Морин хур — музыкальный инструмент Монголии
Здравствуйте, любознательные читатели.
В этой статье мы расскажем вам о монгольской народной музыке и об одном из уникальных смычковых музыкальных инструментов, при помощи которого она исполняется. Морин хур – музыкальный инструмент, который впервые упоминается в письменных источниках монгольской империи XIII – XIV веков.
Варианты названия
В Российской Федерации тувинцы, буряты и калмыки тоже играют на похожих инструментах, но они имеют несколько другие названия:
«Мори́н» в переводе с монгольского значит «конь», «ху́ур» — «музыкальный инструмент».
Особенности создания инструмента
Вначале в стране были древние инструменты, из которых мелодия извлекалась при помощи рта: бамбуковые флейты. Затем люди стали замечать, что звук возникает, если две тетивы луков потереть друг о друга.
Морин хуур является представителем следующего поколения за вышеперечисленными и предком современных струнных смычковых инструментов с нейлоновыми и стальными струнами. Точно неизвестно, когда его создали — по некоторым оценкам это было две – три тысячи лет назад; а в своём классическом дизайне, с головкой грифа в виде вырезанной из дерева головы лошади, он появился около тысячи лет назад.
Одним из свидетельств того, что монгольская скрипка, как называют морин хуур за рубежом, пришла из древности, является то, что две её струны были первоначально сделаны из волоса конского хвоста.
Это было связано с обычным образом жизни кочевников, так как иметь такой инструмент мог позволить себе только тот, у кого была лошадь.
Конструкция
Струны символизировали мужское и женское начало и были изготовлены, соответственно, из ста сорока — ста шестидесяти хвостовых волосков скакуна и ста — ста двадцати кобыльих.
Общее количество волосков должно было равняться триста шестидесяти пяти, что соответствовало длине календарного года. Кроме того, это символизировало, что год от года жизнь монголов, полная песен и плясок, по-прежнему, весёлая и беззаботная.
Скакун должен был быть непременно резвым, чтобы придать хорошее звучание инструменту. Мастера, изготавливающие струнные инструменты, предпочитали конский волос белых жеребцов. Его качество зависело от питания животных, климатических условий и предварительной обработки.
Благодаря всему этому, мелодия звучала так, как будто бы её играли на дюжинах струн. Так как нет никаких отметок, показывающих, где какие ноты брать, исполнение требует от играющего недюжинного умения и точности.
Несмотря на конструкцию, гармонизирующую «инь» и «янь» начала, считалось, что играть на моринхуре должен мужчина. Однако среди исполнителей нередко встречаются и женщины.
Первоначально корпус инструмента был обтянут сверху и снизу кожей верблюда, лошади, козы или овцы, а резонаторные отверстия находились по бокам. Считается, что этот вид обработки резонаторного ящика лучше сочетается по звучанию с горловым пением, исполнением протяжных песен, биэлгээ – алтайского танца, в котором задействованы кисти рук, плечи и ноги, а также эпических поэм и традиционной татлаги – сольного звучания инструмента.
В тридцатых годах прошлого века монгольские скрипачи начали путешествовать в другие страны. Но кожаный корпус ссыхался под воздействием высоких температур и растягивался под влиянием большой влажности.
Так корпус стал деревянным, а отверстия теперь располагаются в верхней деке и имеют f-образную форму, как у европейских собратьев.
Смычок выполняется из дерева в виде дуги. С него свободно ниспадает пучок конских волос. Их можно зажимать пальцами и регулировать силу натяжения, что влияет на тембр звучания. Весь инструмент чуть больше метра в длину.
Из чего бы ни был сделан морин хуур, есть ряд музыкальных произведений, которые исполняются только в его сопровождении. Прежде всего, это мелодии, где передаётся лошадиный аллюр, символически изображаются животные и звуки, которые они издают, их привычки и поступь.
