что такое event дизайн

Дизайн в ивенте как искусство управления эмоциями

Сюжетная линия

Екатерина Шахова,
исполнительный директор R&I SPB

Чётких советов формата «надо делать так и так» здесь не бывает. Отнеситесь к дизайну ивента как к сценарию книги, продумайте сюжетную линию, а не набор вау-эффектов. Хорошая история имеет завязку, развитие, кульминацию и развязку. Переходя от одного к другому, эмоция гостя должна меняться. С момента, как вы впервые вступите в контакт с гостем, ваша история для него началась. Поэтому, продумывая дизайн-концепцию ивента, анализируйте всю сюжетную линию целиком, а не только тот час, что он проведёт на самом мероприятии.

Не забыть про инстаграмность

Яна Балачевцева,
генеральный директор Marketing Division Agency

Мозг человека устроен так, что любое свежее, яркое впечатление усиливает запоминание сложной информации. Еще одна особенность мозга – это привыкание. Каждый раз для удивления ему необходимо новое впечатление. Именно поэтому ивент отрасль такая динамичная- каждый раз нужны новые находки, инструменты или фишки ивент индустрии.

Есть интересный критерий оценки таких инструментов – так называемая инстаграмность. Участник мероприятия вспоминает про свой смартфон только для того, чтобы сфотографировать и разместить в интернете то, что вокруг него сейчас происходит. Особенно важно это для аудиторий, где преобладают поколения Y и Z. Один из трендов сейчас – это VR. Например, хорошо работают VR360 – презентации и видео, позволяющие погрузить аудиторию в самый центр событий, где бы они ни происходили. Чем больше органов восприятия человека при этом задействовано, тем глубже погружение и сильнее эффект.

Аспекты современного дизайна

Алексей Загумённов,
управляющий группой компаний «Авира»

Имея дело с оформлением игровых пространств и тематических мероприятий по всей России, могу выделить несколько наиболее важных аспектов современного дизайна.

Игра на контрасте

Так как мы работаем от пожелания каждого отдельного заказчика, это не всегда может быть беспроигрышным решением, но в основном детские игровые пространства ассоциируются с сочными, яркими, жизнерадостными картинками – а это выбор контрастных цветов.

Увеличение пространства с помощью цвета

Да, цветом можно создать ощущение, что элементов оборудования больше или они более наполненные, чем кажется. Пример – маленькие игровые лабиринты, в которых используются разноцветные рукава, раскрашенные в хаотичном порядке. Из-за этого лабиринт не выглядит пустым. То же самое касается внутренних элементов. В случае маленьких проектов подобная раскраска делает каждый элемент более уникальным, притягивает взгляд и запоминается надолго.

Грамотное зонирование

Сегментировать пространство можно с помощью разделения тематик и декорирования, видов оборудования или тех же цветовых решений. На этапе проектирования для наглядности мы размещаем модели людей: это помогает показать реальный масштаб оборудования, а клиенту проще ориентироваться на количество посетителей, которых может вместить помещение.

Создание атмосферы с помощью освещения

Продумывать наилучшие варианты подсветки тоже нужно ещё на этапе проекта или организации мероприятия. Ей можно подчеркнуть какой-то важный элемент пространства. Неоновые светильники, к примеру, помогают придать проекту ощущение загадки и сказки, что в нашем деле очень важно.

Фирменный стиль

Алёна Печникова,
арт-директор REMAR Group (ООО «РЕМАР»)

Удачный дизайн мероприятия минимизирует восприятие негативных моментов вокруг. Иначе говоря, при удачном визуальном оформлении гость может быть настолько впечатлен, что мелких промашек в организации ивента он просто не заметит.

Комплексная организация события и есть по сути дизайн-мышление, так как это одновременно и аналитический, и творческий процесс.

