что значит заниматься творчеством
Как творчество влияет на человека с научной точки зрения
Люди тренируют память, мышцы, учатся мыслить рационально и прагматично.. Часто забывая про эмоциональную сферу.
Дети это знают и поэтому они лепят, рисуют, что-то мастерят из любых подручных средств, придумывают невероятные истории. Нет такого нормального ребенка, который не рисовал бы в детстве. Но со временем обыденность затягивает и человек забывает о том, что помогало ему когда-то, приносило удовлетворение, не находит для этого время.
Одно время я вела занятия по арт-терапии для детей и взрослых. И видела как на занятиях человек сталкивается со своими сложными переживаниями, страхами, обидами.. Все это появляется на рисунках само собой. И со временем уходит, становится легче. Это можно делать самим, просто найти время и начать, не беспокоясь о результате, а погружаясь в процесс.
Результаты экспериментов показали, что нейрогенез (формирование новых нейронов) происходит и у взрослых людей. Система образования, стандартная рабочая обстановка по большей части направлены на развитие левого полушария мозга. Для того, чтобы развивать правое полушарие, отвечающее за эмоциональную сферу стоит заниматься творчеством или созерцать его. Попробуйте и найдите именно то, что подходит и приносит удовольствие именно Вам.
Я отдыхаю, когда пишу акварелью, и мечтаю вернуться к керамике..
А какое искусство помогает, затрагивает Вас?
Почему нужно заниматься творчеством?
Есть теория, что умение создавать объекты искусства – это исключительная человеческая черта, которой обладают только избранные персоны. Это не так. Любой, кто поддерживает утверждение «Я не креативен», сильно ошибается. В переводе данная фраза всего лишь означает «Я никогда не пробовал».
Всем привет! Все люди запрограммированы на творчество. Это просто вопрос оттачивания конкретного ремесла. Любой человек может дать жизнь чему-то оригинальному внутри себя и поделиться с окружающим миром собственными внутренними ценностями через творчество. И если Вы по какой-либо причине думаете, что не можете быть, к примеру, художником, то специально для Вас я написал 13 причин, из-за которых Вам следует заняться искусством.
Вот почему Вам нужно заняться творчеством
1) Смотрите TV? Лучше займитесь искусством.
Что будет, если вместо пассивного развлечения (просмотра телевизора и отдыха на диване) Вы начнёте активно вовлекать свой ум в процесс создания чего-то творческого? Просто попробуйте сделать это, и Вы сразу поймёте, что искусство – это один из лучших способов воплощения мыслей и идей в реальность. Также оно является хорошим источником получения эстетического удовольствия.
2) Творчество порождает успех.
Независимо от того, занимаетесь ли Вы продажами, являетесь ли бизнесменом или частью делового мира, жизненно важно развивать внутреннее творчество. Это важная часть любого успеха, так как творчество формирует нестандартный подход к решению сложных задач в разных областях нашей жизни.
3) Бесконечный рост.
Одной из самых полезных особенностей творчества является тот факт, что оно не имеет предела, не стоит на месте. И как только Вы окунётесь в творчество с головой, активизируется бесконечный процесс Вашего личностного развития.
4) Вы встретите интересных людей и обзаведётесь новыми связями.
Без лишних слов, искусство — это отличная возможность впустить в нашу жизнь интересных личностей и гарантированный способ найти единомышленников.
5) Вы узнаете о себе то, чего раньше не знали.
Занимаясь творческими делами, Ваш внутренний мир переходит в состояние полной свободы от стресса, тревоги и негатива. Переживание творческого опыта — это то, что не описать словами. В такие моменты Вы полностью погружаетесь в свой тайный мир, остаётесь наедине с мыслями и узнаёте много нового о себе.
6) Вы снова начнёте испытывать страсть.
Если Вы потеряли невероятную страсть, которую когда-то испытывали к жизни, то поиск искусства, над которым можно поработать – это эффективный способ возродить интерес к жизни и побороть, к примеру, пессимизм в своей душе.
7) Технологии позволяют делиться своими результатами с миром.
Не имеет значения, занимаетесь ли Вы музыкой, фотографией или рисованием, в современном мире можно просто щёлкнуть кнопкой компьютерной мыши и поделиться своими результатами с тысячами, даже миллионами людей по всему миру. Так что все Ваши творческие навыки точно не останутся без внимания.
8) Выход для чрезмерных эмоций.
