Алфавит
Сегодня Ли Александру Маккуину могло бы исполниться 52 года. В большом алфавите Маккуина The Blueprint максимально подробно рассказывает о жизни гениального дизайнера и о том, как он сделал женщин бесстрашными.
A — Атлантис (Plato’s Atlantis)
6 октября 2009 года в Париже прошло последнее прижизненное шоу Александра Маккуина Plato’s Atlantis, которое мастодонт фэшн-критики Сьюзи Менкес назвала «самой впечатляющей революцией в моде XXI века». «Люди, разрушив Землю, возвращаются в океан» — так описал идею показа сам дизайнер, и стоит признать, что она все еще крайне актуальна 10 лет спустя.
Маккуин договорился с Ником Найтом из SHOWstudio, что показ будет транслироваться онлайн в прямом эфире, чего на тот момент еще никто не делал. И с Леди Гагой, которая за пару минут до начала написала в твиттере, что на показе дебютирует ее новая песня Bad Romance. Эта идея оказалась прогрессивнее интернета того времени, и серверы SHOWstudio рухнули от наплыва желающих посмотреть на структурные платья, как будто сделанные из переливающейся чешуи мифических рыб, и знаменитые туфли-броненосцы.
Plato’s Atlantis в очередной раз показал масштаб Маккуина и как дизайнера, и как визионера. К сожалению, в последний.
Знаменитый стилист, обедневшая аристократка и большая фанатка шляп Изабелла Блоу первой разглядела уникальный талант тогда еще начинающего дизайнера. Побывав на выпускном показе Александра, его будущий ментор и муза стала обрывать домашний телефон его семьи и хоть и не сразу, но уговорила Маккуина продать ей всю его первую коллекцию за 5000 фунтов, в рассрочку с еженедельными выплатами в размере 100 фунтов. Вскоре после этого Маккуин переехал жить в ее дом в Белгравии, где его соседом был еще один протеже Изабеллы — шляпник Филип Трейси. Иззи много лет была не только источником вдохновения для дизайнера, но и главным амбассадором его таланта, именно она настойчиво уговаривала редакторов модных изданий писать о нем и снимать его коллекции. Однако дружба дала трещину, когда Маккуин возглавил модный дом Givenchy и вопреки ожиданиям Блоу, переживающей не самые лучшие времена, не предложил подруге никакой официальной должности. Тем не менее самоубийство Изабеллы в 2007 году, стало для Маккуина большим ударом, и он посвятил ей одну из своих величайших коллекций La Dame Bleue.
Потрясающий показ Alexander McQueen, раскрывающий и многогранность его источников вдохновения, и царящий в душе мрак. Заняв свои места, зрители оказались перед огромным зеркальным кубом и были вынуждены смотреть на свое отражение в течение часа, пока шоу намеренно задерживалось. Таким образом дизайнер хотел заставить модную индустрию посмотреть на себя повнимательнее и задуматься. А потом в кубе включился свет и появились модели с перебинтованными головами: вместо сексапильного прохода по подиуму они бились в стекла, заламывали руки и довольно правдоподобно изображали нервный срыв. В финале еще один куб в центре площадки раскрылся, с грохотом разбившись на мелкие осколки, оттуда вылетели сотни мотыльков, а в центре его оказалась обнаженная писательница Мишель Олей в маске и с дыхательной трубкой. Таким образом Маккуин реинтерпретировал работу Sanitarium американского фотографа Джоэла-Питера Уиткина и продемонстрировал, что внутренности индустрии далеко не так привлекательны, как оболочка. Говорят, что этот показ стал его реакцией на годы, проведенные в Париже у руля модного дома Givenchy.
Александр Маккуин. Дикарь высокой моды
Маккуин известен еще и тем, что работал в качестве главного дизайнера Givenchy в период с 1996 по 2001 год, а затем создал свой собственный неповторимый лейбл Alexander McQueen.
Его достижения в моде принесли ему четыре награды Дизайнер Года в Великобритании (1996, 1997, 2001 и 2003), а также награду Международный Дизайнер года-2003 по версии Council of Fashion Designers of America (CFDA).