Самое главное в оформлении мероприятия — это его фирменный стиль: он должен соответствовать визуальному имиджу компании и тематике мероприятия. Самый главный совет для дизайнеров — никогда не делайте фирменный стиль мероприятия, включая туда логотип клиента, если таковое невозможно по брендбуку. Заказчика это очень нервирует, и так можно испортить с ним отношения еще на начальном этапе сотрудничества. А также откажитесь от стоковых образов и клише — строительной каски на день строителя и тюльпанов с мимозой на Международный женский день.

Плоский и объемный

Елена Конвисар,
директор по маркетингу ГК «НЕОЛАНТ», основатель EXPOшколы

Безусловно, сегодня все организаторы мероприятий работают над его «плоским» дизайном – сайты и приложения, заставки на экраны и презентации, полиграфия, бейджи, пакеты, пресс-волы, банеры на сцене. Но очень часто я вижу, как люди недорабатывают дизайн в объеме – не рассматривают в качестве носителя стиля или антистиля объемные детали, находящиеся в помещении. К чему это приводит? В помещении создается ощущение визуального хаоса, где участнику сложно сосредоточиться на сути мероприятия.

Недотянутый стиль также считывается как «не хватило денег» – а вряд ли к этому стремится заказчик. Фотографии и видео получаются визуально невнятные и не продают заказчика мероприятия как достойного бизнес-партнера.

Как же избежать ситуации, где вы за свои же деньги портите впечатление о себе? Просто не пускать на самотек ни один из аспектов дизайна объемов. А на что обратить внимание, чтобы избежать других ошибок, Елена Конвисар расскажет в одном из наших следующих материалов. Следите за нашими обновлениями! Event LIVE в Facebook и Вконтакте

Кстати про скрайбинг

Елена Медведева,
Руководитель отдела имиджевых коммуникаций Faros media

Особое внимание стоит уделить свежему методу подачи информации – скрайбингу. Скрайбинг – это, простыми словами, эскизы и зарисовки вашей лекции, презентации и т.д. Этот метод единовременно воздействует на слух и зрение зрителя и равной мере и с максимальным результатом. Любая информация имеет больше шансов на усвоение, если она продемонстрирована графически и сопровождена звуковым описанием.

Скрайбинг может быть заранее подготовленным видеороликом (демонстрация заранее подготовленного видеоматериала о создании скрайбинга) и может создаваться непосредственно на мероприятии. Если вы не уверены в себе, подойдет первый вариант. Но, будьте уверены, для того, чтобы схематично обозначить героя событий и его действия, особых навыков не требуется. Навыка «палка, палка, огуречик…» будет достаточно. Все, что для этого потребуется – флипчарт, маркеры, доска для рисования или планшет со стилусом и проектор.

Денис Легуша,
Гильдия Скрайберов

На своих ивентах включаю все способы воздействия на детей внутри взрослых. Они там, просто прячутся за галстуками и вечерними платьями. Визуализация – один из таких способов, когда дизайн визуальный порождаем эмоциональную связь с участниками. Особенно эффективно для нетворкинга – активности с визуализацией

Другие участники могут написать под запросом свои координаты или порекомендовать знакомых им людей. Результаты фотографируются, при желании их можно опубликовать в социальных сетях.

Мы не рассылаем спам, не продаем базу, не делаем рекламных рассылок. Мы уважаем наших читателей. Это наши правила.

Присоединяйтесь к нам! И кстати, после подписки вас ждет еще один секретный чек-лист!

Источник

PR, event и дизайн — что будет актуально в 2020 году: краткий обзор

Традиционно каждый год индустрия коммуникаций подводит итоги деятельности и определяет векторы развития на будущий год. Коммуникационное агентство 4D также задалось вопросами, что же будет в тренде и какие новые инструменты смогут «зайти» клиентам и повлиять на эффективность. Представляем вам 15 трендов в области PR, event и дизайна.

