что делать если ты не креативный
8 способов развить креативное мышление
Креативное мышление — это способность создавать или иным образом воплощать в жизнь что-то новое, будь то решение проблемы, метод, устройство, художественные объект или форму [1].
Креативное мышление помогает быстро реагировать на любую проблему и находить нестандартные пути выхода из сложных ситуаций. Оно требуется не только людям творческих профессий — креативность с успехом можно применять для решения самых разных повседневных задач [2].
Например, бухгалтеру способность мыслить нетривиально поможет сэкономить для компании массу средств, а менеджеру — продать больше товаров и услуг. С каждым годом этот навык становится все более востребованным.
Потенциал выстраивать оригинальные логические цепочки есть у каждого человека [3]. Его уровень определяется коэффициентом творческого интеллекта, который принято обозначать как CQ (Creativity Quotient). Считается, что он не связан с IQ, но так же вполне поддается развитию и тренировке. Начать активно генерировать свежие идеи и воплощать их в жизнь можно с помощью ряда простых упражнений.
1. Настройте себя на позитив
Чтобы развивать креативность, нужен особый психологический настрой. Если человек считает себя неудачником, он не сможет быть генератором новых идей. Страхи, сомнения и негативные подсознательные установки подавляют творческое начало. Попытайтесь определить, что мешает именно вам. Для одних это боязнь показаться глупым, для других — неуверенность в себе или страх перед критикой. Чаще всего источником таких мыслей служат наши убеждения, многие из которых формируются еще в детстве. Из-за них мы начинаем интерпретировать любые события в негативном ключе.
Старайтесь чаще вспоминать о своих успехах и концентрироваться только на хорошем. Позитивный настрой стимулирует мозговую активность, помогает достичь внутреннего спокойствия и гармонии. По этой причине очень важно работать над своим настроением и самооценкой. Возьмите лист бумаги и разделите его пополам. В левой колонке перечислите те страхи, которые препятствуют достижению ваших целей. На второй половине листа составьте подробный план действий по преодолению страхов. Если регулярно выполнять это упражнение, вы привыкните заменять негативные мысли позитивными.
2. Тренируйтесь с помощью ассоциаций
Разбудить в себе творческое начало и стимулировать мыслительную активность хорошо помогают ассоциации. Еще Стив Джобс говорил о том, что креативность — это «просто создание связей между вещами». Объединяя между собой разные фрагменты из уже имеющегося опыта, человек синтезирует нечто новое. Выберите любой предмет и постарайтесь придумать как можно больше нестандартных способов его применения. Например, полиэтиленовый пакет можно использовать вместо бахил, плавательной шапочки, кондитерского мешка или пищевой пленки для обертывания.
Еще одно упражнение — случайные ассоциации. Откройте словарь или другую объемную книгу. Не глядя на страницу, укажите пальцем любое слово и выпишите его на бумагу. Повторите это действие еще раз. Теперь попробуйте связать получившиеся слова между собой — можно придумывать целые истории. Со временем мозг начинает быстрее создавать ассоциации и необычные идеи. Каждое из слов также полезно представлять в качестве аббревиатуры и расшифровывать. Интереснее всего выполнять это упражнение вдвоем — сравнивать полученные результаты будет очень весело.
3. Представьте себя на месте директора
Развить способность к генерации новых идей помогает ролевое перевоплощение. Сидя в общественном транспорте или на скучной встрече, представьте себя на месте другого человека. Это может быть архитектор, которому предстоит выполнить необычный заказ. Или руководитель крупного предприятия, находящегося в состоянии упадка. Подумайте, какие антикризисные меры позволят вам избежать банкротства и сохранить деловую репутацию. В идеале вымышленную проблему нужно решить нестандартным методом и придумать оригинальную развязку.
4. Начните пользоваться второй рукой
У большинства людей правая рука — ведущая. Она более активна, чаще используется, выполняет движения быстрее и точнее. Правую руку контролирует левое полушарие мозга. Оно же отвечает за наше аналитическое мышление. А вот воображение, сложные образы и эмоциональный интеллект — прерогатива правого полушария. Если иногда выполнять привычные бытовые действия левой рукой, можно улучшить его работу и развить творческие способности. Левшам такое упражнение тоже будет полезно. Использование правой руки разбудит мозг и активизирует его деятельность.