Наверняка Вам знакомы такие чувства, как разочарование, депрессия и тревога. А Вы знали, что занятие творчеством может стать Вашим личным целителем в случаях, когда Вы переживаете стрессовые ситуации?
9) Вы можете всё!
Хоть это и было озвучено в начале статьи, но скажу ещё раз: быть человеком — значит быть творчеством. Искусство и творчество, свобода выражения — это то, на что способен каждый из нас. Так или иначе, отказ от творчества и искусства означает неполное использование наших внутренних возможностей.
10) Искусство — бесконечная интеллектуальная головоломка.
Чем глубже Вы продвигаетесь в своём творчестве, тем больше чувствуете, что можете раскрыть свой истинный потенциал. И это вполне логично, потому что творчество даёт человеку ощущение, что ему ещё предстоит открыть и создать много чего интересного. Это реально вдохновляет и подстёгивает внутреннюю мотивацию людей не останавливаться на достигнутой цели и продолжать свой путь бесконечного познания, развития и самосовершенствования.
11) Создание искусства — невероятный стимул для ума.
Занявшись любым видом искусства, Ваш мозг начнёт постоянно наполняться новыми мыслями, идеями и образами в позитивном ключе. Вовлечение разума в творчество, а также создание собственного искусства — это умственный заряд, который приносит в нашу с Вами жизнь только пользу и разнообразие.
12) Больше чувства свободы.
Искусство даёт Вам чувство свободы. Вы реализовываете множество своих идей и постепенно расширяете границы собственного мышления.
13) Вы сможете повлиять на чужую жизнь.
Удивительный побочный эффект создания искусства заключается в том, что Вы сможете принести счастье тысячам людей, с которыми никогда не встречались и, вероятнее всего, не встретитесь. Занимаясь творчеством и демонстрируя свои работы всему миру, есть вероятность, что Вы станете примером для множества людей, вследствие чего у них появится желание изменить собственную жизнь.
Заключение
Понятие «искусство» не имеет точного обоснования. Я придерживаюсь мнения, что искусство — это то, чем мы занимаемся в свободное от повседневности время. Следовательно, если Вам кажется, что творчество – это слишком сложно для Вас, то просто оглянитесь вокруг. Быть может, Вы уже им занимаетесь.
Если же выделять главные преимущества творческой деятельности, то к ним я бы отнёс следующее: возможность зарабатывать хорошие деньги на любимом деле, получение удовольствия от творческого процесса, превосходный способ самовыражения своих мыслей и влияния на мировоззрение других людей.
Спасибо за внимание!
Веб-мастер, контент-мейкер и копирайтер с 5-летним стажем.
Зачем заниматься творчеством?
Мнение психолога (М.Первишко)
Зачем заниматься творчеством? Для чего нужны хобби? Рукоделие, садоводство, конструирование и тому подобные, милые сердцу увлечения? Многие люди считают это просто занятием «от нечего делать» и, соответственно, сами творчеством не занимаются, ведь у взрослого человека должны быть «более важные дела». Однако такие люди не замечают, как отрекаются от весьма значимой и ценной возможности, доступной человеку, а именно — возможности творить, привносить в мир нечто новое.
В современной психологии даже существует особое направление — арт-терапия или терапия творчеством. Это метод психологической работы посредство творческого самовыражения. Наше внутреннее Я отражается в образах всякий раз, когда мы рисуем, пишем стихи или лепим скульптуру. Арт-терапия помогает осознать и отпустить подавленные тяжёлые эмоции, найти решение «неразрешимой» проблемы. Для того чтобы заниматься арт-терапией необязательно уметь рисовать или обладать выдающимся художественным талантом, не нужно заканчивать курсы рисования. Целительный эффект наступает от самого творческого акта. Вы получаете возможность выразить всё многообразие запутанных чувств, мыслей, эмоций, которые вас переполняют, когда рисуете, лепите, танцуете. Таким образом, вы достигаете состояния облегчения, гармонизируете себя. После этого наступает ясность, когда можно спокойно действовать дальше. Созданные вами произведения подсказывают решения проблем, и порой они бывают весьма нестандартны и эффективны.
Сам Юнг во время своей размолвки с Фрейдом, которого считал своим наставником, находился в глубокой депрессии. Он удалился от общества, жил в уединении около шести лет и находился в состоянии, близком к психотическому. Что же делал Юнг, для того чтобы найти силы двигаться дальше и вообще понять куда двигаться? Он начал вспоминать, что ему нравилось в детстве больше всего. Ему на ум пришли пирамидки из кубиков. Отбросив смущение и сомнения, один из величайших новаторов в истории, занялся этим нехитрым делом. Постепенно Юнг начал строить целый городок из глины, камней и прочих материалов, которые собирал во время прогулок на природе, в лесу, у реки. Итог такого «впадения в детство» прекрасно известен: сегодня мы имеем юнгианскую концепцию бессознательного и архетипов, которая стала грандиозным прорывом в психологии.
Вспомните, как в детстве, вы любили что-то рисовать, мастерить, строить, плести и т.д. Вы можете делать это сейчас. Ваш внутренний творец — это маленький ребёнок. Дайте ему возможность проявить себя. Только не ставьте рамок, ограничений, целей. Пусть это будет спонтанный процесс, творите так, как это делают маленькие дети, играючи. Делайте это регулярно, а не от случая к случаю. Вас поразят результаты. Решения, которые вы будете принимать в жизни, станут креативными, вы начнёте замечать новые возможности, сможете принести в мир то, что пока даже затрудняетесь сформулировать, и это будет нечто новое.
Творчество – это, прежде всего, обретение жизни, передача жизни, созидание жизни. Одухотворение ее. Это – величайшее средство поиска истины, вечно новый путь познания. Тем оно и ценно.
Вот почему, когда в жизни творца нет самоотдачи, духовного обновления, он перестает творить.
А теперь, мнение творческих людей:
Александра Головина, студент-клинический психолог:
Поэтому я думаю, что в основе люди занимаются творчеством, чтобы сделать себе лучше.
К сожалению, в нашей культуре отношение к творчеству, на мой взгляд, несколько нездорово, как будто это удел избранных. Поэтому некоторые люди занимаются творчеством, чтобы быть особенными в своих и чужих глазах.
Мария Вечканова, Литератор и литературовед
Найк Брозов, рок-музыкант, певец, автор песен…
— Чтоб скучно не было, наверное. С ума не сойти. Потому что могут. Хотят. Чувствуют, что так надо делать. По разным причинам. Кто-то хочет заработать. То есть это видно по тому, что люди делают. Кто-то хочет мир изменить. Кто-то политические заявления делать. Это интересно. Мы живем в очень насыщенное время. Несмотря на то, что кажется, что ничего не происходит, что рок мёртв, кризис. Нет, на самом деле все ништяк, очень много интересных моментов, просто это не на поверхности, в этом даже есть некая прелесть, потому что это является неким эксклюзивом, и для того, чтобы это найти, нужно немножечко постараться. Нужно перейти на новый уровень, чтобы начать получать правильную информацию. Для этого нужно голову поднять немножко, плечи расправить. Не быть рабом. Для того, чтобы воспринимать творчество и самому им заниматься. Смысл жизни людей в том, чтобы созидать, а не в том, чтобы выживать.
В то же время саморазрушение — необходимая вещь для того, чтобы чувствовать какой-то бит, быть на грани. Это необходимо, наверное. То есть я не могу себя без этого воспринимать. Саморазрушение для меня — это естественный процесс. Мы все живем свой затяжной прыжок от рождения до смерти, но тем не менее мы падаем, и разрушение начинается с первых наших секунд появления на этом свете — кислород сразу начинает нас окислять.
LloraS (Лора Луковникова) :
Зачем человеку творчество?
Зачем мне творчество, почему много времени уделяю картинам, фотографиям, статьям, видеороликам, где нахожу время между основной деятельностью, связанной с охраной природы. Это наиболее часто задаваемые вопросы.
У меня даже был руководитель, который намекал, если столь много занимаюсь этим, то, когда же работаю, и указывал, чтобы перестал. Мне искренне жаль этого ограниченного человека. Ведь именно творчество дает мощный, яркий всплеск активности, чувство радости и удовлетворения, делает жизнь интереснее, помогает решать сложные задачи, заставляя наш мозг работать активнее.
Творчески мыслящий человек трансформирует и привносит в любой вид деятельности, чем бы он не занимался, элемент искусства, креатива. Будучи руководителем оперативной группы всячески стимулировал, чтобы государственные инспекторы творили и это внесло свою долю в искоренении браконьерства на территории.
Когда человек творит, он расслабляется, сосредоточенная работа не дает мозгу шансов думать о заботах, хлопотах и позволяет приблизиться к измененному состоянию сознания. Это и есть медитация. Именно в такие моменты из глубин нашего подсознания мы получаем ответы на вопросы, познаем свой внутренний мир, генерируем новые идеи. Когда мы познаем себя, то становимся результативнее в материальном и социальном плане, исполняются самые сокровенные желания.
Иногда говорят – у меня нет талантов, нет творческого мышления. Не правда! Каждый человек создан творцом. Говорю из личного опыта работы с детьми в спортивных секциях, с государственными инспекторами, с пациентами у которых были проблемы психологического характера. Надо просто найти себя и…
. победить своего злейшего врага. Кто этот враг? Лень! Именно лень нам говорит – у тебя нет таланта, ничего не получится, давай начнем с понедельника, а лучше после Нового года, полежи отдохни и все пройдет.
На протяжении веков творчество помогало людям проявлять свою индивидуальность и если мой пост подтолкнет кого – то к самопознанию, раскрытию своего мощного, пока спящего потенциала, буду очень рад.
Рыжая осень
Новая работа «Два солнца»
Картина написана маслом на холсте 40х60 см. Прикрепил фотографии фрагментов работы😊✨
Художника обидеть может каждый
Пост касается прежде всего тех, кто сам рисует и/или постит фото своих работ в сообществе «Лига художников».
Недавно (собственно, я сама здесь зарегистрирована недавно, хотя года три как до этого просто читала Пикабу) с удивлением узнала, что, оказывается, творческие люди (в частности художники) настолько ранимые личности, что на дух не переносят никакой критики в адрес своих работ.
Даже той, что по существу и высказана в корректной форме, не затрагивая личность самого автора картин.
Причем больше всего обижаются даже не сами авторы, а некие «сочувствующие» из «группы поддержки». И начинают всячески тут доказывать, что молодых авторов ВООБЩЕ нельзя критиковать, а то у них стоять не будет. На работу, естессно)
Или критиковать можно, но только если они так под своим постом с картиной и написали: хочу, мол, чтобы меня покритиковали.
Во всех остальных случаях ни-ни! Допускаются лишь восторженные отзывы независимо от того нравится тебе увиденное или нет. На крайний случай про автора и его работы, как про покойника: либо хорошо, либо никак. Хочешь написать что именно не так или не понравилось- молчи и даже не думай писать свое мнение. Ведь картина выставлена ради «лайков» и плюсиков, а не вот это вот все!
А, да! Еще хотела уточнить возрастной или временной промежуток, в течение которого по мнению этих людей молодого художника следует считать молодым и не подвергать его эго негативу. Потому как в комментах данные форумчане как-то подозрительно промолчали по этому поводу.
Ну и как вишенка на торте: как на счет того, чтобы работы «молодых и ранимых» выставить не в инете, а на реальной выставке/витрине/холле? Т.е. в общественном месте, где каждый может видеть, оценивать и озвучивать свое мнение, не считаясь с тем хочет его слышать автор или нет.
Мотиватор на каждый день или как полюбить творчество!
Мотиватор на каждый день или как полюбить творчество!
Порой не легко изменить сложившееся течение будней и привычек. Казалось бы, все понятно, чтобы чего-то добиться, надо просто начать это делать, шаг за шагом. Когда мы видим чьи-то достижения, то понимаем, что этому тоже предшествовали начало, постоянство и наконец результат.
Важно начать и при этом никогда не сравнивать себя с теми, кто начал гораздо раньше. «Не сравнивай свое начало с чьей-то серединой!»
Откладывая снова и снова на завтра, через год можно остаться на прежнем месте, с чувством нереализованности. Еще спустя время осознать, что это и была значительная, важная часть жизни, не подлежащая возврату. Но сейчас, это по-прежнему еще в наших собственных руках.
Человек так устроен, начни он что-то делать стабильно каждый день, даже через лень, вскоре (
через 2 месяца) это становится естественным и не требует уже усилий. Еще некоторое время спустя (
через 6 месяцев) становится частью тебя, появляется чувство благодарности, и ни с чем не сравнимое чувство реализованности и удовлетворения. Так происходит, когда давно мечтал чем-то заняться, но постоянно откладывал. Это чувство успешного человека, глубокое чувство самодостаточности и окрылённости.
Важно знать, насчет «сравнивать себя с другими и расстраиваться». Эта привычка характерна творческому младенчеству, весьма вредная в самом начале, разве что за очень редким исключением, в узких чисто академических рамках обучения». У каждого своя уникальная природа и начертание, если хотите.
Даже в древности говорили: «что для одного нектар, то для другого может быть яд», по крайней мере в определенный, настоящий момент времени. Важно жить именно настоящим. «Счастлив тот, кто умеет жить настоящим. Не раздираем чрезмерно беспокойствами о прошлом и будущем».
Темп жизни и некоторые искусственные ценности современного общества часто заставляют жить, сожалея о прошлом и переживая за будущее, а более важное настоящее, в котором только человек и может жить, и быть счастливым, стискивается до кратких мгновений». У кого-то даже едва хватает времени остановиться на пару минут и задуматься, а для чего он все делает.
Например, у йогов дыхательная практика приводит к растягиванию настоящего, сосредоточенность на моменте, мысли о прошлом и будущем перестают быть источником беспокойства. Известные издревле задерживание и замедление дыхания на долгое время тоже берет начало в глубоком сосредоточении на настоящем моменте. Чем больше мы беспокоимся, тем чаще дышим. Долгожители испокон веков всегда встречались среди тех, кто упорядочивал свое «дыхание и темп жизни», а среди, например, спортсменов с большими кардио нагрузками, наоборот статистика противоположная.
Важно уметь посреди стремительного потока дел и мыслей остановиться, насладится моментом и сделать что-то полезное, не внешнее, а для внутреннего себя, настоящего «я» внутри. У нас в жизни много «внешних» дел, обязательств, потребностей, и несомненно все они требуют внимания. Но заботится только лишь о них, все равно что заботится только о машине, наплевав на нужды живого водителя внутри этой машины, нашего внутреннего «я». Стоит внести эту важную поправку в свою жизнь, меняются чудесным образом и отношения вокруг.
Умиротворённость и спокойствие благотворны во всех сферах жизни, в любой деятельности, и для плодотворного планирования, а значит и для будущего. Холодная спокойная голова и ценить возможность жить сегодняшним днем. Очень часто убеждался, что простая улыбка разрешает даже очень сложные ситуации.
Творчество — это мощный инструмент, источник самодостаточной гармонии, внутренней удовлетворенности, чувства личной реализованности в жизни. Насыщает жизнь новыми цветами и наполненностью. Если это не так, значит чем-то подрезаете крылья сами себе. Например, сравниваете себя с другими, либо это могут быть сугубо материальные амбиции в творчестве, как «телега впереди лошади», не самый подходящий стимул для целительного творчества.
Чтобы перестать сравнивать себя в творчестве с другими надо полюбить себя! Что же это значит? Когда человек самозабвенно занимается любимым делом без сравнений и ожиданий, это как медитация, на него не довлеют зависть или мотивы делать что-то признания ради. Слава и признание лишь побочные эффекты таланта, а не наоборот. Они лишь «свита», следующие по пятам за творчеством, но не «господа». Нужно любить себя, не обуславливая свое творчество приземленными мотивами.
Чем более мы свободны от материальных амбиций, тем счастливее, занимаясь любимым делом. А предмет творчества, исполненный в таком погружении и любви к своему делу, становится чем-то особенным и наполненным. Невозможно объяснить притягательность и «изюминку» такого предмета творчества, его всегда заметят. По-настоящему великое творчество изначально не обременено стяжательством, но идеей о прекрасном.
Вернемся к теме и началу статьи, как переключиться на занятие творчеством, чтобы умом и телом это воспринималось с радостью. Первое: после каждого занятия важно награждать себя чем-то, что вам очень нравится. Таким образом, занятия должны начать ассоциироваться с приятным. Например, я очень люблю мороженное. Значит каждое занятие теперь будет как традиция заканчиваться мороженым, как пример. Через такой не хитрый прием, даже просто упоминание, например, о живописи, будет откликаться внутри нас приятным опытом). Так вы отключите лень и легко втянитесь, все преграды будут ни почем, и вы более не будете нуждаться в поощрении. Сам процесс станет отдушиной. Как говорится «человек всегда найдет время для того, что ему действительно нравиться…» Тогда результат становится лишь вопросом времени, и это вовсе не теория, примеры вокруг нас.
Что же такое успех?! Хорошее определение успеха дал человек, который был простым почтальоном когда-то, а позже стал одним из самых богатых людей в мире.
«Успех — это обретение желаемого, без последующей потери к нему интереса».
А деньги он называл лишь средством, давшим возможность заняться любимым делом: ухаживать за розами в саду. «Сначала найдите свою цель, что больше всего в жизни делает вас счастливыми? И скорее всего для этого не нужно много денег, не тратьте на них времени больше, чем надо. »
Время – это самый бесценный и не восполняемый ресурс человеческой жизни. Тратить его лучше на то, что придает смысл нашей жизни и делает по настоящему счастливыми.