что значит дфз вербилки
Фарфор Вербилок
Историю вербилковского фарфора можно условно разделить на несколько периодов. И каждый отличается своим неповторимым стилем, облегчая атрибуцию коллекционерам и ценителям. Наибольшего внимания заслуживает фарфор середины XVIII века, так называемый гарднеровский. Он создавался по мейсенским образцам и составляет достойную конкуренцию оригиналу. Также интересна малая пластика, которую завод в Вербилках начал активно выпускать в конце XIX века, специализируясь преимущественно на жанровых сценках. Современное предприятие бережно хранит традиции качества, по-прежнему делая ставку на эксклюзивность продукции. Большой процент ассортимента составляют изделия, декорированные и расписанные вручную, по уникальным старинным технологиям.
Гарднеровский период
Ближе к середине XVIII века фарфоровый бум, прокатившийся по Европе, захлестнул и Россию. Императорский двор и высшая аристократия, воспитанная Петром I, с большим интересом относились к западным веяниям, стараясь перенять все модные новинки. В 1728 году правящая императрица Елизавета Петровна получила в дар от Саксонии первый мейсенский сервиз, не только восхитивший её, но и заставивший мечтать об аналогичном производстве в своей стране.
Всего 16 лет спустя в Санкт-Петербурге была открыта Порцелиновая фабрика, впоследствии ставшая Императорским фарфоровым заводом. Однако пока предприятие переживало сложный этап становления, в небольшом посёлке Вербилки в Подмосковье появилась ещё одна мануфактура – английского купца шотландского происхождения Фрэнсиса Гарднера. Произошло это в 1766 году. Предприимчивый иностранец решил сыграть на любви российской императрицы к мейсенскому фарфору и пообещал «наводнить страну» продукцией такого же качества.
Но откуда Гарднеру был известен секрет «белого золота»? Ведь российскому мастеру Дмитрию Виноградову пришлось открывать рецепт заново, путём долгих проб и ошибок. Как оказалось, русская земля щедра на таланты. И через 3 года после открытия Виноградова, рецепт фарфора опытным путём подобрали гжельские мастера с фаянсовой мануфактуры купцов Гребенщиковых. Производство перестроили под фарфоровое, однако в 1754 году оно оказалось на грани банкротства. Один из братьев Гребенщиковых умер, а второй пытался расплатиться с долгами, чтобы избежать краха. Как раз в этот момент ему на помощь пришёл Гарднер, выступивший поручителем перед кредиторами в обмен на рецепт фарфоровой массы и секреты производства. Позднее спасённый купец возглавил завод в Вербилках, что отразилось на стилистике первых изделий.
Открытие мануфактуры
Фрэнсис Джэйкоп Гарднер – уроженец графства Стаффордшир, прибыл в Россию в 1746 году. Здесь он стал, для удобства произношения, именоваться Францем Яковлевичем и под этим именем вошёл в историю. Сначала Гарднер торговал лесом, но затем его внимание привлекло малоосвоенное в России, а значит, сулившее большие прибыли сахарное производство. Во время делового путешествия по Черниговской губернии, англичанин обнаружил месторождения каолина, пригодного для изготовления «белого золота». Так называемая Глуховская глина имела оптимальный состав, недаром позднее на ней работали практически все фарфоровые заводы России.
Открытие каолиновых залежей навело Гарднера на мысль о производстве тонкостенной керамики. Он интересовался вопросом ещё на родине, но не имел нужного опыта. Обосновавшись в Москве, английский купец приобрёл в 1766 году у князя Николая Урусова небольшую деревеньку Верболово (позднее Вербилки) и землю, где собирался построить завод. Расположение будущего предприятия было выбрано не случайно – всего в 35 километрах находилась фабрика по производству торфяных брикетов, которые могли служить недорогим и качественным топливом для обжиговых печей.
Сырьё и энергетические ресурсы нашлись, но возникли проблемы с рабочей силой. Гарднер, не являясь подданным Российской империи, не имел права покупать крепостных крестьян. Однако он вышел из положения, оформив приобретение на ещё одного своего должника – местного помещика Вырубова. Также на производство привлекли вольнонаёмников и отходников (крестьян, отпросившихся на заработки).
Истинный сын своей нации, Гарднер был амбициозен. Он мечтал, что его предприятие достигнет уровня уже успевшего прославиться Мейсена. Первым шагом на пути к исполнению этого желания стало приглашение на работу опытных европейских мастеров – живописца-миниатюриста Иохаима Кестнера и скульптора Иоганна Миллера. Последний недолгое время работал на Императорском фарфоровом заводе в Санкт-Петербурге и успел ознакомиться с опытами Виноградова.