Свободное рисование — уже само по себе упражнение на креативность. Подготовьте белый лист, цветные карандаши и нарисуйте несложный пейзаж. Лучше всего, если он будет состоять из несуществующих деталей. После этого сделайте пятиминутный перерыв и повторите ту же самую картинку, но другой рукой. Или возьмите по карандашу в правую и левую руку и попробуйте изобразить бабочку, создавая зеркальный рисунок. Руки могут двигаться как одновременно, так и поочередно. Если справиться с этой задачей не получается, начните с более простого: обводите по пунктирным линиям уже готовые симметричные иллюстрации.
5. Записывайте идеи в блокнот
Не нужно ждать вдохновения — оно почти никогда не приходит само по себе, а возникает уже в процессе работы. Для развития креативности требуется постоянное самообучение и творческий рост. Читайте как можно больше литературы по вашей теме, общайтесь с талантливыми людьми и единомышленниками. В соцсетях можно подписаться на блогеров, которые так или иначе соприкасаются с вашей сферой. Постоянно ищите примеры для творческого подъема и учитесь у тех, кто уже достиг определенных успехов. Просматривая работы других людей, вы наверняка извлечете для себя много нового и интересного.
При этом важно внимательно следить за своими мыслями. Записывайте любые возникающие в голове идеи, даже если они кажутся абсурдными. Творческие порывы случаются неожиданно — за приемом пищи, на тренировке, в обувном магазине, во сне. Например, Архимед открыл свой знаменитый закон, принимая ванну. Для записи идей лучше всего завести специальный блокнот и всегда носить его с собой. Создавать заметки на ходу очень удобно с помощью диктофона. Только не забывайте потом переносить аудиозаписи на бумагу. В дальнейшем, рассуждая над этими пометками, вы можете придумать новый проект.
6. Найдите новое применение старым вещам
В повседневной жизни люди следуют давно заведенным шаблонным схемам. Попытайтесь креативно подходить не только к рабочим вопросам и хобби, но и к любой деятельности. Привносите в каждое свое занятие немного творчества: даже небольшие изменения могут натолкнуть на новую идею. Начните переделывать старые вещи или превращать самые обыденные предметы в необычные. Например, можно по-новому использовать кофейную гущу, мед или кокосовое масло. Тренировать креативность можно в компании с друзьями — поставьте новый фильм, выключите звук и начните дублировать героев. А прочитав половину книги, сначала попробуйте самостоятельно придумать ее финал.
7. Запишитесь на онлайн-курсы
Новые впечатления помогают не только нестандартно мыслить, но и улучшают работу головного мозга. Благодаря регулярно поступающей информации образуются новые нервные клетки и связи между ними. Именно поэтому важно слушать новую музыку, открывать для себя новые фильмы, пробовать новую еду в разных кафе и ресторанах, путешествовать. Даже простой поход в магазин или на ярмарку народного творчества может подарить интересную идею. Попробуйте отказаться от карт и привычных маршрутов. Всегда брали отпуск летом? В следующий раз возьмите зимой.
Все это подключает к решению задач ранее незадействованные системы мозга и позволяет взглянуть на любую задачу по-новому. Кроме того, очень полезно расширять свои знания в других предметных областях. Популярный и удобный формат обучения — онлайн-курсы. Старайтесь выбирать интересные, но малознакомые вам темы. Готовый успешный шаблон из другой сферы может неожиданным образом пригодиться в вашей деятельности. При этом, даже если вы не получите конкретных знаний, смена привычных действий повысит вашу производительность и поможет открыть что-то новое.
8. Попробуйте поработать в кофейне
Для рождения новых идей важна смена обстановки. При длительной работе на одном месте человек становится невнимательным и начинает чаще совершать ошибки. Проще всего освободить рабочее место от ненужных вещей, завести новые канцелярские принадлежности, поменять лампу или стол. Попытайтесь понять, в каких условиях вам легче всего работать. Можно подглядеть, как организован творческий процесс у известных людей. Или попробуйте поработать в кофейне. Это отличное место для того, чтобы написать статью или закончить рабочий проект. Исследование, результаты которого были опубликованы в Journal of Consumer Research, показало, что уровень фонового шума в заведениях такого типа стимулирует творческую активность [4].
Почему вы никогда не станете креативным?
