйте ее. Это должна быть сплошная линия! Кроме того, лучше, когда ссылки невелики, и ваши эскизы тоже. Таким образом, нет необходимости в деталях, и вы можете разместить больше их на одной странице.
Вам не нужно считать линии, просто сосредоточьтесь на их использовании как можно реже
30 секунд рисования
В DeviantArt вы можете создать слайд-шоу из каждой папки галереи, например, в папке «Избранное», с ссылками, которые вы собрали
Урок смирения
Это больше о вашем уме, чем о ваших навыках. Если вы слишком привязаны к рисунку, который оказался лучше других, это означает, что вы все еще не уверены в своих навыках. Это приводит к слишком сильной привязанности к определенным линиям, и это мешает вам свободно учиться.
Когда вы учитесь рисовать, ваша цель должна заключаться в создании технически правильных эскизов каждый раз. Вам не обязательно нравиться им все одинаково, но по крайней мере они должны быть приличными в техническом смысле. Появление очевидных ошибок, которые вы видите после их рисования, означает, что вам нужно работать над своим умением, а планшет не поможет здесь вообще.
Нарисуйте что-нибудь один раз. Затем нарисуйте его еще раз, исправляя ошибки, которые вы заметили. И снова, если нужно. Когда вы, наконец, станете довольны результатом, избавьтесь от него. Не используйте это в качестве основы для более крупной работы, не загружайте ее на социальные сайты, чтобы хвастаться, что вы становитесь лучше. Просто выбросьте это. Затем повторите.
Тренировка мышц памяти
Это один из моих любимых, но и самый трудный в своем роде. Вы выбираете тему, включаете хорошую музыку и рисуете. Нарисуйте много. Как можно быстрее, чтобы понять дух темы, а затем попытаться включить детали, не отказываясь от скорости. Вы заканчиваете один рисунок, и пытаетесь другой. Постарайтесь узнать что-то от каждого из них. Спросите себя: действительно ли это отражает «сущность» темы? Где я потерпел неудачу? Цель состоит в том, чтобы сделать вашу руку знакомой с движениями, которые вам необходимо нарисовать, а также понять, как сделать эти движения наиболее эффективными.
Создайте сотни из них, самое большее, что вы можете поместить на одном листе, и держите эти занятия, чтобы мотивировать себя на другой день. Однако не тратьте на это слишком много времени. Когда вы чувствуете головокружение или усталость/скуку (не скучно, а скорее «Я больше не могу этого выносить»), это признак того, что вы превысили свои пределы, и сегодня вы ничего не узнаете.
Кроме того, помните, что это «тренировка мышечной памяти», а не «тренировка мышц». Вы можете чувствовать себя немного уставшим, но это не должно повредить!
Это обман? На самом деле, нет. Я рисовал с помощью планшета, но я не использовал Photoshop, чтобы помочь мне чем-то. Без масштабирования, без ластика, с одиночной, постоянной, жесткой кистью, одним слоем, без Control-Z, без преобразований; В принципе, ничего не было бы у вас на бумаге, кроме, может быть, огромного рабочего пространства.
Заключение
Если вы все еще не уверены и чувствуете, что «это правда, но все плюсы использовать планшет», представьте, что вас пригласили на собеседование, и вас попросят сделать что-нибудь карандашом. Вы получаете пять минут, и никаких ссылок. Что бы вы чувствовали? Или они говорят вам сделать что-то для них с помощью планшета, но они наблюдают за вами все время, видя, как вы ходите по кругу и ожидаете, что красивая картина появится сама собой. Разве это не напрягает?
Приобретение графического планшета до того, как вы научитесь рисовать, подобно покупке фантастической профессиональной камеры перед тем, как научиться основам фотографии с использованием более простой модели. Даже если вы будете снимать с ней лучшие фотографии, это будет случайность. И если вы потеряете ее, ваши навыки, вероятно, пойдут вместе с ней. Все могут быть достойными с каким-то дорогим оборудованием, но только то, что они могут сделать, когда лишены его, что имеет значение!
Вы знаете, что общего у вас с художниками, таких как Леонардо да Винчи и Микеланджело? Да, никто из вас не имеет (или не имел) графического планшета! Разница заключается в том, что эти художники не теряли времени, ожидая появления «лучшего» инструмента. Они использовали то, что у них было, и они приложили все усилия. Есть особый шарм в использовании простого, смиренного инструмента, реликвии менее технологически продвинутых времен и творения чудес с ним, независимо от того, где вы находитесь и сколько денег у вас есть. И, самое главное, вы остаетесь художником даже без электричества!
Одна последняя вещь. Может быть, вам не стоит смотреть на мои картины, возможно, лучше, чем все, что вы когда-либо создавали, и слышать, как они «плохие». Это признак еще одной проблемы. Если вы не можете отличить искусную живопись от любительской, как вы должны хорошо рисовать, даже с лучшим планшетом на Земле? Вам нужно научиться видеть, как упрощать, как учиться, и вам не нужен планшет ни для одного из них.
Я потянул это традиционно после того, как имел таблетку довольно долгое время. Как видите, это не помогло мне рисовать! (И если вы не видите этого, посмотрите, как выглядит волк)