Старший сын Гарднера – Франц, помогавший вести дела, часто путешествовал по Европе, собирая образцы продукции лучших фарфоровых фабрик. Также в становлении предприятия большую роль сыграл швейцарский технолог Ксаверий (Франц Иванович) Гаттенберг, позднее ставший директором ИФЗ. Параллельно с привлечением иностранных кадров, обучали местных крестьян, которых московские дворяне отдавали на фабрику без оплаты.
Орденские сервизы
В 1877 году помещик Вырубов, на чьё имя были куплены крепостные для гарднеровской мануфактуры, попал в тюрьму за воровство. А поскольку его имущество подлежало отчуждению, предприятие могло остаться без рабочих. Гарднер, до того лишь проводивший опыты с поиском оптимального состава сырья и режима обжига, срочно изготовил четыре сервиза, чтобы задобрить императрицу и расположить её в свою пользу.
Роскошные наборы, созданные художником Григорием Козловым, были частично скопированы с мейсенского образца, подаренного Елизавете Петровне саксонским курфюстом. Они получили название орденских и посвящались высшим наградам Российской империи. Каждый столовый гарнитур украшался одним из орденов:
Сервизы включали до 1,5 тысяч предметов. Их планировали подавать к столу во время парадных обедов для кавалеров каждого ордена. Изделия отличались высокой художественной ценностью и безупречным исполнением. Уже первый подарок из этой серии – Георгиевский сервиз снискал владельцу фарфоровой мануфактуры расположение Елизаветы Петровны и покровительство двух важных чиновников: бывшего управляющего ИФЗ, князя Юсупова и московского генерал-губернатора. Остальные наборы изготавливались уже по заказу императорского двора. Сделав грамотный дипломатический ход, Гарднер не только сохранил своих рабочих, но и привлёк внимание первых лиц государства. Благодаря этому, он получил разрешение маркировать продукцию клеймом с московским гербом, что поднимало её ценность в глазах столичной аристократии.
Расцвет производства
Гарднеровский фарфор быстро приобрёл популярность не только в России, но и за рубежом. Фабрика в Вербилках стала главным конкурентом Императорского завода в борьбе за внимание высшей российской знати и царской семьи. Придворные заказы поднимали её престиж, а качество продукции говорило само за себя. «Лицом» мануфактуры стали изделия классического европейского стиля, не уступавшие Мейсену, но стоившие намного дешевле.
Английский предприниматель, а Гарднер до конца жизни оставался подданным своей родины, постоянно работал над расширением производства. Большой доход приносила продукция для среднего класса – купцов, мещан и обывателей, стремившихся подражать высшему обществу во всём, в том числе и в сервировке. Для них выпускались добротные, но упрощённые версии эксклюзивных сервизов.
Изделия приобретали собственный «почерк», например, появилась уникальная цветочная роспись – полураскрытые бутоны роз и шиповника, нанесённые выразительными, крупными мазками. По ней знатоки легко определяют фарфор из Вербилок гарднеровского периода. В конце XVIII века, ориентируясь на вкусы потребителей, фабрика начала выпускать мелкую пластику, ассортимент которой постоянно расширялся.
Наивысшего расцвета производство достигло в XIX веке при младших сыновьях Гарднера и его внуках. Продолжая европейскую традицию, художники фабрики вносили в декор и русские нотки, делавшие его неповторимым. Применялись различные техники лепки, в том числе каннелюры, ажурная резьба и плетение, а также нанесение рельефных изображений шликером (жидкой фарфоровой массой). В росписи преобладали модные в то время архитектурные и природные пейзажи, батальные сцены (особенно в период наполеоновской войны), фрагменты охоты, цветочные мотивы. Использовались цветные фоны, кобальтовое крытьё, люстрирование и золочение. Для изделий массового тиража опробовали технику печати. Статуэтки приобрели выразительность, большое внимание уделялось проработке мелких деталей и пластике.
«Волшебный фонарь»
В 1817 году в Санкт-Петербурге вышла книга «Волшебный фонарь», посвящённая выходцам из простонародья. Красочные иллюстрации изображали представителей разных профессий и сословий, а также бытовые сценки, отличавшиеся большой реалистичностью. Издание сразу вошло в моду и полюбилось публике. Вербилковская мануфактура откликнулась на новинку серией фигурок в том же жанре, которые высоко ценились в своё время и не меньше востребованы сегодня у коллекционеров.