Александр родился в городе Lewisham, Лондон, в семье таксиста шотландского происхождения Рональда и преподавателя социальных наук Джойс. Маккуин был самым младшим из шестерых детей. Он вырос в Стратфорде, в муниципальной квартире обычной многоэтажки, которые в Англии называются tower block, (что-то вроде наших хрущевок). Ли учился в Carpenters Road Primary School, и уже в раннем возрасте начал шить платья для трех своих сестер. Тогда же Александр объявил о своем намерении стать модельером.
Позже Маккуин обучался в школе Rokeby в Canning Town (район на востоке Лондона) и окончил ее в возрасте 16 лет в 1984 году с «O-уровнем» по искусству (средний показатель, достаточный для присвоения свидетельства об образовании). Он проходит обучение у портных на Сэвил-Роу (район, в котором размещаются мастерские портных, шьющих одежду на заказ и славящихся своим идеальным кроем) в мастерской Anderson & Sheppard, затем обучается у Gieves & Hawkes, а после работает театральным костюмером в Angels и Bermans. Навыки, которые Маккуин приобрел в качестве ученика на улице Сэвил-Роу помогли ему заработать репутацию в мире моды в качестве эксперта в создании безупречно скроенного костюма.
Во время работы Александра на улице Сэвил-Роу среди его клиентов значатся Михаил Горбачев и принц Чарльз.
Маккуин вернулся в Лондон в 1994 году и обратился в Central Saint Martins College на факультет искусства и дизайна в поисках работы в качестве учителя по крою. Благодаря внушительному портфолио юного Маккуина, Бобби Хиллсон, руководитель магистратуры, записывает его на курс в качестве студента. Вскоре Ли получил степень магистра в области дизайна моды, а его дипломная коллекция была куплена в полном объеме влиятельным стилистом Изабеллой Блоу, которая, как говорят, убедила Маккуина использовать его второе имя — Александр, когда он впоследствии начал свою карьеру в мире моды.
Именно в этот период Маккуин переехал в Хокстон, в котором обитали и другие молодые начинающие дизайнеры. Это произошло вскоре после создания второй коллекции под названием «Театр жестокости Маккуина». Там же он встретил Кэти Ингланд, которая вскоре стала его «правой рукой». Он немедленно попросил ее присоединиться к нему в создании своей третьей коллекции «Птицы» в качестве креативного директора. Кэти продолжала работать с Маккуином и значительно повлияла на его работы — она была своеобразным «вторым я» маэстро.
Маккуин создал костюмы для концертного тура Дэвида Боуи в 1996-1997 годах, а также пальто «Юнион Джек» в котором Боуи предстал на обложке своего альбома «Earthling» в 1997 году.
Дэвид Боуи в пальто «Юнион Джек»
Также исландская певица Бьорк на обложке своего альбома «Homogenic» в том же 1997 году одета в платье от Александра Маккуина.
Обложка альбома Бьорк «Homogenic»
Кутюрье стал продюсером ее клипа на песню «Alarm Call» из одноименного альбома, а позже внес существенный вклад в разработку знаменитого платья из видеоклипа певицы «Pagan Poetry». Ранние коллекции Маккуина заработали ему спорную репутацию модельера, использующего шокирующую тактику (он получил прозвища «l’enfant terrible» (несносный ребенок), и «хулиган английской моды»): с его брюками, метко названными «bumsters» (те самые, что открывают на всеобщее обозрение добрую половину ваших ягодиц) и его знаменитой провокационной коллекцией «Highland Rape» (что можно перевести как «Изнасилование в Горной Стране», подразумевающей Шотландию).
«Бамстеры» Маккуина породили модную тенденцию носить джинсы с заниженной талией; своим дебютом они привлекли много комментариев и породили огромное количество дискуссий. Он также стал известен тем, что часто использовал изображение черепа при создании своих коллекций. Шарф с черепами стал обязательным аксессуаром в гардеробе знаменитостей и был скопирован по всему миру.