Под креативностью понимается способность неординарно мыслить и придумывать идеи, не открытые другим. Врожденная ли это способность или ей можно научиться? Как обычно, истина где-то посередине. Технически, способность находить нетривиальные решения, можно развить — примерно так, как можно “раскачать” голос и заделаться певцом. Даже если природных задатков нет, то креативность все равно возможно развить, если постараться. Что для этого нужно и почему именно вы можете (или не можете) стать гуру креатива, разбираемся вместе с нашим креативным директором агентства TRIKO Ильей Калимулиным.
Илья полагает, что креативность “не светит” тем, кто верит в одну только логику — а для того, чтобы быть креативным, нужно уметь намеренно мыслить нелогично. Кроме того, креативность никак не сочетается с безответственностью: именно умение брать на себя ответственность за выбор и реализацию наилучшего решения (которое, напоминаем, остальным поначалу может быть неочевидным) — это цена свободы.
Опытные маркетологи (как и опытные врачи) всегда имеют собственное “кладбище идей”. Можно, конечно, утешать себя тем, что без провалов нет побед и что, то самое “кладбище идей” — это способ наработать опыт и навык: это все правда. Но есть еще и реальные киллеры креативности:
У каждого криэйтора есть свои схемы и правила создания креатива. Мы в TRIKO тоже выработали для себя 5 золотых правил, которые могут быть полезны и вам:
Илья говорит: креатив — это работа, от которой (как от любого другого вида деятельности) надо периодически отдыхать. Или строить процесс так, чтобы задачи распределялись равномерно (насколько в творческой деятельности это вообще возможно). Не забывая при этом метод “посадки зерна”: стоит заранее закидывать в мозг дальние, несрочные, задачи, которые надо будет прорабатывать позже, чтобы он начинал их “переваривать и проращивать”.
У TRIKO есть несколько вариантов прокачки креатива, которые применяются в команде:
Пожалуй, нет иного способа прокачать креатив, кроме как набивать руку. Это как в спорте: только нагрузка на грани предельной заставляет мышцы расти. Или как в искусстве: художник должен быть голодным — в каком-то смысле, креативный человек тоже должен быть “голодным”. В качестве голода может быть острое ощущение несправедливости (которое надо ликвидировать), или нехватка внимания к себе (которое можно реализовать через творчество). Криэйтору нужен запал “продуктивной злости”, который движет им в создании чего-то нового и необычного.
Новичкам в креативе нужен наставник — и если найти его в собственной компании не получается (хотя в TRIKO есть опция “наставничества”, не все агентства и компании ее применяют), то учиться нужно и можно у лучших представителей творческих профессий. Читайте их истории, изучайте их образ жизни и методы работы. Это, кроме обретения некоторого опыта, поможет минимизировать или вовсе убрать собственные блоки и ступоры, снизить недоверие к себе. Ведь когда изучаешь опыт тех, кто достиг мирового успеха, понимаешь, как важно уметь рисковать, смотреть на привычные вещи под неожиданным углом и не бояться своих странностей.
Последнее, что очень важно, по мнению Ильи — это стойкость к неудачам. Она вырабатывается только с опытом и его анализом: криэйтор должен понимать, почему именно в этот раз он “упал”, проанализировать причины и извлечь из полученного опыта выводы на будущее. Ведь, как говорил Черчилль, успех — есть не что иное, как “умение двигаться от одной неудачи к другой не теряя энтузиазма”.
Для начала постараемся определить, что такое креативность. Если мы решим найти это понятие в словарях, то поймем, что толкований существует великое множество. Абсолютно точно, что данное слово происходит от «create», что в переводе с английского означает «создавать», «порождать». В русском языке синонимом слова «креативность» является «творческость».
Анализируя предлагаемые нам определения, мы сталкивается с тем, что ученые понимают креативность не просто как процесс создания чего-то нового. Это качество полноценной личности. С таким пониманием креативности сложно не согласиться, ведь современное общество диктует необходимость настолько быстро приспосабливаться к изменениям, что обычных форм адаптивной активности просто недостаточно.
Основная черта творческой личности, вне всякого сомнения, нестандартность мышления, способов решения практических и жизненных задач.
Качество жизни таких людей всегда на порядок выше, но дело здесь не только в материальном благополучии, творческие личности всегда интереснее и веселее проводят время, способны радоваться каждому дню, находить смешное и удивительное в простых вещах.