В 1853 году фабрика переходит к внукам Гарднера – Владимиру и Александру. В 1855 году продукцию начинают клеймить изображением императорского двуглавого орла. А ещё год спустя предприятие включают в список личных поставщиков двора его Величества. Этот статус сохранялся вплоть до свержения монархии в 1917 году.
Кузнецовский период
В конце XIX века руководство фабрикой перешло к Елизавете Гарднер – супруге внука Франца Яковлевича, Павла. К тому времени наметился спад производства, а художественная ценность знаменитого фарфора из Вербилок снизилась. Елизавета Николаевна не обладала коммерческой жилкой и не могла идти в ногу со временем, своевременно обновляя и улучшая ассортимент, модернизируя технологии и оборудование, расширяя рынки сбыта.
В 1892 году предприятие, находившееся в бедственном положении, выкупил основатель крупнейшей в России фарфоровой империи – промышленник Матвей Кузнецов. Цена за фабрику с наработанной за 120 лет безупречной репутацией, была баснословно низкой. Елизавета Гарднер также передала новому владельцу модели, формы и образцы росписи. Но главное, что интересовало Кузнецова – выходца из народных низов, аристократическая клиентура фабрики. Поэтому он сохранил не только стиль предприятия, но и узнаваемое клеймо с гербом империи и фамилией основателя.
В империи Кузнецова началось второе возрождение гарднеровского фарфора. Параллельно выпускались изделия из фаянса высшего качества, называемого опак. Появившийся в этот период стиль модерн с его витиеватыми формами и сложной цветовой гаммой нашёл отражение в вербилковском фарфоре. Он ценится антикварами наравне с изделиями гарднеровской эпохи.
Советский период и настоящее время
После революции предприятие переименовали в Димитровский завод. На клейме изображался герб СССР и новое название. Завод выпускал продукцию по старым кузнецовским образцам, однако, её качество значительно снизилось. Массовость производства преобладала над стремлением к художественной выразительности. Коллекционеры собирают только агитационный фарфор этого периода и фигурки из выпущенной в 1930-х годах скульптурной серии «Народы России». Ещё следует обратить внимание на оригинальные работы скульптора Сергея Орлова. Его серии «Клоуны», «Конёк Горбунок» и «Золотая рыбка» выпускаются заводом до сих пор.
С 1954 по 1965 год продукция маркируется клеймом ДФЗ с простым и лаконичным дизайном. А затем появляется изображение лося, сделавшее продукцию Вербилок легко узнаваемой и знаковой.
В 1991 году предприятие перешло в частную собственность и было переименовано в ЗАО «Фарфор Вербилок». Сегодня оно переживает не лучшие времена, хотя продолжает держаться «на плаву». Значительно снижает конкурентоспособность оборудование 70-х годов прошлого века, не позволяющее внедрить новые технологии и ускорить процесс производства. Большинство сотрудников завода – люди преклонного возраста, молодёжь не привлекают низкие зарплаты за сложную многочасовую работу.
А вот эксклюзивная линейка предприятия, где тонкостенные предметы отливаются, лепятся и расписываются вручную, по-прежнему пользуется спросом. Вербилкам направляется большинство кремлёвских заказов, в том числе и на продукцию для дипломатических подарков.
Несмотря на кризисные для российской керамической индустрии времена, ассортимент предприятия постоянно расширяется. В него включены:
Кроме того, на официальном сайте «Фарфора Вербилок» представлены лимитированные серии из восстановленной гарднеровской коллекции и некоторые изделия советских художников.
Фарфор СССР: клейма ведущих заводов
Чтобы не приобрести новодел или даже винтаж по цене антиквариата, необходимо знать по годам клейма заводов СССР, выпускавших фарфор. Тонкостенная керамика советской эпохи пользуется неизменным спросом у коллекционеров. Самые знаменитые заводы были основаны ещё в XVIII – XIX веках и после революции 1917 года продолжили славные традиции, выпуская уникальную по качеству и художественной ценности продукцию. Советского фарфора много, в том числе и поддельного, поэтому клейма, подтверждающие оригинальность той или иной вещи, сразу повышают её стоимость.
