что значит фан арт
Фан-арт
Фан-арт (англ. fan art ) — разновидность творчества поклонников популярных произведений искусства, производное рисованное [источник?] произведение, основанное на каком-либо оригинальном произведении (как правило, литературном или кинематографическом), использующее его идеи сюжета и (или) персонажей. Также стало популярно рисовать фан-арты к играм. Авторские работы фанатов отдельного произведения или их сходной группы на тему доработки внешности персонажей, места действия и т. п. Фан-арт не включает самостоятельно придуманные доработки и их литературные описания.
Фан-арт может представлять иллюстрацию, пародию, карикатуру, кроссовер («переплетение» нескольких произведений), и др.
См. также
 |
Смотреть что такое «Фан-арт» в других словарях:
фан-арт — сущ., кол во синонимов: 2 • рисунок (63) • фанарт (1) Словарь синонимов ASIS. В.Н. Тришин. 2013 … Словарь синонимов
Фан — Фан многозначный термин: Содержание 1 Термин 2 Персоналии 2.1 Фамилия 2.2 Прочее … Википедия
Фан-сайт — (также фансайт, любительский сайт (англ. fansite)) вебсайт, созданный и поддерживаемый фанатами или приверженцами какого либо предмета, знаменитости или отдельного культурного явления. Таким явлением может быть книга, телевизионная передача … Википедия
Фан-фикшн — Содержание 1 Творческие и коммерческие перспективы 2 Смежные жанры 3 Оформление … Википедия
Фанарт — Фан арт Кайла из мультсериала «Южный парк» Фан арт (англ. fan art) разновидность творчества поклонников популярных произведений искусства, производное рисованное произведение, основанное на каком либо оригинальном произведении (как правило,… … Википедия
Фанаты (фильм) — Фан Фанат Фанатизм См. также Футбольные хулиганы Фан арт Фанфик Фильмы Фанаты (фильм, 2009) Фанаты (фильм, 2004) или Фабрика футбола (фильм) Фанаты (фильм, 2003) Фанатик (фильм, 2001) (The Believer) драма режиссёра Генри Бина High Fidelity… … Википедия
Фанаты (значения) — Фан Фанат Фанатизм См. также Футбольные хулиганы Фан арт Фанфик Фильмы Фанаты (фильм, 2009) Фанаты (фильм, 2004) или Фабрика футбола (фильм) Фанаты (фильм, 2003) Фанатик (фильм, 2001) (The Believer) драма режиссёра Генри Бина High Fidelity… … Википедия
Слэш (жанр) — Фан арт в жанре слэш: Северус Снегг и Гарри Поттер У этого термина существуют и другие значения, см. Слэш. Слэш, или, иногда, сл … Википедия
Кристал (Star Fox) — У этого термина существуют и другие значения, см. Кристал. Кристал Krystal Кристал в Star Fox: Assault Игровая серия Star Fox Первое появл … Википедия
Fable 2 — Разработчик Lionhead Studios Издатель Microsoft Game Studios Дизайнер Питер Молинье Дата выпуска 21 октября 2008 года … Википедия
Фан-арт: широта размаха
Фан-арт зародился тогда, когда малыш подбежал к родителю и радостно заявил: «Папа, смотри, я нарисовал Человека-паука!», а пацан в красно-белом шарфе изобразил на заборе эмблему любимого «Спартака». Конечно, такой подход вызывает улыбку, потому что сейчас феномен фан-арта живет и приобретает все большую популярность во многом благодаря Всемирной паутине. Однако о нем мало статей и развернутой информации: понимание того, что такое фан-арт у каждого возникает интуитивно и, как принято считать, не нуждается в излишних пояснениях. Тем не менее, я решила собрать определенное количество сведений об этом направлении творчества, облечь их в собственное видение и представить уважаемым читателям.
«Яндекс» сообщает нам, что фан-арт (англ. fan art) — 1. Разновидность творчества поклонников популярных произведений искусства, 2. Производное рисованное произведение, основанное на каком-либо оригинале (как правило, романе, фильме или компьютерной игре), использующее идеи его сюжета и персонажей.