Легенды о происхождении
Так как лошадь считается священным животным в Монголии, то морин хуур создавался, чтобы воздать хвалу отношениям человека и лошади и подчеркнуть единство их духа. Поэтому звук инструмента сравнивается с лошадиным ржанием (в некоторых музыкальных произведениях оно специально имитируется), а также со степным ветром — он полон тоски и вольнолюбия.
Одно из сказаний о происхождении этого инструмента гласит, что некий пастух по имени Намджил, живший в восточной Монголии, перебрался в западную ее часть в связи с призывом на военную службу. Его голос был таким звонким и так проникал в душу, что местные жители любили слушать его пение и прозвали его Намджил-кукушка.
Он влюбился в красавицу-принцессу и по окончании службы получил от неё в подарок летающего коня, дабы встречаться с ней ночами. Вернувшись к родителям, он три года летал к принцессе, чтобы повидаться с возлюбленной.
В то время по соседству жила одна ревнивая женщина, которая могла разлучать пары и легко заставить людей поссориться. Она заметила необычные свойства коня Намджила и захотела причинить вред юноше.
Ревнивица обрезала скакуну крылья, и он умер. Горюющий пастух смастерил себе скрипку из останков мёртвого друга, чтобы играть трогающие душу и полные боли утраты песни о своём коне.
Другая легенда приписывает изобретение морин хуура мальчику по имени Сухэ. Его господин подло лишил жизни коня, доставшегося мальчику в качестве приза.
После этого дух лошади навестил хозяина во сне и подробно рассказал, как сделать из тела лошади инструмент. С тех пор эти двое больше никогда не разлучались и не были одиноки.
По преданию, даже у Чингис-хана был собственный золотой хуур, к которому он относился с трепетной любовью и готов был подвергнуть казни всякого, кто посмел бы прервать их совместное пребывание. В эру его правления знаменитый уличный скрипач Аргасан играл на этом инструменте, которому выказывали своё почтение как «Государственной золотой скрипке».
Чтя древнюю традицию, монголы поместили «ханскую скрипку» в 1992 году в правительственный дворец.
Области использования
Применение этого инструмента варьируется в зависимости от цели. Морин хуур нужен:
Если кто-то, навещая семью, играет на их морин хууре, он тем самым выражает уважение к хозяевам. Поэтому овладеть игрой на этом инструменте считается одной из важнейших целей, которую должен ставить себе человек.
С морин хууром нужно обращаться вдумчиво, так как он обладает великой силой. Если играть на нём ночью вне дома, можно вызвать духов. А класть на кровать его вообще не рекомендуется, так как ребёнок будет плакать по ночам.
В древности на нём играли, прямо скача на лошади перед началом битвы. Считалось, что это мотивировало воинов на победу.
В пустыне Гоби принято читать молитвы под звучание морин хуура.
Применение в сельском хозяйстве
Одним из интересных фактов о хууре является то, что он применяется, когда верблюдица-мать отказывается в силу пережитого стресса или иных причин от своего новорожденного малыша. Ей проигрывается мелодия в низких тонах — хоослох — чтобы привязать их друг к другу. Даже если верблюдица умирает в родах, верблюжонка возможно пристроить к другой матери, используя эту технику.
Про это удивительное явление был снят документальный фильм, под названием «Мелодия верблюдицы», который удостоился первого приза на Московском международном кинофестивале в конце XX столетия. Позже к нему был снят римейк «Слёзы верблюдицы», который выдвинули на Оскара уже в начале нашего века как «лучший полнометражный документальный фильм».
Заключение
Этот инструмент является частью наиболее ценного культурного наследия Монголии.
Под аккомпанемент морин хура исполняются монгольские протяжные песни, которые в две тысячи пятом году были включены в Список шедевров устного и нематериального культурного наследия человечества ЮНЕСКО.
Монголы настолько любят этот инструмент, что хранят его дома в месте, которое находится напротив наиболее священного уголка помещения. Считается, что иметь его очень желательно, что семьи, обладающие им – «полные», а утратившие его – «овдовевшие».