Гиганты фарфоровой промышленности СССР
Большинство фарфоровых фабрик находились на территории современной России и Украины. Поскольку ведущие скульпторы-керамисты СССР работали над одними темами, либо сотрудничали сразу с несколькими предприятиями, сходные работы встречаются у разных производителей. Например, знаменитую серию «Хозяйка Медной горы» по мотивам сказок П. П. Бажова выпускали Ленинградский и Минский фарфоровые заводы, а также Дулёво и Гжель. Статуэтки немного отличаются по стилистике, но близки по композиции и цветовой гамме.
Новички смогут определиться, какому производителю принадлежит та или иная фигурка в первую очередь, по маркировке, она же расскажет о периоде изготовления фарфора. Это позволит заплатить за статуэтки настоящую стоимость или продать их по адекватной цене. Кроме того, защитит от новодельных копий, которые стали бичом российского антикварного рынка. Помимо «фирменного» клейма на донышке изделий может указываться сортность, зашифрованная дата изготовления и партия, стоять авторская подпись. Фальсификаторы, особенно китайские, пропускают такие «мелочи».
Чаще других подделывают изделия лидеров фарфоровой индустрии. «Имя» производителя влияет на цену не меньше, чем уникальность антикварной или винтажной продукции. Поэтому клейма ведущих фарфоровых заводов СССР необходимо изучать внимательнее всего.
Императорский фарфоровый завод, в советские годы известный как Ломоносовский или Ленинградский является безусловным лидером мировой керамической индустрии. Основанный в 1774 году, он непрерывно работает на протяжении 250-и лет, меняя в ходе истории, как названия, так и маркировку.
Ретроспектива по годам:
В 1917 году главный поставщик фарфора для императорского двора был национализирован новой властью. На изделиях этого периода изображался двуглавый орёл, но без имперских регалий, в народе прозванный «ощипанной курицей» и ставился год. Использовалась оливковая подглазурная (в некоторых случаях надглазурная) краска.
В 1918 году предприятие получило новое название – Государственный фарфоровый завод, которое носило до 1925 года. Клейма на фарфоре, согласно каталогам СССР, отличались большим разнообразием. На них появилась советская атрибутика – изображение серпа и молота, выполненное в характерной для агитационного фарфора манере. В 1921 году ставились специальные метки: «В помощь голодающим Поволжья», напоминающие о массовой катастрофе, охватившей 35 губерний России. Для маркировки использовалась синяя, чёрная, оливковая и тёмно-зелёная краска.
В 1925 году к юбилею Российской академии, заводу присвоили имя М. В. Ломоносова, а также сменили название на Ленинградский. Соответственно, аббревиатура выглядела как ЛФЗ, что до сих пор вызывает путаницу при атрибуции. В каталогах можно встретить расшифровку и Ломоносовский, и Ленинградский фарфоровый завод, хотя речь идёт об одном и том же предприятии.
Аббревиатура на маркировке выглядела по-разному, наносилась только вручную, единого стиля не было. На супрематическом фарфоре стоял экспортный знак «Made in Russia. USSR»
С 1936 года используется клеймо, разработанное художницей Анной Яцкевич – автором знаменитой «Кобальтовой сетки». Виньетка с аббревиатурой «ЛФЗ» и разными дополнениями просуществовала до 2005 года, пока заводу не вернули первоначальное название «Императорский».
В середине 30-х годов стали использовать разный цвет подглазурных и наглазурных красок, в зависимости от сорта изделий:
Кроме того, присваивались группы сложности, определяемые по качеству росписи: от 6 до 15. Уникальные шедевры маркировались надписью: «ВНЕ ГР.». Для продукции, поставляемой на экспорт, дополнительно использовался штамп «Made in USSR».
Фарфор Вербилки
Старейшее российское фарфоровое предприятие было открыто обрусевшим шотландским купцом Фрэнсисом Гарднером в 1766 году, а позднее перешло к семье Кузнецовых. Сегодня оно называется по «месту прописки» – Вербилки. Изначально фабрика ориентировалась на немецкие образцы, в частности на мейсенскую продукцию, и прославилась высочайшим качеством. После 1917 года получила название Димитровский фарфоровый завод (ДФЗ), продолжая лучшие традиции основателей.
Клейма по годам:
С 1917 по 1940 годы использовались клейма с советской символикой – государственным гербом или только серпом и молотом, а также надписью: «Димитровская фабрика (завод)» в разных вариациях. Применялись золотая, красная, синяя и зелёная надглазурные краски.
С 1940 по 1954 годы герб в центральной части клейма заменяет стилизованный чайник с изображением серпа и молота.