Две составляющие, которые всегда будут в тренде. Для того, чтобы ваш бренд смог привлечь внимание целевой аудитории, нужно подумать о том, какую ценность компания приносит. Настало время делиться информацией, которая, в первую очередь, важна для вашей аудитории. Раскрывайте секреты, общайтесь, будьте проще. Не выкладывайте скучные и шаблонные посты, аудитория чувствует вашу неискренность.

Активное участие бренда в решении вопросов социальной повестки (от экологии до цифрового неравенства) может стать обязательным элементом коммуникации. Уже сегодня социальная ответственность постепенно перестает быть направлением корпоративных коммуникаций и становится принципом коммуникаций компании в целом, так как люди предъявляют к брендам требование вовлечения в социальную повестку даже на уровне бизнес-процессов.

Например, “Альфа-Банк” задумался над тем, как сделать более экологичным процесс рассылки клиентам банковских карт. Для этого они придумали использовать экоматериалы для производства конвертов, заменив химические краски на соевые чернила.

Пользователь уже давно готов к большому количеству контента. Лонгриды продолжат удерживать свои позиции. Согласно исследованию маркетингового агентства Kinetic Content (Калифорния), предприятия увеличивают продажи и наращивают целевую аудиторию благодаря качественным статьям с интересными исследованиями. Читатели склонны доверять историям о влиянии компании на индустрию. Более того, длинные посты обгоняют короткие в поисковых системах.

Также за последний год стал формироваться новый формат контента – подкасты. Сегодня такой формат уже активно развивается на платформе YouTube, особенно у блогеров. Apple Music и Яндекс.Музыка публикуют подкасты в специальных плейлистах, а совсем недавно стало известно, что Facebook также планирует открыть подобную платформу. В 2020 году подкасты будут делать больше блогеров, такой формат получит новое развитие, а компании получат новую площадку для рекламных интеграций.

Ознакомиться с полной версией исследования можно здесь

В последнее время мы чаще стали пользоваться Instagram, а с появлением IGTV платформа получила новое направление в развитии. Сейчас соцсеть стала использоваться больше как поисковик и начала больше удовлетворять запросы своих пользователей. Это мы можем наблюдать в том, как формируется лента предложенного контента. В 2020 году нас ждёт его очередная «волна» изменений, потому что многие крупные бренды уже начинают вкладываться в IGTV и видео-контент. Вполне возможно скоро мы увидим рекламу в IGTV-роликах. О том, что это будет разумной точкой развития такого формата, ещё говорил СЕО Instagram Кевин Систром, когда IGTV только запускался.

На Западе, например, Netflix получил позитивный отклик в размере 958 000 просмотров на свое первое видео, в котором актер популярного сериала Riverdale целый час поедал гамбургер, Louis Vuitton транслировал свой показ мод, на котором была представлена мужская коллекция весна-лето 2019. А сервис для поиска авиабилетов Aviasales запустил несколько оригинальных шоу специально для Instagram и раздела с длинными вертикальными роликами. Все шоу построены вокруг путешествий на стыке с другими темами.

Сегодняшние прогнозы Gartner о потенциале AR говорят нам о том, что уже в 2022 году 70% компаний будут экспериментировать с технологиями дополненной реальности. Это объясняется тем, что AR является более реализуемым инструментом с точки зрения интеграции их в деятельность компании.

Самыми распространенными примерами использования технологий дополненной реальности являются 360-градусное видео, вопросы, AR-маски, викторины и опросы. Сегодня интерактивный контент активно используют и внедряют такие корпорации, как IKEA, LaModa, Disney, L’Oreal и многие другие.

С развитием данной сферы ожидается растущий интерес брендов, которые будут создавать больше полезных и развлекательных приложений с дополненной реальностью.