На этом мы прощаемся с вами.
Друзья, мы будем благодарны, если вы поделитесь статьей в социальных сетях!
Что такое алтайский моринхур
Просвещения ради выкладываю на всеобщее обозрение.
Ж. ЭНЭБИШ
О МОРИН-ХУУРЕ — КОНЕГОЛОВОЙ ВИОЛЕ МОНГОЛОВ
(Средневековая культура монгольских народов.— Новосибирск: Наука. Сиб. отд-ние, 1992.— 145 с.)
Самым распространенным музыкальным инструментом у монголов был и остается морин-хуур, степной двухструнный собрат европейской виолончели [1].
По свидетельству историко-литературных источников, таких как «Нууц товчоо» («Сокровенное сказание монголов»), «Алтан тобчи» («Золотые застежки») и другие, этот музыкальный инструмент был важным элементом культуры монголов и дошел до наших дней, пережив с кочевым народом все перипетии его истории. Истоки морин-хуура, видимо, следует искать у протомонгольских племен, довольно широкую картину жизни которых из толщ веков перед нашим взором развертывает древняя наскальная живопись. На петроглифах, где на рисованы охотники, воины, всадники и т. д., можно различить четкое изображение людей с аналогичным степной виолончели инструментом в руках.
Предком морин-хуура является так называемый шанган-хуур. Этот музыкальный инструмент с деревянной декой наподобие черпака и длинным грифом, конец которого украшают головы дракона (или льва), сохранился у нашего народа до сих пор.
В последнее время наши и зарубежные исследователи связывают происхождение морин-хуура с кун-хэу. Название «кун-хэу» встречается в китайской «Истории Позднего Хань» (Хоу Хань-шу). Об инструменте кун-хэу имеются высказывания в исследованиях французского востоковеда Поля Пеллио, музыковеда университета в Глазго шотландца Хэнри Фааме, японского музыковеда профессора Токийского университета Шигео Кишибе. Ученые МНР историк Галжидын Бадрах [2] и этномузыковед Жамцын Бадраа [3 ] также писали об этом инструменте. Поль Пеллио сравнивает кун-хэу с кобузом. Г. Бадрах, отмечая общие корни кун-хэу и хуура, переводит слово «кун-хзу» как «арфа». Ж. Бадраа толкует его как «хуур с лебединой головой» (хун толгойтой хуур). По вопросам возникновения морин-хуура, его распространения и роли в жизни кочевников существуют различные мнения, однако несомненно то, что он является чисто монгольским музыкальным инструментом.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1. Энэбши Ж. Конеголовая виола или еще раз о морин-хууре // Мон голия.— 1987.— № 7.— С. 28—29.
2. Бадрах Г. Монголии хбгжмийн туухээс (Из истории монгольских музыкальных инструментов).— Улаанбаатар: Улсын хэвлэлийн
Моринхур (морин хур, морин хуур, морин толгойтой хуур)
Моринхур — монгольский музыкальный инструмент. Класс — струнный смычковый.
Устройство
Конструкция моринхур — полый ящик в форме трапеции, оснащенный двумя струнами. Материал корпуса — дерево. Традиционно корпус покрывается шкурой верблюда, козы или овцы. Начиная с 1970-х годов на корпусе вырезается F-образное отверстие. Вырез в форме F — характерная черта европейских скрипок. Длина морин хуур — 110 см. Расстояние между мостиками — 60 см. Глубина звукового отверстия — 8-9 см.
Материал изготовления струн — хвосты лошадей. Устанавливаются параллельно. Традиционно струны символизируют женское и мужское начало. Первую струну нужно изготавливать из хвоста коня. Вторую — из волос кобылы. Лучший звук обеспечивают белые волосы. Количество волосков струны — 100-130. Музыканты XXI века используют нейлоновые струны.
История
Происхождение инструмента раскрывают легенды. Изобретателем морин хур считается пастух Намджил. Пастуху подарили летающую лошадь. Верхом Намджил быстро добирался к возлюбленной по воздуху. Ревнивая женщина однажды обрезала крылья лошади. Животное упало с высоты, получив смертельные ранения. Скорбящий пастух сделал из останков скрипку. На изобретении Намджил играл грустные песни, скорбя о животном.
На основании легенды появилось название инструмента. Название в переводе с монгольского означает «голова коня». Альтернативное наименование морин толгойтой хуур — «скрипка из головы коня». Современные монголы используют 2 новых названия. В западной части страны распространено наименование «икил». Восточное название – «шоор».
Европа познакомилась с моринхур в XIII веке. Инструмент доставил в Италию путешественник Марко Поло.
Применение
Современный стиль игры на морин хур использует стандартные позиции пальцев. Разница между двумя пальцами находится на расстоянии полутона нижней секции инструмента.
Музыканты играют сидя. Конструкция ставится между коленями. Гриф направляется вверх. Звук извлекается правой рукой со смычком. Пальцы левой руки отвечают за изменение натяжения струн. Для облегчения игры на левой руке отращивают ногти.
Основная область применения моринхура — скотоводство. Верблюды после родов становятся беспокойными, отторгая потомство. Монголы играют на морин хур, чтобы успокоить животных.
Современные исполнители используют морин хуур для исполнения популярной музыки. Среди известных музыкантов Чи Булаг и Шинэцог-Гени.
Откуда берётся эта очаровательная и пленительная мелодия?
Как создаётся главный национальный музыкальный инструмент монголов – морин хуур.
Откуда берется и из чего создается эта очаровательная, пленительная мелодия, которая звучит в просторной монгольской степи? Она становится все более ясной, чем ближе подойдешь к этому верному другу кочевников, которого они приручили в тысячелетней давности, к этому однокопытному, лохматому, с длинным хвостом животному под названием “лошадь”. И, если она берется от лошади, то как же именноэто происходит?
Следуя надлежащему образу жизни и типу хозяйствования, приспособленному к данному месту, люди в своей истории всячески пытались создавать ритмическую мелодию или музыкальное произведение посредством дудки, каменных пластин и других подручных предметов, а в результате – сегодняшние, разнообразные музыкальные инструменты. Среди них, вот и кочевники-монголы, которые из двух клочков волос от своего лошадиного хвоста смастерили свой прекрасный музыкальный инструмент моринхур, в точности напоминающий настоящего коня и по форме, и по звучанию.
Подобно тому, как они водрузили коня в государственном гербе, на почётном месте в юрте и в глубине души своей, поместили этот инструмент с изображением лошадиной головы. Собираясь семьями, кочевники слушают мелодию моринхура, целиком вмещая весь воображаемый мир в звучании этого двухструнного инструмента. Очень возможно, что это было стержнем развития их мировосприятия, формирования монголов как нации, отличающейся от других, живущей в согласии с законами природы, создавая тем самим специфический духовно-эстетический мир на протяжении тысячи и тысячи лет.
Вот еще почему при плетении хвоста у быстроногого скакуна монголы оставляют два пучка волос. Не каждый лошадиный хвост пригоден для моринхура, нужно правильно подбирать. Подобранные волосы должны быть хорошо обработаны, проверены и померены поштучно. К головке инструмента они прикрепляются прочным, стойким ремешком из сыромяти. Из волос лошадиного хвоста делаются не только струны моринхура, но и струна его смычка.
Кочевники в своей кочевой жизни постоянно совершенствовали собственную, специфическую технологию производства моринхура. В наше время они его производят в гармоническом созвучии с другими музыкальными инструментами при сохранении формы и звука, сочетая при этом традиционный способ производства с современной прогрессивной технологией. Отдельного внимания тут заслуживает компания “Хан мюзик”. Ее мастера умело создают моринхур, корпус которого накрываетсятрадиционной растянутой кожей, но на уровне современного профессионализма.