Назначение в Givenchy
В 1999 году Александр завершает одну из самых известных его коллекций и устраивает предварительный просмотр: на подиуме модель Шалом Харлоу в белом платье без бретелек медленно вращается вокруг своей оси в то время, как два робота, прицеливаясь, словно из ружей, распыляют по белоснежной ткани платья краску.
Из Givenchy Маккуин ушел в марте 2001 года, когда контракт, который, по словам кутюрье, «сдерживал его творчество» закончился.
Самой знаменитой и драматической коллекцией Маккуина стала коллекция Весна/Лето-2001, названная «VOSS«.
Центральной частью картины был огромный стеклянный куб с тремя зеркальными и одной прозрачной стенами. Свет горел только внутри этой стеклянной коробки, а зрители могли видеть отражение моделей в зеркалах. В центре самого куба стояла большая темная конструкция. По окончании шоу стены ее рухнули на пол, и перед зрителями предстала голая модель на шезлонге, практически героиня кустодиевских картин, в серебряной маске.
Моделью на шезлонге выступила британская писательница Мишель Оллей. В шоу также участвовали Кейт Мосс и Эрин О’Коннор.
Позже Маккуин рассказал, что вдохновился картиной Джоила Питера Уиткина «Sanitorium».
Маккуин стал первым дизайнером, который участвовал в продвижении линии косметики от МАС. Коллекция дизайнера была выпущена 11 октября 2007 года и использовалась в показе McQueen Осень-Зима. Источником вдохновения для коллекции стал снятый в 1963 году фильм «Клеопатра» с Элизабет Тэйлор в главной роли, и, таким образом, модели носили интенсивный синий, зеленый и бирюзовый цвета с сильной черной подводкой в египетском стиле.
К концу 2007 года бутики McQueen были открыты в Лос-Анджелесе и Лас-Вегасе. Знаменитости, такие как Николь Кидман, Пенелопа Крус, Сара Джессика Паркер и Рианна довольно часто отдавали предпочтения нарядам от Alexander McQueen, появляясь в них на различных мероприятиях. Бьорк, Аюми Хамасаки и Леди Гага использовали творения Маккуина для съемок в своих клипах.
Личная жизнь
Маккуин был открытым геем и говорил, что осознал свою сексуальную ориентацию, когда ему было шесть лет. Он признался в этом своей семье, когда ему было 18. О своей ориентации Маккуин говорил: «Я был уверен в себе и своей сексуальности и мне нечего было скрывать. Я пошел прямо из чрева моей матери на гей-парад».
Летом 2000 года состоялась церемония бракосочетания между Маккуином и Джорджем Форсайтом, режиссером-документалистом, на яхте на острове Ибица. Брак не был официальным, так как однополые браки в Испании тогда были запрещены. Отношения закончились через год, но Маккуин и Форсайт поддерживали тесную дружбу.
Александр был опытным аквалангистом и использовал эту свою страсть как источник вдохновения при создании потрясающих коллекций, в том числе весной 2010 года в «Plato’s Atlantis«.
Знаменитые туфли «Armadillo»
Коллекция «Атлантида Платона», 2010 год
Смерть
В соборе Св. Павла 20 сентября 2010 года дизайнеру был установлен памятник. В мероприятиии приняли участие Бьорк, Кейт Мосс, Сара Джессика Паркер, Наоми Кэмпбелл, Стелла Маккартни и Анна Винтур.
Сегодня
Сегодня модный дом Alexander McQueen возглавляет Сара Бертон, «правая рука» Александра в течение 13-ти лет, и та самая женщина, создавшая свадебное платье для Кейт Миддлтон.
По собственному признанию Сары, она даже не думает, что когда-нибудь сможет заменить великого гения, но считает своим долгом сохранить его виденье одежды от всемирно известного бренда Alexander McQueen.
Ли Александр Маккуин (Alexander McQueen): биография модельера, интересные факты
С именем Александра Маккуина связана немалая часть истории моды во многих странах мира, ведь именно он стал автором необычных и очень смелых показов, которые до сих пор нередко упоминаются многими дизайнерами и вдохновляют их на создание своих коллекций.
Список краткой информации о модельере
Детство и юность

Интерес к сфере моды появился у мальчика с детства – в 3 года, когда другие дети рисовали машинки, он рисовал платья и эскизы предметов гардероба. Однако семья не отнеслась к такому его пристрастию положительно.
Про детство Маккуина практически ничего не известно, ясно только одно – склонность к дизайну стало его первым и по-настоящему любимым увлечением.
Образование и начало карьеры
Учился мальчик в обычной школе, не слишком хорошо, но и не был двоечником. Общение с одноклассниками у него не складывалось.
Увлечение дизайном юный Маккуин не забросил, а семья не поменяла своего негативного отношения к нему и спустя много лет. После очередного конфликта на фоне хобби, Александр уходит из школы и устраивается работать в местное ателье «Андерсон и Шеппард» портным.
Работа ему нравится, однако в силу возраста и характера он не всегда относился к ней со всей серьезностью. Так, на пиджаке, который предназначался для принца Чарльза, он оставил мелом небольшую надпись «I am a bitch», из-за чего юному дизайнеру пришлось поменять место работы на другое ателье, а затем – на театральную мастерскую.
В 20 лет Маккуин становится ассистентом японского дизайнера Кодзи Тацуно, а затем отправляется в Милан для сотрудничества с известным модельером Ромео Джильи, который замечает в нем талант и приглашает на работу в свое ателье.
В 1991 году Александр возвращается в Лондон, чтобы окончить обучение в колледже Св.Мартина, а затем отправляется в Милан для продолжения работы в ателье Джильи. Там, спустя 3 года, он открывает собственный бренд и представляет первую коллекцию на Лондонской неделе моды.
Следующие два года молодой дизайнер продолжает развивать свой бренд, создавая самые необычные коллекции, в которых моделям приходится ходить по подиуму со свисающими из-под юбки окровавленными бинтами, в целлофане, платьях, испачканных грязью и саранчой и многих других необычных решениях.
Вехи карьеры
В 1996 году Александр становится главным дизайнером дома Givenchy. Однако на этом его смелое творчество не заканчивается. Дизайнер делает показы своих коллекций на подиуме, посыпанном гравием, использует в качестве моделей девушек с ограниченными физическими возможностями или вовсе заменяет их на манекены.
В 2001 году дизайнер оставляет Givenchy и заключает договор с Gucci Group, во время действия которого он активно развивает собственный бренд и обзаводится армией друзей и поклонников своего творчества.
В 2005 году Маккуин создает коллекцию спортивной обуви для бренда Puma, а в 2007 году при сотрудничестве с маркой Samsonite – выпускает линию чемоданов уникальным дизайном в виде человеческой грудной клетки:

В 2009 году он становится главным дизайнером костюмов для спектакля «Эонагата», а завершает свою деятельность при жизни коллекцией Plato’s Atlantis, выпущенной для сезона весна/лето 2010.
Влияние на моду
Эпоха Александра Маккуина не прошла без следа для моды.
Одним из самых запоминающихся решений в коллекциях дизайнера стали «Бамстеры» — брюки с очень заниженной талией, которые открывали верхнюю часть ягодиц. Несмотря на неоднозначную реакцию публики и критиков, бамстеры все-таки вошли в моду – вспомните хотя бы времена Бритни Спирс.
Туфли-броненосцы, представленные в коллекции весна/лето 2010, также задали новую моду у производителей обуви. Высокий каблук и пологие очертания туфель вызывали восторженные взгляды у любительниц красивой обуви.
Маккуин представил множество эпатажных коллекций – начиная от выпадающих из-под юбки окровавленных бинтов и заканчивая платьями из утиных перьев, которые однозначно внесли вклад в развитие моды на различных этапах.
Коллекции
За период своей деятельности Маккуин выпустил более 30 коллекций мужской и женской одежды, обуви и аксессуаров, представим самые успешные и популярные из них:
«VOSS» – весна/лето 2001
Представлена коллекция была довольно эпатажно. В начале показа Маккуин выставил в середине подиума зеркальный куб, в котором каждый зритель видел лишь свое отражение. Спустя 2 часа куб разбился, что и стало сигналом начала показа. Появление моделей вызвало еще более смешанные ощущения у зала – платья из перьев, чучело птиц на плечах, перевязанные бинтами головы и т.д.
«LA DAME BLEUE» — весна/лето 2008
«THE HORN OF PLENTY» — осень/зима 2009-2010
В данной коллекции дизайнер наглядно показал свою любовь к птицам, ведь образы, в которые воплощались модели, частично изготавливались из натуральных перьев.
«PLATO`S ATLANTIS» — весна/лето 2010
Коллекция отражала переживания модельера касаемо грядущего потепления и выражала его представления о том, как могут выглядеть люди спустя много десятков лет. Он облачил модели в вид рептилий на 30 см каблуках.

Видео по теме
Коллекции Маккуина также можно посмотреть в видео:
Личная жизнь
О личной жизни дизайнера известно немногое. Маккуин позиционировал себя, как открытый гомосексуалист, и не проявлял никакого внимания к противоположному полу.
В 2000 году дизайнер заключил гражданский брак с Джорджем Форсайтом, это были первые и единственные отношения Александра.

Образ

Есть стиль одежды можно назвать «Comfort casual», ведь он часто носил свободные, широкие джинсы, удобные футболки и пуловеры, а также рубашки нестрогого покроя с легкими пиджаками.
Когда и как умер, где похоронили?
2 февраля 2010 года умерла мать дизайнера, которую он очень любил, что не могло не привести его к сильным переживаниям и стрессам, которые быстро перетекли в депрессию.
11 февраля этого же года Маккуин был найден в своей гардеробной повесившимся. Причиной смерти по судебно-медицинской экспертизе стала совершенная попытка самоубийства на фоне депрессии.
В той же гардеробной Александр заботливо оставил записку: «Присмотрите за моими собаками, простите, я люблю вас, Ли».
Завещание
Состояние Александра Маккуина превышало 16 миллионов фунтов стерлингов (18,5 миллионов евро), поэтому дизайнер заранее позаботился о распределении наследства в случае его смерти.
В завещании модельер указал следующих наследников:
Основные заслуги и достижения
Список интересных фактов
Бренд модельера сегодня
После смерти Александра Маккуина, его бренд не перестал существовать. Его генеральным директором стала «правая рука» дизайнера Сара Бёртон, благодаря которой новая коллекция бренда все-таки была представлена на Парижской неделе моды в 2010 году.

Бренд до сих пор продолжает радовать поклонников ежегодными коллекциями и показами, модным руководителем которых является Сара. Именно наличие «женского почерка» в истории бренда, сделало его более легким для восприятия и подарило ему новую жизнь.
«Никто не открывал Александра Маккуина. Он открыл себя сам»: 10 фактов из биографии знаменитого дизайнера
Ли (полное имя дизайнера Ли Александр Маккуин) был младшим из шести детей. Маккуины были типичными представителями рабочего класса: отец — таксист, мать — учитель в школе. Семья была далека от мира моды, которым Ли грезил с самого детства. Родители думали, что сын пойдет по стопам отца и станет водителем. Творческие профессии в семье не воспринимали всерьез, родители считали это баловством.
В детстве Ли подвергался насилию со стороны мужа старшей сестры Дженет (у них была разница в 15 лет). Теренс (муж) был жестоким человеком: он избивал жену и, как оказалось, издевался над маленьким шурином (все началось, когда ему было всего девять лет). При этом Александр долгие годы держал это в секрете, Дженет узнала ужасную правду лишь за четыре года до смерти брата и была шокирована.
Тема жестокости и насилия прошла через всю карьеру Маккуина. Это проявлялось в самых разных формах. Его выпускная коллекция из колледжа Central Saint Martin’s, например, называлась «Джек-потрошитель выслеживает своих жертв» (изучая свое генеалогическое древо, Александр узнал, что дальняя родственница владела гостиницей, в которой серийный убийца совершил одно из преступлений). К каждому платью прилагался пакетик с волосами (трибьют викторианским проституткам, которые продавали свои локоны на парики — вспомните Фантину из «Отверженных» Гюго).
Еще один пример — коллекция осень-зима 1995 под названием «Изнасилованная Шотландия» или Highland Rape (у Маккуина шотландские корни). Дизайнер, разумеется, имел в виду гнет со стороны Англии. Модели вышли на подиум в платьях из тартана и кружева, скроенных так, что обнажали грудь и другие интимные части тела — одежда выглядела разорванной на девушках. Александра тут же обвинили в мизогинии и злоупотреблении сексуальным подтекстом, даже прогрессивная Анна Харви из Vogue тогда решила, что это слишком.
Александр поздно получил профессиональное образование (и оно было неполным). В 16 лет он бросил школу и пошел стажером в премиальное ателье Anderson & Sheppard. Через некоторое время стал портным в Savile Row, где занимался мужскими костюмами, включая костюмы принца Чарльза (говорят, что среди его клиентов был и Михаил Горбачев). Затем Маккуин оказался среди костюмеров лондонского театра Angels and Bermans, потом был ассистентом Ромео Джильи в Милане, и только после этого он пошел учиться. Когда Маккуин показал свои эскизы Бобби Хиллсон, основательнице программы MA Fashion в Central Saint Martin’s, она назвала их «совершенством» и сразу предложила ему место в магистратуре (минуя все предшествующие ступени обучения).
Маккуин был настоящим хулиганом. Работая над костюмом для принца Чарльза в Savile Row, он маркером написал на внутренней подкладке пиджака «I’m C**t» (контекстуальный перевод — «Я говнюк». — Esquire). В этом был весь Александр, провокация — его любимая форма самовыражения.
В одном из его шоу (это была коллекция для модного дома Givenchy сезона осень-зима 1998), например, участвовала модель, обе ноги которой ниже колена были ампутированы. Специально для нее Александр создал сапоги-протезы из резного дерева. Они выглядывали из-под викторианской юбки в оборках, поэтому трудно было сразу понять, что девушка — инвалид. Подобных смелых, играющих с чувствами публики трюков хватало на каждом показе Маккуина — это всегда было полноценное театральное представление.
К слову, коллекция того же сезона его собственного бренда была отчасти посвящена России, а именно расстрелу семьи Романовых.
Александр презирал работу в крупных компаниях. В 1996 ему предложили пост креативного директора Givenchy, и он согласился. Должность мечты для любого молодого дарования, но Александру это давалось очень тяжело. Как-то он сам признался, что плохо работал в Givenchy, делал все будто из-под палки. Для него это была возможность заработать на развитие собственного бренда — всему виной творческая несвобода. «Если бы они позволили мне в корне изменить концепцию, эстетику дома», — мечтал в одном из интервью Маккуин. Тем не менее за время его работы продажи росли, а в 2001 он перешел из Givenchy в Gucci.
В трейлере документального фильма о дизайнере говорится: «Никто не открывал Александра Маккуина. Маккуин открыл себя сам». Звучит красиво, но на деле совсем несправедливо. Как профессионала Маккуина открыла редактор Harper’s Bazaar Изабелла Блоу, впоследствии ставшая его музой и ближайшим другом. Об их отношениях рассказано очень много, она была второй женщиной в его жизни (после матери).
Но сильнее всех Александр любил маму Джойс Маккуин, они были очень близки. Однажды она спросила сына: «Чего ты боишься больше всего?», — на что он ответил: «Боюсь умереть раньше тебя». Джойс умерла 2 февраля 2010 года, Александр был найден мертвым в своей гардеробной 11 февраля.