Однако у TikTok все еще нет конкретных инструментов для работы с рекламой. Соцсеть только тестирует функции продуктовых тегов со ссылками, по которым сразу можно будет купить товар из видео. Тем не менее сейчас у соцсети в планах есть создание внутренней платформы, которая помогла бы связать инфлюенсеров с брендами, а также наладить механизмы оценки эффективности рекламы. Вполне возможно, что скоро мы увидим аккаунты компаний, которые будут использоваться для создания голоса бренда, взаимодействия с аудиторией и привлечения более молодых потребителей.

Развитие виртуального пространства, и переход коммуникаций в digital привели к неожиданному последствию — интересу к оффлайн-мероприятиям. Клиенты снова хотят живого общения и нестандартных ивентов. Идеальная иллюстрация к тренду — всеобщая увлеченность нетворкингом, популярность книг и статей о нем.

В последнее время наблюдается спрос на нестандартные площадки в event-индустрии. Становится все меньше скучных банкетных комплексов и больше креативных пространств. Сегодня event-менеджеры используют локации, которые раньше даже не ассоциировались с понятием ивента. На смену обычным залам приходят яхт-клубы, бункеры, вагоны поездов, ангары с самолетами, шоколадные фабрики, печатные мануфактуры, заброшенные замки, танковые полигоны и другие креативные пространства.

С нестандартной площадкой у вас появляется отличный шанс заинтересовать и обратить внимание на свою компанию клиента. Более того, понимая, что такое пространство ему сейчас не подойдет, клиент выделит вас из общей массы и увидит, что ваше предложение – не стандартный шаблон, а действительно результат усердной индивидуальной работы.

Контент, который вызывает яркие эмоции, чаще получает отклик у аудитории. Сфера мероприятий в данном случае не исключение.

Внедрение различного интерактивного контента в конференцию позволяет сделать выступления спикеров более интересными, а ваших гостей вовлеченных в тему. Например, внедрение чата в во время мероприятия поможет стереть границы между выступающим и аудиторией, ведь каждый желающий может отправить сообщение с интересующим вопросом или выразить благодарность за выступление.

Использование искусственного интеллекта и специально разработанных приложений будет в приоритете у организаторов при планировании крупных мероприятий в 2020 году. Это позволит персонализировать весь контент мероприятия для гостей. Более того, персонализированные предложения станут ещё умнее. Исходя из активности на мероприятии гостю будут приходить так называемые “предложки”. Например, специалисту по маркетингу ИИ предложит пойти на семинар по созданию контента.

Также с помощью приложений в руках участников будет не только выбор того, чем заняться на мероприятии, но и информация о других гостях и спикерах, их контакты и местоположение в конкретный промежуток времени. Это открывает возможность любому участнику пригласить спикера на деловой ужин или провести переговоры с интересующей компанией. Такой подход позволяет упростить поиск информации, коммуникации между участниками, спикерами и организаторами.

Довольно популярным становится внедрение голосовых помощников. С помощью таких технологий участники переходят от прямых вопросов в коридоре мероприятия на обращение к “Siri для мероприятий”. Запросы могут быть разнообразными, от «где будет проходить моё заседание» до «записать меня на встречу к X».

Также во время проведения секций физически невозможно ответить на все задаваемые вопросы спикерам ни на одной конференции. Из-за этого участники часто остаются неудовлетворенными, что им не удалось озвучить вопрос. Для этого с помощью интеграций ИИ может быть обеспечен модуль “Вопросы”, который позволяет каждому участнику быть услышанным.Так, например, в рамках саммита HR Digital, участники оставляли свои вопросы и предложения по работе продуктов и сервисов HeadHunter. Вопросы автоматически сортировались в зависимости от набранных лайков, а за лучший вопрос организаторы вручили подарок.

В 2020 выделиться из массы контента будет еще сложнее, поэтому бренды сделают ставку на “кричащие цвета” и необычные сочетания. Ведь в условиях перенасыщения информационными потоками важно зацепить внимание аудитории.