Мы говорили о том, что люди пытались создавать музыкальную мелодию, опираясь на самые ближные предметы. В то время, кочевники-монголы приручили лошадь и других животных, как свидетельствуют научные данные, по крайней мере, 5000 лет, возможно и 8000 лет тому назад. Сквозь мелодию моринхура пропитаны ржание лошади, мычание коровы, рев верблюда, блеяние овцы и козы.
Тяга к звуковой силе моринхура бывает не только у самих кочевников. Монголы верно почуяли, что звучание моринхура трогает и животных, и стали использовать его в бытовой жизни, в частности, при почтении святых гор или утешенииживотныхв случае, когда они отказываются от своих детёнышей.
От хвоста лошади отрезаются два клочка волос, из дерева резают головку моринхура с точным, даже более ярким изображением лошадиной головы, придав ей живой оттенок, в котором рельефно видны ее глаза, уши, ноздри и губы. На самом деле, этот процесс символизирует созидание фигуры живой лошади, ставшей духом нации. Кожа для растягивания на корпус, как основа звучания моринхура, изготавливается из хорошо обработанной козей шкуры. Потом на нем изображаются орнаменты.
Таким образом, вновь рожденная, мелодичная лошадь моринхур несет из поколения в поколение игровые стили разных местностей, таких, как борджгин, сэврэй, баят, дербет, перенявших традиции у своих древних предков. Древние и современные тысячи мелодий, созданных монголами для моринхура, с ясностью изображают походку и поступь коня, да и разные другие виды обращения человека с этим близким его другом. Это – подтверждение тому, что этот удивительный инструмент наделен безграничной душевной энергией в жизни степных кочевников.
В чём же может быть таинственная сила того, как и каким образом моринхур трогает людей даже с совершенно другим укладом жизни, и не только трогает душевное состояние человека, да еще и влияет на животных?
Всего два клочка волос лошади, вольно скакающих по степи, сливаясь со степным ветром. Как они драгоценны, когда мы слышим, что звучащая от моринхура мелодия создает уникальный и неповторимый культурный феномен среди сотворенного человечеством духовного наследия на протяжении многих тысячелетий.Вот, почему моринхур включен в нематериальное культурное наследие ЮНЕСКО. Более того, современные монголы, придав почтение моринхуру указом Президента, создали самостоятельный государственный ансамбль, который своей удивительной мелодичностью доставляет удовольствие слушателям многих стран мира. Тот факт, что моринхур прозвучал со сцены ООН, был доказательством того, как эти две струны от малорослых, но выносливых степных коней оправдывают смысл изречения “жить в согласии с природой”.
«Моринхур в каждую бурятскую семью»
Необычной идеей несколько лет назад загорелся фермер из Бурятии Владимир Доржиев.


Владимир Доржиев не отстает от своих мастеров. Над созданием инструментов трудится наравне со всеми
Золотые руки
А началось все почти пять лет назад в Тункинском районе. На ферме Владимиру Доржиеву помогал молодой работник. С виду Андрей Хамаганов ничем не отличался от обычных парней, вот только руки у него были золотые. В свободное время он увлекался резьбой по дереву, а владелец фермы диву давался: какой «рукастый» у него помощник. То Андрей шкатулку из дерева смастерит, то стул сделает, то зеркало в красивую рамку оформит. Наблюдал он за ним, пока не пришла в его голову идея.
Подумал тогда, надо бы ему что-то посерьезнее предложить. Совершенно спонтанно пришла мысль про моринхур. Съездил, взял инструмент, привез, показал: «Сможешь?».
Сделанный своими руками инструмент Андрей продемонстрировал Владимиру спустя три дня. От оригинала моринхур ничем не отличался. Только не хватало струн.
Впоследствии Андрей Хамаганов попал на обучение к Владимиру Марченко, где примерно четыре месяца познавал азы изготовления музыкальных инструментов. Интересно, что в это же время дома у новоиспеченного мастера нашли головку моринхура. Выяснилось, что дед Андрея также владел этим ремеслом.

Андрей Хамаганов работает над созданием моринхура. Совсем скоро его возьмет в руки ученик какой-нибудь музыкальной школы
Так увлечение резьбой по дереву превратилось в настоящую и любимую работу. А тандем Владимира и Андрея получил название «ХаДор», что сокращенно означает Хамаганов и Доржиев.
Между тем в 2017 году в Улан-Удэ состоялся фестиваль-конкурс «Хуурайм наадан». Новоиспеченные мастера Владимир и Андрей рискнули и выставили сразу три инструмента: два моринхура и один сухахуур. В итоге единогласным решением судей им было присуждено звание «Мастера по изготовлению бурятских народных инструментов».

«С энтузиазмом на коленке»

У них же это на уровне господдержки делается, и выбора, соответственно, больше. Мы же ничего не выдумываем, все, как издревле положено, все так и делаем.
Наш собеседник отмечает, что инструменты «ХаДор» сделаны исключительно из местного сырья: ель, берёза, кедр. Только природе наши мастера стараются нанести минимальный вред.

Согласно гранту, мастерская должна предоставить инструменты музыкальным школам республики. Моринхуры и сухахууры производства «ХаДор» уже отправились к детям Тункинского, Селенгинского, Иволгинского и Кяхтинского районов. Сделанные инструменты отличаются особой прочностью на случай, чтобы дети не могли случайно их повредить.

В 2005 году моринхур по решению ЮНЕСКО получил сертификат об утверждении в качестве сокровищницы культурного наследия человечества (фото: RussianStock.ru, Сергей Тарасенко)
Если же вы захотите приобрести, к примеру, моринхур, цена его будет варьироваться от 10 до 15 тыс. рублей. Владимир мечтает, что когда-нибудь ему удастся снизить стоимость инструмента.
Интересно, что сам Владимир никогда связан с музыкой не был. О бурятских инструментах начал больше узнавать уже в процессе производства.
О происхождении моринхура

Согласно легенде, мальчик Сухэ создал первый моринхур, изготовив гриф из лошадиной кости, обтянув деревянный корпус конской шкурой и вырезав головку грифа в форме лошадиной головы
Существует и другая легенда о происхождении инструмента: Жил на свете богатырь, у которого был крылатый конь, и никто не мог победить его в бою. Однако враги дождались, пока герой и его конь заснут, и отрубили коню крылья. Крылатый конь погиб, и в память о нем богатырь сделал из его волоса, шкуры и костей первый моринхур. Он заиграл на новорожденном инструменте, и в его звуках вновь услышал голос любимого скакуна.
Интересные факты:
• По преданию, у самого Чингисхана был свой собственный золотой инструмент, который он берег, и был готов казнить любого из своих приближенных, кто посмел бы прикоснуться к нему.
• В Европу моринхур первым привёз Марко Поло, который получил его в подарок в 1275 во время посещения Шанду — «летней столицы» династии Юань.
• В 2005 году моринхур по решению ЮНЕСКО получил сертификат об утверждении в качестве сокровищницы культурного наследия человечества.
• В Китае моринхур называют матоуцинь, что означает инструмент с конской головой.
• В Индии также есть родственный инструмент рабанастр.
• Инструмент имеет важное значение в повседневной жизни монгольских скотоводов. Когда вследствие различных стрессовых ситуаций верблюдица отвергает новорожденного верблюжонка, монголы используют моринхур. Проигрывание низких гармонических типов мелодий, которые называются хоослох, успокаивает верблюдиц, и те принимают своих верблюжат назад.






