Парадокс креативности
Удивительно, но ни одна творческая идея не придет к нам в голову, если мы страстно этого желаем.
Рассуждая о том, что значит креативный человек, мы обязательно придем к следующей мысли: к таким людям приходит вдохновение и они создают что-то необычное как будто без особых усилий.
Так происходит потому, что в результате долгого, напряженного труда сознание человека неизбежно должно расслабиться, и, если мы не будем мешать этому процессу, в работу включится бессознательное и, как результат, возникнет блестящая идея.
Как стать креативным человеком
В современном обществе многие люди задаются этим вопросом. Психологи отмечают, что творческая личность всегда отличается сложным набором способов поведения, такие индивиды стараются избегать рутины и стереотипности в поведении. Поэтому первое правило – это как можно меньше правил. Чтобы стать креативной личностью, нельзя решать одну задачу раз и навсегда установленным способом, нужно всегда придумывать новый путь.
Самое простое упражнение на развитие творческого мышления – это ежедневно придумывать минимум пять способов выполнения привычных действий по-новому. Например, вы всегда готовите на завтрак овсяную кашу на воде, считаете ее полезной и питательной. Чтобы повысить свою креативность, просто подумайте, как еще можно приготовить это блюдо: можно, например, испечь овсяное печенье или запеканку, либо просто придумать красивую форму подачи традиционного блюда. Если же вы решите воплотить эти способы в реальность, то неизбежно порадуете себя и близких, повысив при этом качество жизни.
Такая нехитрая ежедневная практика поможет вам сделать образ мышления более сложным и почувствовать на себе, что такое креативность.
Немного о «пустом витании в облаках» и самовыражении
«Ты что, опять витаешь в облаках? Делом займись!» Кто помнит этот вопрос-призыв из детства и юности?
Как показывают результаты исследований ученых, мечты – это не такое уж бесполезное занятие. Когда мы даем волю фантазии, то непросто расслабляемся, а запускаем процесс бессознательной переработки информации. Также бесконтрольное фантазирование запускается самостоятельно после напряженного умственного труда.
Мечтательность особенно часто наблюдается у детей, лиц юного возраста и ученых, что, вполне вероятно, связано с высокой познавательной активностью. Мечты, как ни странно это может показаться, позволяют нам выйти за рамки в представлениях о собственных способностях и возможностях мира.
Креативный человек – это не мечтатель, а человек интеллектуального труда. Чем большее количество новой информации мы пропускаем через себя, тем выше наши творческие способности.
Креативные люди не просто синтезируют полученный опыт, они придают ему иную форму, пропустив вновь воспринятое через призму собственных взглядов и убеждений. Так реализуются высшие человеческие потребности, представленные классификацией А. Маслоу.
Внимание к деталям
Еще одной отличительной особенностью творческих людей является наблюдательность. Креативный человек открыт новому опыту, он не смотрит на жизнь как на череду повторяющихся событий. Такое качество роднит этих людей с детьми. Однако они не просто удивляются своим наблюдениям, а стараются фиксировать их. Представители творческих профессий часто записывают необычные и смешные ситуации, ведут фото- и видеодневники, а в последующем используют этот материал для выступлений, в статьях, блогах.
О планировании времени
Кроме того, известен факт, что креативный человек – это личность, стремящаяся к уединению. Они далеко не всегда одиноки, но обязательно ценят одиночество и эффективно используют это время. Кто-то из творческих людей наедине с самим собой создает шедевры, а кто-то просто «летает в облаках», что, как мы теперь знаем, тоже небесполезно. В одиночестве люди способны максимально понять себя, свои чувства, ощущения и высвободить их.
Тем не менее творческие люди способны потерять ощущение времени, они увлечены процессом, им интересно то, чем они занимаются. Творческая личность одержима идеей и может не замечать внешних обстоятельств.
О восприятии трудностей
Если перечислять все качества креативного человека, то это, пожалуй, является самым удивительным. В сложной жизненной ситуации они погружаются в творчество, боль словно выходит из них через то, что они создают.
Так, например, известная художница Фрида Кало начала свой творческий путь, когда в совсем юном возрасте попала в автомобильную аварию и ее тело было полностью загипсовано. Чтобы как-то развлечь себя, она начала расписывать гипс, а позднее создала всемирно известные шедевры.