Мы увидим новую геометрию, которая обретает больше объема, изгибов и переплетов, создавая целые и креативные образы на корпоративных иконках. Мозаики из геометрических фигур на логотипах будут напоминать стиль Low poly, который до недавнего времени был всего лишь первым этапом трехмерного моделирования.

Еще один долгожитель в трендах дизайна фирменных знаков. Популярность градиента долгосрочная, но не вездесущая. Поскольку в 2020 году его распространение прогнозируется исключительно на небольшие минималистичные логотипы, чтобы придать им немного естественного перелива. Градиенты образуются в двух случаях: путем плавного перехода от одного цвета или оттенка к другому, а также путем градации от насыщенности к прозрачности.

Подарки партнерам и сотрудникам превратились в своего рода национальный вид корпоративного спорта. Каждый год компании стремятся выделиться на общем фоне, сделать свою продукцию еще лучше, интереснее и более запоминающейся.

Сейчас уже никого не удивишь брендированными кружками, шапками и алкоголем. Подарок и фирменная продукция компании должны привлечь внимание. Главным трендом является эксклюзивность.

Так, например, специально для компании “Острова Фортов” г. Кронштадт наше агентство разработало иллюстрированный перекидной календарь «История российского флота и Кронштадта в датах, морские поговорки, великие мореплаватели», эксклюзивность которого заключалась в разработанных иллюстрациях истории флота России с историческими фактами о Кронштадте, морскими традициями, приметами, терминами и поговорками, а также высказываниями знаменитых мореплавателей.

Источник

Что такое event дизайн

Все публикации по теме

IDS-Петербург приглашает на курс повышения квалификации «Дизайн-проектирование общественных помещений»!
20.07.20
Как дополнить свои дизайнерские навыки максимально быстро и эффективно? Если вы практикующий дизайнер и хотите освоить актуальную специализацию, присоединяйтесь на курс “Дизайн-проектирование общественных помещений”. Подробнее.

Летние интенсивы’2020: в IDS-Петербург продолжается прием в группы!
08.05.20
Получить новую профессию за лето и начать работать сразу по окончании обучения – это реально! В IDS-Петербург продолжается прием в группы летних интенсивов. Подробнее.

IDS-Петербург приглашает на День открытых уроков ОНЛАЙН
14.04.20
Все о профессии дизайнера! Попробуйте свои силы в творчестве и узнайте, как проходят обучение студенты в IDS-Петербург! Подробнее.

Получите новую профессию event-дизайнера в короткие сроки!
11.03.20
Уже к лету вы можете стать востребованным специалистом в современной и востребованной профессии – профессии event-дизайнера! Быстрое и эффективное погружение в новую специальность в сжатые сроки (2,5 месяца) позволит вам приобрести навыки создания особой атмосферы для любого праздника! Подробнее.

“Event-дизайн” в Международной Школе Дизайна (Санкт-Петербург)!

Кто такой Event-дизайнер? Новая актуальная профессия, набирающая популярность в России, на западе давно стала такой же обыденной, как флорист или декоратор. Именно event-дизайнеры отвечают за то, как выглядят самые роскошные праздники и торжества мировых звезд.

«Event-дизайн» (дизайн событий или событийный дизайн) – это профессиональная программа подготовки специалистов по художественно-эстетическому оформлению пространств, общественных и коммерческих помещений для различных событий. Дизайн мероприятий – это целое искусство использования визуальных эффектов и расстановки объектов в пространстве. Event-дизайнер создает собственную неповторимую атмосферу события не только с помощью декораций, также в его обязанности входит “поймать” настроение заказчика, близкий ему стиль, подчеркнуть его индивидуальность.

Теперь все желающие смогут получить знания и обрести новую профессию event-дизайнера в Международной Школе Дизайна (Санкт-Петербург).

Автор и преподаватель курса «Event-дизайн» – Мария Дружинина, искусствовед, практикующий event-дизайнер, владелица собственной студии дизайна. Мария организовала и оформила более 300 частных и корпоративных мероприятий.

Пройдя обучение на курсе «Event-дизайн» (3 месяца) Вы научитесь:

— создавать стильное и уникальное оформление событий
— выбирать и применять исторические или современные стили в дизайне пространств в зависимости от различных критериев
— грамотно выполнять функциональное зонирование помещений
— использовать приемы композиции и визуального изменения пространства
— использовать приемы цветоведения и освещения при создании определенного эмоционального характера интерьера исходя из концепции мероприятия
— правильно подбирать материалы для реализации разработанной концепции мероприятия
— выполнять визуализацию с помощью специальных компьютерных программ и «от руки»

Итогом курса является проект разработки концептуального дизайн-проекта оформления ресторана.

Источник

Лучшие зарубежные event-дизайнеры и их идеи. Часть 1

Поделиться

Ещё относительно недавно понятие event-дизайн ассоциировалось исключительно с образами дамасской скатерти, стульями Chiavari и вазами гортензий. Сегодня таким оформлением вы вряд ли сможете кого-то впечатлить, ведь индустрия не стоит на месте, и искушенные гости ожидают более творческого подхода к декору события.

Сегодняшние event-дизайнеры не просто флористы. Для того, чтобы выделиться в условиях жесткой конкуренции на рынке, они должны создавать максимально творческие и захватывающие event-пространства.

Сегодня мы хотим познакомить вас с первой группой лучших зарубежных дизайнеров и их любимыми работами.

1. Preston Bailey ( Preston Bailey Designs )

Потрясающие работы Престона Бейли сделали многих знаменитостей, таких как Oprah Winfrey, Liza Minnelli и Donna Karan, поклонниками таланта дизайнера.

«Я люблю воплощать уникальные идеи в жизнь. Однажды я подумал, почему бы не создать массивный цветочный ковер, который будет служить центральным украшением всего мероприятия. Я собрал «ковер» из сотен живых цветов, а сверху накрыл его оргстеклом. В результате у меня получилась сцена, которая позволила гостям танцевать и ходить будто по воздуху». — Preston Bailey

2. André Wells ( Events by André Wells )

Wells основал свою собственную компанию в Вашингтоне в 2004 году и с тех пор стал одним из лучших проектировщиков в городе, реализуя около 80 корпоративных, социальных и некоммерческих мероприятий в год. Его клиентами стали многие члены Конгресса и такие компании, как Dell, BET, Disney и другие.

«Мне нравится та шикарная простота, с которой мы оформили прием BET Honors. Хрустальные и стеклянные элементы, использованные в декоре сделали историческое здание более современным и интересным». — André Wells

3. Colin Cowie ( Colin Cowie Enterprises )

За свою 26-летнею карьеру Colin Cowie спроектировал множество пышных и экстравагантных мероприятий для корпоративных клиентов и знаменитостей, написал девять книг, создал веб-сайт, посвященный свадьбам, линию товаров для дома для онлайн магазина HSN и столько раз выступал в телевизионных шоу, что его смело можно назвать самым известным человеком в американской event-индустрии.

Прием Discover Kazakhstan

«Одним их моих любимых заказов является проект «Discover Kazakhstan». Самой интересной частью разработки дизайна для приема была поездка в Казахстан. Национальная цвет страны — синий, поэтому я использовал палитру синего и серого, как символ современного Казахстана, и желтые каллы – знак яркого и успешного будущего». — Colin Cowie

4. David Beahm ( David Beahm Design )

Благодаря своим изобретательным, захватывающим дух проектам дизайнер всегда пользуется большим спросом. Beahm и его нью-йоркская команда проводит более 200 мероприятий в год, в том числе и роскошные благотворительные и корпоративные события для Memorial Sloan-Kettering, Victoria`s Secret и Louis Vuitton.

«Это оформление стола для одной из частных вечеринок было вдохновлено атмосферой ресторана Blue Hill». — David Beahm

Источник