Так, на представленном рисунке автор совершенно замечательно и похоже изобразил черты лиц знаменитой троицы. Фильм, который вдохновил художника, угадывается без труда. Второй рисунок создан в особом стиле, автор не придал значения похожести персонажей на героев киноленты, а лишь обозначил типаж и место действия, что не умаляет симпатичности его произведения. На этом рисунке поклонники мира Гарри Поттера узнают совсем юных Северуса и Лили, которые фигурируют в кадре финальной части оригинала единственный раз.
Фан-арт может представлять иллюстрацию оригинала (как мы видим это по картинкам по мотивам «Гарри Поттера»), пародию, карикатуру, кроссовер (переплетение нескольких произведений, например, представленный ниже комикс о персонажах ролевых компьютерных игр «Skyrim» и «Morrowind»).
Или, как на двух фотографиях, представленных выше, замечательное творение мастера МирПодух по мотивам компьютерной игры «Worms» и Елены Рыковой на тему «Властелина Колец».
Спасибо, что уделили внимание моей статье!
Fine-art фотография — что это такое и c чего начать?
Цифровая фотография открыла людям новые возможности в творчестве. Сейчас любой человек, обладая современным фотоаппаратом или смартфоном, может создавать собственные фотоистории. Многим современным фотографам помимо запечатления момента в фотографии интересно привносить свое собственное видение, становиться художником момента. В этом случае можно говорить о таком направлении творчества как fine-art фотография.
На что стоит обратить внимание, создавая fine-art работы?
Видение художника и идея
Прежде чем приступить к процессу фотосъемки, следует заранее решить, какой посыл будет нести каждая фотография, какие мысли и чувства она должна вызвать у будущих зрителей.
Темой fine-art фотографии может стать все, что угодно, начиная от сложных политических вопросов или социальных явлений до милых домашних животных. Важным будет то, как фотограф и художник в одном лице раскроет ее, сможет ли удивить публику, не оставить ее равнодушной.
Объект для съемки
Каким должен быть объект на фотографии?
Сложно не согласиться с утверждением, что верно подобранный объект съемки определяет как минимум половину успеха будущей работы. Это справедливо как в отношении неодушевленных предметов, так и людей, животных и т.д. Интересные черты лица модели, нестандартное телосложение, необычные характеристики вещей могут стать хорошей приправой в fine-art фотографии.
Техника исполнения
Работая над визуализацией своей идеи, создавая серию снимков, желательно пользоваться одинаковой техникой исполнения для формирования эффекта целостности работы. Авторский стиль всегда помогает фотографу выделиться среди своих коллег и занять достойное место среди других авторов.
План фотосерии
Если перед фотографом стоит задача в подготовке серии фотографий, объединенных общей идеей, необходимо продумать, за счет чего произойдет это объединение.
При проведении выставок от автора требуется создать краткое описание своей работы, с какой целью и как она была создана, кто или что явился объектом съемки. Имея ранее план фотосерии, написание такого текста не составит большого труда.
Можно выделить несколько вопросов, которые fine-art фотографу следует задать себе перед съемкой:
Подводя итог, хочется сказать, fine-art фотография — это фотография о самом авторе, максимально выражающая его мысли и чувства. Если вам нравится фотографировать и, при этом, вы хотите в каждом полученном изображении видеть что-то от себя самого, не теряйте времени и попробуйте fine-art.
Новости и уроки фотографии в соцсетях: Facebook, Вконтакте и Telegram
Что значит фан арт
— Добро пожаловать! Впишите свое имя в этой книге.
— У вас был человек по имени Росто. Виктор Росто.
Данко поднимает глаза, исподлобья смотрит на администратора и с каменным лицом отвечает:
Сколько клюквы, за раз получает зритель фильма «Красная жара». Но при этом это редкое произведения, где советский милиционер показан настоящим эталоном правоохранительной системы СССР. Всем советую поклонникам кино 90-ых и фанатам Арни.🤗🤗🤗
Воспоминания о хорошем кино^
Марти:-«Ну, тогда где же они? «
Док:-«Более корректный вопрос, когда же они. Видишь ли, Эйнштейн только что стал первым путешественником во времени. Я отправил его в Будущее. На одну минуту в будущее, если быть точным. » С детства любил трилогию. Если не взирать на логику, то фильм просто великолепен. О, как я хотел быть на месте Марти МакФлая.))) Один из самых лучших моментов в фильме в очередной раз.
Воспоминания о хорошем кино
Один из самых лучших моментов в фильме, который врезался в память с первого просмотра.🤗🤗🤗
Все скидки и промокоды в одном месте
Вы там как, готовы к осенним распродажам? Чтобы не пропустить самые интересные и выгодные предложения, подпишитесь на полезный телеграм-канал Пикабу со скидками. Да, Пикабу не только для отдыха и мемов, но и для экономных покупок!
В «Пикабу Скидки» вы найдете актуальные предложения:
• доставки еды (KFC, Delivery Club, «Папа Джонс»);
• книги («Читай-город», «Литрес», Storytel);
• услуги и сервисы («Делимобиль», Boxberry, «Достависта»);
• маркетплейсы и гипермаркеты (Ozon, «Ашан», «Яндекс.Маркет»);
• одежда и обувь (Adidas, ASOS, Tom Tailor)
• бытовая техника и электроника («М.Видео», «Связной», re:Store);
• товары для дома (IKEA, «Леруа Мерлен», Askona);
• косметика и парфюмерия («Л’Этуаль», «Иль де Ботэ», Krasotka Pro);
• товары для детей («Детский мир», MyToys, Mothercare);
• образование («Нетология», GeekBrains, SkillFactory);
• и еще куча-куча всего.
Катамаранов и Инженер
Фанарт Лапенко (Катамаранов и Инженер) с нотками фильма Сплит
Фантастические лошади волшебного мира
И начнем с самой знаменитой лошади и самой первой, которую я нарисовала для серии иллюстраций с фантастическими сущеcтвами волшебной вселенной. Единорог. Чистейшее и светлейшее существо во вселенной, за убийство которого придется понести тяжелую кару.
Лошадь Этонской породы. Популярны в Британии и Ирландии. На иллюстрации я изобразила жеребенка в компании Порлока, еще одного магического жителя волшебного мира. Эти спокойные существа играют роль смотрителей за лошадьми, очень скромные, стеснительные и скрытные.
Перейдем к водным жителям. Гиппокамп или гиппокампус, опять зависит от перевода. Житель подводных городов русалок и тритонов. Родина этой лошадки Греция. Да и в мир Гарри Поттера он пришел из греческой мифологии, где считался царём рыб, и был запряжен в колесницы, на которых передвигались Посейдон и другие высокие божества.
Келпи. Технически это не совсем лошадь. Это водяной оборотень, который способен принимать любой облик, но многие келпи предпочитают принимать форму лошади и заманивать путников, пожелавших прокатиться верхом на дивном существе, под воду, что бы сожрать их. Самый известный келпи обитает в озере Лох-Несс и принимает облик огромного змея. Однако каждый раз, когда любопытствующие туристы подбираются к нему слишком близко, он превращается в выдру или другую мелкую живность и уходит от преследования.
Вот такие лошади населяют волшебный мир, созданный Джоан Роулинг. Все рисунки создавались в разное время, потому стилистика и качество так пляшет от работы к работе. Когда руки дойдут до создания артбука со всеми иллюстрациями, обязательно постараюсь «выравнять» стилистику.
Другие посты с моими рисунками Фантастических зверей из мира Гарри Поттера можно найти по тегу Mary beasts и вот эти первые посты без тегов: Огненный Краб, Пикси, Тролли, Нюхлер, Мандрагора.
Драфт, концепт, иллюстрация: разбираемся в терминологии геймарта
В индустрии используют множество терминов — скетч, тамбнейл, концепт-арт, иллюстрация. Разбираемся, что это за слова, как и когда их применять.
Набросок, скетч, тамбнейл, и с парой оговорок, драфт — все эти слова описывают этапы подготовки работы и относятся как к иллюстрации, так и к концепт-арту. Разница между ними — в степени проработки изображения.
Скетч — это один из начальных этапов работы над изображением. Обычно на его выполнение отводят небольшой временной промежуток, чтобы сэкономить время и силы.
То, что профессионалы называют “скетчем”, для новичка может быть пределом проработки изображения.
Делая наброски, опытный художник может использовать целый набор приемов (фотобаш, 3D моделирование, быстрая покраска градиентами и т.п.) и в результате быстро создать серию изображений высокого качества. Увидев такие “скетчи”, новички часто расстраиваются или подозревают художника в заигрывании с аудиторией. Но это не так – просто уровень мастерства у всех отличается.
В некоторых проектах скетч может сойти за концепт (если заказчика устраивает текущий уровень проработки).
Тамбнейл — миниатюрный набросок, который выполняют в самом начале работы, чтобы быстро определиться с композицией, размерами предметов, силуэтом и т.п. вещами. Смысл в том, чтобы сосредоточиться на маленькой картинке и не тратить время на детализацию. О небольшом размере такого изображения говорит английское слово, от которого и произошел термин — thumbnail, ноготь большого пальца.
Изначально этот термин применялся к рисунку окружения, но сейчас его часто используют для описания этапа в дизайне персонажей, когда художник рисует вариации силуэтов и дизайна героя.
Нет. Есть еще принципиальное отличие по задачам, которые решает то или иное изображение. Пора поговорить о том, в чем разница между концепт-артом и иллюстрацией.
К сожалению, при всей своей логичности и точности, дизайн — не химия, и мы не можем нарисовать таблицу Менделеева и сказать: такие работы — это иллюстрация, а все остальное — уже концепт-арт. Разделять эти понятия сложно. Они тесно связаны, и грань между ними больше похожа на градиент, чем на четкое разделение ролей.
Обычно в индустрии работу называют иллюстрацией или концепт-артом в зависимости от задач, которые она решает. Упрощая, мы говорим, что задача концепт-художника — это разработать дизайн персонажа или локации, а иллюстратора — передать какой-то сюжет. Дьявол в деталях!
Украшают концепты по-минимуму. Чаще всего можно увидеть контровый свет и замену нелюбимой многими Т-позы на стабильное, но более естественное положение тела.
Подача концепта обычно продиктована задачами проекта. Поэтому по факту концептом может быть все, что угодно, даже если технически (по уровню проработки и подаче) это иллюстрация.
Концепты нередко используют в качестве промо-материалов, делают частью игры (к пр., на портретах), и даже продают как иллюстрации. Бывает, что концепты выглядят лучше, чем финальные игровые модели. Вспомним старые jrpg: хотя игрок управлял пиксельным человечком, концепты к ним были детальные и проработанные. Разработчики делали все, чтобы создать красивый продукт.
Можно сказать, что иллюстрация — это тип изображения с целостной композицией. Фон в такой работе не является абстрактным дополнением к персонажу, он участвует в раскрытии идеи. Все элементы кадра работают на восприятие иллюстрации, на композицию, на фокус внимания. В концептах персонаж в большинстве случаев статичен: он стоит в стабильной позе, не выражает сильных эмоций, фон у него за спиной нейтральный. Можно сказать, что он работает моделью, чтобы показать дизайн. Даже если мы добавим на фон абстрактные фигуры и полосы, они все равно не должны отвлекать зрителя. Свет в концептах в основном используют для прочтения формы, как в бьюти-фотографии.
В иллюстрации, работая над целостной композицией, художник использует свет, цвет и другие вещи не для продажи дизайна, а чтобы задать определенную атмосферу и последовательность прочтения сюжета. Полоска света на лице, цветовой акцент, расположение объектов — все вместе работает как небольшой визуальный рассказ. Похожие приемы используют в художественной фотографии.