Травма для творческой личности становится необыкновенной мотивирующей силой. Стремясь избавиться от страданий, поэты и художники смотрят на ситуацию с другой стороны и поражают общество величайшими произведениями искусства.
Открытость новому опыту
Понятие «креативный человек» так прочно вошедшее в обиход современных людей, обязательно включает в себя открытость к восприятию новизны, желание перенимать чужой опыт. Такое люди очень наблюдательны и любознательны, как уже говорилось выше, они с интересом следят не только за природными явлениями, но и за тем, как ведут себя другие люди.
Любая ошибка для них – это путь к новым достижениям, представители творческих профессий и талантливые предприниматели набивают много шишек, прежде чем открыть что-то новое. Для творческой личности крайне важна стрессоустойчивость и способность взглянуть на неудачу отстраненно, не погружаясь глубоко в переживания, а лишь получая полезный опыт и совершая далее множество проб и ошибок, пока не получится нужный результат.
Как бы там ни было, творческие люди чувствуют очень сильное внутреннее побуждение к тому, что они делают, их желание – не просто получить прибыль, ими движет стремление принести общественную пользу, привнести нечто новое и важное в жизнь общества.
Внешний вид
Еще один пункт, о котором хотелось бы сказать, это внешний облик гениев. Современная мода по-своему понимает, как должна выглядеть одежда для креативных людей. Если вы зададитесь целью казаться более творческим, то без труда сможете это сделать, приобретя эпатажный наряд. Однако это позволить вам именно казаться, а не быть творческой личностью. Безусловно, имидж креативного человека часто бывает нестандартным, но важнее, конечно, внутренние качества, а не оболочка.
Работа остановилась, вдохновение пропало, идей нет: 15 способов выйти из ступора
Irina Sergeeva
Каждому, кто хоть раз выполнял какое-либо творческое задание, знакома ситуация, когда работа остановилась, вдохновение пропало, идей нет, а вокруг все отвлекает и не дает собраться с мыслями. В английском есть для этого специальный термин — creative block. Автор блога ISO500 решил расспросить востребованных дизайнеров, художников и представителей других творческих профессий о том, как они преодолевают творческий ступор и откуда черпают идеи, и в результате получил 15 советов, как вернуть потерянное вдохновение.
Николас Фелтон
Входит в число 50 самых влиятельных графических дизайнеров США по мнению Fast Company. Является соучредителем сайта Daytum.com — сервиса, позволяющего систематизировать ежедневные занятия и составлять для них графики.
«Я стараюсь по-разному проживать каждый год, и у меня есть своя схема. Если год нечетный (например, 2009-й), я много путешествую и фокусируюсь на своих собственных проектах. В четные годы я стараюсь больше работать и зарабатывать. В 2005 году я провел 5 недель, путешествуя по миру, а в 2007 году три недели ездил по Китаю, Тибету и Непалу. После обоих путешествий я вернулся к работе полным творческой энергии, новых идей.
Еще одна моя стратегия — соглашаться на все предложения, даже если их больше, чем я могу выполнить. Повышение требований к себе и страх провалить дело всегда держат в тонусе».
Том Мюллер
Графический дизайнер из Бельгии, основатель собственной студии helloMuller Ltd, занимающейся графикой и иллюстрациями.
«Я вдохновляюсь самыми обыкновенными вещами, которые меня окружают. У меня редко бывает полное отсутствие идей: что-то все время вертится в голове, и тут уже вопрос в расстановке приоритетов и распределении времени.
В поисках вдохновения можно обращаться к своим же работам: работая над одним шрифтом целый год, я периодически заимствовал из своих старых дизайнерских набросков. Поэтому не забывайте про свои блокноты, да и вообще старые предметы — это настоящее сокровище: мне в работе очень помогло рассматривание обложек старых книг и постера «Хиросима» Уима Кроуэлла.
Так что дерзайте: идеи повсюду — они обязательно возникнут, особенно если специально их не искать».
Одри Кавасаки
«Когда все идеи заканчиваются, это значит, что я просто не могу сконцентрироваться и терпеливо засесть за работу, или меня беспокоит что-то, не имеющее прямого отношения к делу. За годы я выработала тактику: просто надеть наушники и слушать музыку. Музыка помогает дистанцироваться и не отвлекаться на постороннее. Хотя в последнее время я в таких случаях слушаю аудиоподкасты — в них можно найти много вдохновляющих историй».
Хой Вин
Директор дизайн-отдела NYTimes.com, который, в частности, разработал приложение Mixel — инструмент для составления коллажей из любых фотографий и картинок.
«Мой рецепт — много читать и делать много набросков или черновиков. Чтение — это долгосрочный вклад в свое развитие: нужно постоянно накапливать идеи, мнения, детали, точки зрения, метафоры и символы, чтобы потом приступать к любому проекту с огромной базой знаний и источников вдохновения, а с помощью набросков можно активировать всю пассивную информацию, которая хранится в голове.
Визуализация разных идей — даже несвязанных друг с другом — в итоге подскажет, чего именно тебе не хватает в проекте. Главное — рисовать быстро и не задумываясь, ни в коем случае не прорисовывая детали: так ты думаешь не об исполнении рисунка, а о его содержании».
Ким Хольтерманд
Фотограф из Дании, специализируется на съемке архитектуры и ландшафта, начал карьеру всего пару лет назад, так что продолжает работать экспертом по отпечаткам пальцев в отделе криминалистики датской полиции.
«Только музыка может вернуть мне творческий настрой — это неиссякаемый источник креатива. Многие из моих работ были созданы под треки от Sigur Rós (это музыка на все времена), Hammock, Max Richter, Air, Dead Can Dance, Helios, Johann Johannsson, Jonsi and Alex, M83, Olafur Arnalds, Trentemøller… В общем, я могу продолжать бесконечно».
Джаспер Гудалл
Иллюстратор-фрилансер из Бирмингема. Занимается продвижением собственного лейбла купальных костюмов JG4B и называет их искусством, которое можно носить.
«Мне помогают несколько вещей: во-первых, оторваться от компьютера. Поехать в город, в котором я еще не бывал, и просто побродить: однажды я сел в кафе в Берлине, и в голову пришло столько идей, что я искренне не знал, что с ними делать.
Еще я хожу в библиотеку местного Университета искусств и дизайна: там можно просмотреть старые издания журналов о дизайне и фотографии. После я прихожу домой, распечатываю понравившиеся статьи и картинки и вклеиваю их в толстую тетрадь. Идей после этого — хоть отбавляй».
Эрик Шпикерманн
Легендарный немецкий типограф, профессор Бременского Университета, соотечественник и продолжатель дела первопечатника Гутенберга. Считает свой интерес к типографии неизлечимой болезнью и называет типографической манией.
У меня есть 5 советов:
можно потратить слишком много времени, прежде чем натолкнуться на полезное.
Джи Ли
В данный момент занимает должность креативного директора Facebook. До этого работал на аналогичной позиции в Google. Не только ведет креативные разработки, но и читает лекции по всему миру — в том числе, давал мастер-класс в СПбГУ.
«Когда наступает “идейный ступор”, я делаю несколько вещей. Надолго иду в душ — там смываются старые мысли, и я чувствую, как обновляюсь. После этого я убираюсь в квартире: не могу думать, когда кругом бардак. Если результата все еще нет, я еду кататься по окрестностям на велосипеде и стараюсь не думать о своем проекте вообще. Так или иначе, эта схема всегда работает».
Си Скотт
Графический дизайнер и иллюстратор из Великобритании, знаменитый своими бумажными 3D-моделями. Читает лекции в Leeds College of Art and Design, периодически — в разных городах мира. Среди его заказчиков были Vogue, Nike и Tiffany&Co.
«Со мной довольно часто случается, что я не могу ничего придумать, но так бывает у всех творческих людей. Я понял, что есть только один способ преодолеть это: не сидеть и ждать, пока вдохновение вернется, а продолжать работать, использовать все идеи, которые есть, какими бы неподходящими они не казались».
Designunit
Датская студия дизайна, специализирующаяся на моде, дизайне книг и журналов, создании видео.
«В нашей студии только два креативщика. Для каждого отдельного проекта мы привлекаем разных людей, фрилансеров, которые, на наш взгляд, наиболее подходят для выполнения данной работы. Мы все время ищем источники вдохновения и обязательно записываем их, чтобы потом в случае необходимости вернуться к ним снова. Это могут быть предметы на улице, на которых остановился взгляд (их надо обязательно фотографировать), книги, модные показы, фильмы, блоги и т.д. Так что каждый раз, когда мы начинаем новый проект, мы обсуждаем вещи, которые могут привести нас на правильное настроение, и делаем мудборды — коллекции вдохновляющих нас картинок».
Ты застрял, если всерьез веришь, что идей нет, не знаешь, как выбраться из застоя, и если ты знаешь, как выбраться, но сомневаешься в своих силах. В этих случаях делать надо так:
Я спрашиваю себя, а правда ли я застрял? Иногда мы все еще генерируем массу идей, но себя убеждаем в том, что это творческий кризис. И потом, творческий кризис — это тоже что-то новое: нужно воспринимать его как новый опыт.
Airside
Креативное агентство из Великобритании, которое точно знает, что идейный ступор может завести в тупик и что с этим делать. Создатели студии, которая выиграла множество наград от D&AD и Design Week, в этом году решили ее закрыть и заняться своими собственными проектами: записать музыкальный альбом, уехать в Токио, перейти на работу в другое агентство.
«Поставь будильник на 5 утра. Когда он зазвонит — либо вставай и наслаждайся этим уникальным временем суток, либо ложись снова спать и смотри яркие, безумные сны: так как ты будешь находиться стадии быстрого сна, они останутся в голове и после того, как ты проснешься, и зарядят тебя креативностью на весь день.
Не сиди и не жди, пока что-то неожиданно придет в голову. Не читай журналы, не ищи в Google — иди на улицу, в театр, в музей, на прогулку. Обязательно при этом выключи телефон и не бери с собой компьютер.
Расширь область своих интересов. Чем больше ты потребляешь культурного продукта — тем лучше можешь понять, что в итоге хочет увидеть твой клиент. Обменивайся мнениями с коллегами, смотри на свой проект под разными углами.
С другой стороны, можешь, наоборот, никого не слушать, абстрагироваться от всех правил и работать так, как ты чувствуешь и как тебе нравится. Если ты устал от того, что в креативной индустрии все сводится к компромиссу между заказчиком и исполнителем, просто положись на свой творческий инстинкт и попробуй заразить им других».
Кевин Дарт
«У меня есть куча трюков для таких ситуаций: например, посмотреть фотографии в интернете, сменить рабочий стол на столик в кофейне и много чего еще. Но лучше всего просто поговорить с друзьями. Они смотрят на вещи совсем не так, как я, и рассказывают много нового: могут подбросить классную вдохновляющую фотографию или просто подбодрить парой хороших слов — это всегда заставляет двигаться дальше!»
Invisible Creature
Два основателя дизайн-студии из Сиэттла — бывшие панк-рокеры, усвоившие эстетику DIY и взявшие ее за основу в своих дизайн-работах. Получили заказы от Esquire, New York Times, Nike и Sony.
«Уходи. У этого простого слова есть миллион возможных сценариев. Мы просто уходим из офиса. Где мы окажемся в итоге, никогда не знаем заранее: это может быть книжный, кино, парк, лес, берег реки или просто дом. Цель всегда одна — найти что-то, что вдохновляет. Необязательно что-то новое: это должно быть что-то, что заставит нас вернуться за стол, взять карандаш и начать рисовать. Еще мы проводим наши еженедельные летучки не в офисе, а в местном кафе — там всегда получается набросать больше хороших идей».
National Forest
Создатели калифорнийского think-tank National Forest называют себя инновационными мыслителями и визуальными инженерами. В заказчиках у них — Puma, Burton Snowboards и Roxy.
«Я иду бегать, или кататься на велосипеде, или гулять с собакой — в общем, делать что угодно, только не работать над проектом. По моей теории, хорошие идеи прячутся в лишнем весе; если его сжечь — они освободятся! А самое худшее, что можно сделать, — паниковать и пытаться собрать все свои идеи в одну кучу. Поэтому каждый раз, когда что-то полезное появляется у меня в голове, я записываю идею в телефон и присылаю себе самому смс — так точно ничего не потеряется».
«Главное — встать из-за компьютера. Сидение у экрана еще никому не помогало с идеями. Я обычно нахожу оригинальные решения, когда в них особенно и не нуждаюсь. Главное — внимательно смотреть по сторонам: однажды меня безумно вдохновил фургон с мороженым, проехавший мимо. Все эти стратегии сходятся в одном — чтобы найти вдохновение, нужно искать его в окружающем и не зацикливаться».