1954 – 1965 годы: появляется вертикальный логотип ДФЗ с полукруглой подписью «Вербилки». Используется общепринятое цветовое разделение по сортам. Для экспортных вариантов дополнительно предусмотрена маркировка «Made in USSR».
С 1965 по 1991 годы на продукции ставился знаменитый логотип – нарисованный от руки лось с буквой «В». Иногда это клеймо на фарфоре времён СССР называют «оленем».
Следует понимать, что изображение лося на маркировке свидетельствует о достаточно позднем происхождении фарфорового изделия – не раньше 1965 года. И стоить, как антиквариат оно не может.
Гжель
Производство фарфора с колоритной кобальтовой росписью, объединённого ёмким словом «Гжель» было восставлено после долгого перерыва в середине XX века. Тогда же на изделиях, выпускаемых несколькими художественными артелями Раменского района Подмосковья, появилась соответствующая маркировка.
В 1940 – 1950 годах ставилось клеймо «Артель художественная керамика», вписанное в два усечённых овала. Использовалась преимущественно красная надглазурная эмаль.
Далее вплоть до 1960 года на изделиях проставлялась аббревиатура «Х/К». Помимо красной надглазурной эмали изредка применялся оксид железа, после обжига дававший серо-зелёный оттенок.
В 1960 году логотип заменили надписью: «Гжель ТЗ» оливкового цвета в треугольнике, повёрнутом вершиной вниз. Клеймили только «бельё» – уже глазурованную продукцию.
После 1972 года разрозненные артели народных промыслов объединились под общей торговой маркой ПО «Гжель». Новый логотип напоминал прежний, только треугольник развернули наоборот и вместо букв «ТЗ» стали рисовать стилизованную уточку.
С 1986 года и вплоть до развала Союза в 1991 году, использовался единый товарный знак «Гжель», наносимый подглазурной кобальтовой краской. Выполнялся он псевдославянской вязью.
В период перестройки мастера Гжели либо продавали подлинные штампы с клеймами, либо сами маркировали «бисквитную» продукцию (после первого обжига), которую затем расписывали люди, далёкие от художественного промысла. Поэтому при покупке легендарной кобальтовой посуды и малой пластики нужно проявлять особое внимание к деталям, не доверяя исключительно оригинальной подписи.
Дулёво
Кузнецовская фарфоровая фабрика в Ликино-Дулёво прославилась именно в советскую эпоху. Посуда с агитационным декором или статуэтки, изображающие бытовые сценки, высоко ценятся коллекционерами и активно подделываются фальсификаторами.
В отличие от других производителей, переименованная после 1917 года в Дулёвскую фабрика, редко меняла клейма. В настоящее время используется видоизменённый товарный знак 1964 года – сидящий сокол, разработанный ведущим скульптором-анималистом предприятия А. Г. Сотниковым.
Другие виды маркировки в хронологическом порядке:
С 1918 по 1919 годы использовались символы серпа и молота, окруженные новым названием завода.
В 1920 – 1931 годах вверху появилась аббревиатура Р.С.Ф.С.Р., а наименование предприятия стали размещать на ленте внизу.
Параллельно с этим существовали и другие виды маркировки, например, полное изображение герба над названием завода в овальной рамке. Или круговая надпись: «Ф-ка им. газеты Правда Дулево» с серпом и молотом в центре.
1931 – 1934 годы – в клеймении обязательно присутствовала аббревиатура РТФ – Росфарфортрест. Для экспорта был разработан более сложный вариант: чайник в окружении лавровых ветвей с надписью: «Росфарфор» и полным названием завода.
Затем до 1952 года использовались простые маркировки: «Дулево», «ф-ка Дулево» или «завод Дулево».
С 1952 по 1964 годы – проставлялся логотип «ДЗ Дулево» и сорт изделий.
С 1964 года на продукции появился фирменный сокол.
Первомайский фарфоровый завод
Предприятие в посёлке Песочное Ярославской области не так известно, как ИФЗ или Дулёво, но оставило не менее яркий след в истории советского фарфора. Коллекционеры ценят малую пластику, выпускавшуюся ПФЗ в 1936 – 1970 годах. В основном это – жанровые сценки, композиции по произведениям русских классиков, а также спортивная и детская серии.
Завод трижды кардинально менял маркировку: в 1930, 1952 и 1976 годах. Изображения наносились только назглазурными красками, цвет которых зависел от сорта продукции: