что значит rit в нотах
Ritenuto
Смотреть что такое «Ritenuto» в других словарях:
ritenuto — RITENÚTO adv. (Indică modul de execuţie a unei bucăţi muzicale) în tempo reţinut, (mai) moderat. – cuv. it. Trimis de IoanSoleriu, 13.09.2007. Sursa: DEX 98 ritenúto adv. Trimis de siveco, 10.08.2004. Sursa: Dicţionar ortografic RITENÚTO adv … Dicționar Român
ritenuto — ● ritenuto adverbe (italien ritenuto, retenu) Synonyme de largando. ● ritenuto (synonymes) adverbe (italien ritenuto, retenu) Synonymes … Encyclopédie Universelle
Ritenuto — (ital. „zurückgehalten“, Abk.: rit. oder riten. ) ist eine musikalische Vortragsbezeichnung, die eine (meist nur kurzzeitige) Zurücknahme des Tempos erfordert. Im Unterschied zum ritardando oder rallentando ist jedoch keine allmähliche, sondern… … Deutsch Wikipedia
ritenuto — (izg. ritenȗto) pril. DEFINICIJA glazb. oznaka za naglo usporenje tempa ETIMOLOGIJA tal … Hrvatski jezični portal
Ritenuto — Ri te*nu to, a. [It.] (Mus.) Held back; holding back; ritardando. [1913 Webster] … The Collaborative International Dictionary of English
Ritenūto — (ital., abgekürzt rit.), musikal. Vortragsbezeichnung: zurückgehalten, zögernd … Meyers Großes Konversations-Lexikon
Ritenuto — Ritenūto (ital., Mus.), abgekürzt riten. oder rit., zurückhaltend … Kleines Konversations-Lexikon
Ritenuto — Ritenuto, was Retenuto … Herders Conversations-Lexikon
ritenúto — prisl. (ȗ) muz., označba za spremembo hitrosti izvajanja zadržano: igrati ritenuto; sam.: upoštevaj ritenuto … Slovar slovenskega knjižnega jezika
ritenuto — ri|te|nu|to 〈Abk.: riten.; Mus.〉 zurückhaltend, zurückgehalten, verlangsamt (zu spielen) [ital., „zurückgehalten“] * * * ri|te|nu|to <Adv.> [ital., 2. Part. von: ritenere < lat. retinere = zurückhalten] (Musik): im Tempo zurückgehalten,… … Universal-Lexikon
статьи
22.05.2010 Методичка: Музыкальные термины.
Терминология музыки охватывает различные музыкальные области: в том числе динамику, темп, нотное письмо, характер исполнения, а так же способы трактовки произведения. Доминирующим языком музыкальной терминологии является итальянский язык. Интересным фактом стоит отметить то, что даже Моцарт писал иные из своих опер на итальянском языке.
До XVIII века не существовало новейшего обилия в определении темпов исполнения. В прошлом темп определялся метроритмом, так как длительность звука (целая, половинная, четвертная и т.д) почиталась абсолютной величиной.
Неточность и субъективность представлений о длительности порою ставило музыкантов в сложное положение. Вполне вероятно, что первые музыкальные термины-понятия появились для более точного определения динамики и темпа. В XIX веке специализация музыкантов резко возросла, и композиторы постепенно перестали быть исполнителями, как это было в прошлом. Последнее породило увеличение количества терминов используемых в нотной записи.
В начале того же века Мельцель сконструировал метроном, что позволило точно определять темп при исполнении музыкальных произведений. Л. Бетховен, к примеру, пользовался метрономом более охотно, нежели словесной терминологией. В свои последние сочинения Бетховен вводит немецкую речь, дабы более точно определить дух и эмоции музыки.
В XX веке в большинстве стран родной язык стал преобладать над итальянским при записи музыки на ноты. На международную музыкальную терминологию громадное влияние оказал К. Дебюсси, изысканные термины которого пленили многих композиторов. А. Скрябин, к примеру, вдохновленный К. Дебюсси, начал применять французский язык, выдумывая новые не менее оригинальные термины. И все-таки, несмотря на прогрессивнейшие веяния последних столетий именно итальянский язык сохранил свое интернациональное значение в музыкальной грамоте.
Я выписал наиболее часто употребляемые итальянские термины необходимые в творчестве музыканту, т.к. иногда тубисты даже не знают, что обозначает или подразумевает конкретный термин в разучиваемых произведениях.
Список музыкальных обозначений
В нотах часто применяются обозначения для пояснения характера исполнения музыкального произведения. Большинство из них взяты из итальянского языка.
Содержание
Цифры
См. также
Литература
Примечания
Фразировочные • Соединительные • Французские • Вокальные • Штриховые • Пунктирные • Петитные
Древняя музыка • Средневековье • Ренессанс • Барокко • Классицизм • Романтизм • XX век • Современность
Этника • Европа • Латинская Америка • Ближний Восток • Африка • Азия • Полинезия
Глоссарий • Музыковедение • Музыкотерапия • Математика • Политика • Эстетика • Кинематограф
Полезное
Смотреть что такое «Список музыкальных обозначений» в других словарях:
Каталог тематический музыкальных обозначений — Содержание 1 Темпы 1.1 Характеристики темпа 1.1.1 Медленные темпы … Википедия
Список аббревиатур — Это служебный список статей, созданный для координации работ по развитию темы. Данное предупреждение не устанавливается на информационные списки и глоссарии … Википедия
Темп (музыка) — У этого термина существуют и другие значения, см. Темп. Запрос «Allegro» перенаправляется сюда; см. также другие значения. Темп в музыке скорость следования метрических счетных единиц. Основной темп (в порядке возрастания): граве, ларго,… … Википедия
Современная музыкальная нотация — Нотная запись … Википедия
Динамика (музыка) — У этого термина существуют и другие значения, см. Динамика. Динамика в музыке совокупность понятий и нотных обозначений, связанных с оттенками громкости звучания. Содержание 1 Обозначения 1.1 Громкость (относительная) … Википедия
Меццо-пиано — Динамика в музыке совокупность понятий и нотных обозначений, связанных с оттенками громкости звучания. Содержание 1 Обозначения 1.1 Громкость (относительная) 1.2 Постепенные изменени … Википедия
Меццо-форте — Динамика в музыке совокупность понятий и нотных обозначений, связанных с оттенками громкости звучания. Содержание 1 Обозначения 1.1 Громкость (относительная) 1.2 Постепенные изменени … Википедия
Пианиссимо — Динамика в музыке совокупность понятий и нотных обозначений, связанных с оттенками громкости звучания. Содержание 1 Обозначения 1.1 Громкость (относительная) 1.2 Постепенные изменени … Википедия
Пиано-пианиссимо — Динамика в музыке совокупность понятий и нотных обозначений, связанных с оттенками громкости звучания. Содержание 1 Обозначения 1.1 Громкость (относительная) 1.2 Постепенные изменени … Википедия
Форте — Динамика в музыке совокупность понятий и нотных обозначений, связанных с оттенками громкости звучания. Содержание 1 Обозначения 1.1 Громкость (относительная) 1.2 Постепенные изменени … Википедия
Словесные пометки в нотах
Словесные пометки в нотах
Музыка, конечно, не литература, и все-таки без помощи слов она не обходится.
Исполнитель постоянно видит в нотах слова и фразы, оставленные там для него предусмотрительным композитором.
Не всегда это целые поэмы, как у Вивальди, или куски романов, как у Шумана, чаще – очень краткие указания эмоций и настроений, а также «служебные» пометки, касающиеся того, как играть тот или иной кусок музыки, какой прием использовать.
В словарях музыкальных терминов эти обозначения группируют по алфавиту и «утапливают» в общей массе музыкальных слов, имен и терминов.
Но я хочу сделать иначе: сгруппировать их по смыслу, чтобы человеческая, эмоциональная сторона исполнительского искусства была лучше видна стороннему наблюдателю.
NB Чаще всего в нотах используется итальянский (международный язык музыки), именно итальянские слова даны ниже (если не оговорено иное).
Характер звучания, эмоции
Leggiero – легко
Tranquillo – спокойно
Dolce – нежно
Semplice – просто
Espressivo – выразительно
Affettuoso – страстно, порывисто
Amoroso – любовно, нежно, ласково
Spiritoso – с воодушевлением
Scherzando – игриво, шутя
Sostenuto – сдержанно
Pesante – тяжело
Leggiero – легко, грациозно
Con fuoco – с огнем
Con brio – живо
Doloroso – скорбно
Agitato – взволнованно
Abbandonamente – отдаваясь во власть чувств
Список чувств можно продолжать и продолжать…
«Технические» пометки для исполнителя:
Con sordino (сокр. con sord.) – с сурдиной,
Senza sordino (сокр. senza sord.) – без сурдины
Sul ponticello – у подставки,
Sul tasto – на грифе
Pizzicato (сокр. pizz.) – играть щипком, см. страницу Азбуки про пиццикато
Arco – играть смычком (после pizz.)
Tenuto (сокр. ten.) – выдержанно (требуется додерживать полную длительность нот)
Указания, позволяющие исполнителю играть как угодно:
A piacere – по желанию, по своему усмотрению
A beneplacito – по произволу исполнителя, как угодно
Ad libitum – то же самое на латыни
Указания, относящиеся к темпам (то есть к характерам, настроениям всей пьесы, см. «Какие бывают темпы» ).
Нужно добавить, что помимо самих названий темпов могут попасться и словосочетания (название темпа + уточняющее слово), например:
Piu – больше (piu allegro – быстрее)
Meno – меньше; meno mosso – не так быстро
Non troppo – не слишком (allegro ma non troppo – не слишком быстро)
Molto – очень (molto adagio – очень медленно)
Assai – очень (adagio assai – очень медленно)
Изменение скорости движения – ускорение или замедление:
Accelerando – постепенное ускорение темпа
(poco a poco accelerando – мало-помалу ускоряя)
Stringendo – все большее ускорение темпа
Ritenuto – почти мгновенное замедление,
Rallentando или Ritardando – плавное, постепенное
Еще связанное с темпом:
Con moto – с движением (касается и темпа, и выразительности)
Allargando – расширяя (также касается и темпа, и выразительности: некоторое замедление + подчеркивание каждого звука)
L’istesso tempo – в том же темпе, темп сохраняется
A tempo – возвращение к первоначальному темпу после его изменения
Отдельная история – tempo rubato, см. страничку «Украденное время».
(В нотах может попасться и просто слово rubato).
Пометки, относящиеся к динамике :
К ним может прилагаться уточняющее слово subito, что значит «внезапно, без подготовки» (forte subito, piano subito – внезапно громко, внезапно тихо)
Есть также пометки, относящиеся к постепенному затуханию звука:
Perdendosi; Morendo – ослабляя, замирая
Smorzando – замирая, постепенно ослабляя звук
Mancando — постепенно стихая, замирая
Относящееся и к темпу, и к динамике:
Calando – стихая, уменьшая громкость и скорость
Отдельная группа слов, связанных с голосом, но относящихся и к инструменталистам:
Mezza voce – вполголоса
Sotto voce – вполголоса, приглушенно
A pleno voce – в полный голос
Относящееся к форме произведений:
Da capo – повторить пьесу с начала и до конца
Dal segno – повторить пьесу не от начала, а от знака, данного в нотах
Attacca – если это слово написано в конце какой-то части, следующую за ней часть надо начинать играть сразу же без перерыва
Разное
A ballata (в духе баллады) – повествовательный, «балладный» характер музыки
Alla polacca – в характере польского танца (полонез)
Alla tedesca – на немецкий лад
Alla turca – в турецком духе
Quasi – как, подобно; quasi marcia – подобно маршу
P.S. На названия произведений, особенно пьес, тоже стоит обращать внимание. Часто в них — ключик ко всему последующему нотному тексту. Части старых сонат и сюит тоже могут иметь свое название, например: сарабанда, куранта, жига (это старинные танцы, которые когда-то неким образом танцевались, о чем исполнителю музыки знать не вредно). Кроме того, в нотах могут попасться посвящения. Чаще это имена друзей, возлюбленных и покровителей композиторов; вероятно, самое яркое и великодушное посвящение можно найти в нотах 24 каприсов Паганини: «Всем артистам».
P.P.S. Некоторые вещи, в частности штрихи, в нотах изображаются чаще не словами, а средствами графики. Но об этом потом.
Эта страница будет улучшаться и дополняться
3 комментария для “Словесные пометки в нотах”
Уважаемая Анна!
В нотах для скрипки Концерта №23 Дж. Виотти имеется словесная пометка: segue.
Пожалуйста, скажите, что она означает.
Заранее благодарю за ответ.
Зиновийю
Зиновий, продублирую ответ и здесь:
Segue — обычно значит продолжать в том же духе.
«Segue, продолжать исполнять одинаковым образом следующее; а иногда значит начать следующую часть пьесы»
Сравните: «Seguendo, следуя, продолжая».
Сверилась с вот этим изданием:
«Карманный музыкальный словарь. Музыкальная терминолония А. Гарраса, исправленная и умноженная князем В.Ф. Одоевским и др.»
Москва у П. Юргенсона, 1903. Стр 111
Здравствуйте, в нотах заметила пометку Pno, не подскажете что это значит?
Из чего состоит любая музыка? Пора разобраться
Если ты увлекаешься музыкой или просто любишь слушать треки в смартфоне, будет нелишним узнать о происхождении музыкальных терминов, нот, октав и всего прочего.
Кто придумал ноты
В XI веке в Италии жил монах по имени Гвидо Аретинский. Он занимался с хором мальчиков и учил их церковному пению.
Для помощи своим ученикам Гвидо решил записать высоту звуков на бумаге, дав каждому звуку название, чтобы их можно было читать с листа. Монаха принято считать первым, кто начал использовать современные ноты.
Откуда взялись названия нот
Существующая система наименований появилась благодаря гимну святому Иоанну «Ut queant laxis», который Гвидо использовал для распевки на музыкальных занятиях. Каждая следующая строчка этого произведения начиналась на ступеньку выше.
Первые шесть нот позже были названы как первые слоги каждой строки гимна, седьмую по аналогии добавили позже из следующей строки того же гимна.
Ut queant laxis
Resonare fibris
Mira gestorum
Famuli tuorum
Solve polluti
Labii reatum
Sancte Ioannes
Первый неудобный слог Ut в XVII веке заменили на более мелодичное ДО. Есть мнение, что название ноты произошло от латинского Dominus, что значит – Господь.
Почему всего 7 нот
Изначально количество нот соответствовало количеству строк в гимне. Позже заметили, что между некоторыми нотами можно разместить промежуточные. Сложившуюся систему менять не стали, лишь ввели диезы-бемоли.
Так поучилось 12 нот, которые позволяют воспроизвести каждую мелодию в любой тональности.
Почему в нотном стане 5 линеек
Нотным станом называются пять линеек, на которых располагаются ноты. Иногда используют добавочные линейки для отображения нот выше или ниже используемого стана.
Отцом существующей системы записи нот считается все того же монах Гвидо Аретинский, который придумал запись нот в три линейки нотного стана. Четвертая линейка добавлялась при необходимости то сверху, то снизу.
Позже решили использовать все пять основных линеек, а дополнительные рисовать только при необходимости. Как показала практика, именно пять линеек позволяют комфортно читать записанные ноты и читать их. Меньшее число линеек требует постоянное добавление дополнительных, а большее – делает нотный стан слишком сложным для восприятия.
На чем же лучше слушать музыку? Конечно, на специализированных устройствах, способных раскачать любые наушники. Например, на одном из лучших плееров на рынке – FiiO X5 III.
Судите сами: двойной ЦАП AK4490EN, по одному чипу на канал, поддержка PCM и DSD, частота дискретизации до 768 кГц. Есть все необходимое от Wi-Fi до батареи на 3400 мАч. А еще плеер можно подключать к компьютеру в качестве USB-ЦАП!
Почему ноты так обозначаются
Изначально для записи музыкальных произведений использовались невмы (с латинского – кивок головой). Этими знаками фиксировали лишь направление движения мелодии, а для более точного понимания сверху добавляли высоту и длительность. По невмам исполнить музыкальное произведение мог лишь знакомый с ним человек.
Все тот же монах Гвидо Аретинский начал использовать подобное современному обозначение нот. Изначально он придумал способ записи невмов на нотном стане, а позже в самих невмах пропала необходимость, ведь вся нужная информация отображалась на нанесенных линейках.
Так для записи нот сначала начали использовать заштрихованные квадраты, а позже для удобства и быстроты перешли на овалы и круги.
Почему Италия законодатель всех музыкальных терминов
При объяснении происхождения большинства терминов мы упоминали итальянского монаха Гвидо Аретинский. Именно он ввел в использование большинство терминов, которые применяются в музыке по сегодняшний день.
Неудивительно, что именно Италия признана родиной музыкальных терминов.
Что такое скрипичный ключ
Ключ – это символ, который ставится на определенной линии нотного стана. Центральный элемент ключа указывает расположение на нотном стане высоты ноты.
С зарождением инструментальной музыки в Европе скрипичным ключом обозначали ноты для скрипки (отсюда и название). Сам ключ – символическое изображение скрипки.
Откуда появились символы других ключей
В современной классической пятилинейной нотации используют такие типы ключей: ключ «соль», ключ «фа» и ключ «до». Обозначающие их символы произошли от латинских букв, которыми записывали соответствующей ноты.
Ключ «соль» происходит от латинской буквы G, ключ «фа» произошел от упрощенного обозначения латинской F, а ключ «до» – от латинской C, обозначающей ноту «до».
Настоящее произведение искусства в мире аудиоплееров – FiiO X7 II
За вывод звука отвечает восьмиканальный ЦАП с компенсацией гармонических искажений. Бескомпромиссное звучание обеспечивают три отдельных кристаллических генератора частот. На выходе установлен абсолютно новый усилитель с обычным и балансным выходами.
Сколько всего октав в музыке
Весь диапазон применимых в музыке звуков разбит на 9 октав. Каждая из них имеет свое название. Есть несколько способов отображения принадлежности звуков той или иной октаве. Самые распространенные – нотация Гельмгольца и научная нотация.
Сколько всего тональностей
В музыке принято учитывать 24 тональности. 11 и которых диезные, 11 – бемольные и 2 используют без знаков.
Когда появились первые профессиональные музыканты
Термин «музыка» зародился еще в древней Греции и походил от слова муза. Тогда же и появились первые представители данной профессии, которые зарабатывали на жизнь пением или игрой на музыкальных инструментах.
Вот так, теперь можете удивлять друзей интересными фактами и историями во время совместного прослушивания музыки.