что делать если пропало вдохновение рисовать
Пропало вдохновение? 9 советов, как его вернуть
Пропало вдохновение?
Что такое вдохновение? Я бы назвала вдохновение ресурсом, тем, чем вы способны поделиться. Что бы мы ни создавали, мы вкладываем в это силы, чувства, идеи. Откуда они берутся?
Вдохновение — это наша способность, она не летает в воздухе и не ищет избранных. Все это в нашей голове, мы способны управлять, пробуждать наши ресурсы, отвечающие за творческое мышление.
Но ведь часто оказывается так, что нет сил, нет мыслей, не понятно, что делать дальше.
Это некоторые мысли. Их можно продолжать.
1) Вот знаете, но на первом месте ваше состояние. Следите за здоровьем, любите и поддерживайте себя. Когда есть внутреннее равновесие — найдутся силы и на все остальное.
2) Ищите крупицы того, что пробуждает ваши чувства, от чего хочется делать полный вдох? Если сейчас нет таких моментов, поищите, они наверняка были в детстве, в какие-то моменты жизни. В творчестве работает принцип — одно помогает другому. Может быть это просто прогулка по парку или любимая книга, разговор с тем, кто дорог, вышивание или пирог, приготовленный по старому рецепту, аромат от которого пробуждает те самые чувства.. У каждого свои кусочки счастья, повседневные. А из них складывается наш внутренний мир. Следите за ним и берегите как зеницу ока))
3) Создайте условия для работы. Подготовьте материалы, пусть это всегда под рукой. И выделите время, день, которое вы посвятите только этому делу. Пусть не много, но постоянно. Я уже об этом писала, но это фундамент. Постоянство приведет к прогрессу и подарит уверенность в собственных силах.
4) Просто делайте, то, что собираетесь, даже при полном отсутствии вдохновения. Это тоже важный этап. Понаблюдайте какие чувства возникают в процессе, думаю у кого-то это может быть целое сражение или борьба с ленью)) Просто продолжайте несмотря ни на что. Рано или поздно вы увидите как интересно все устроено, мы сами зажигаем огонь творчества и уже можем не зависеть от обстоятельств.
5) Но иногда бывает, что нужно оставить себя в покое и на время переключиться на что-то другое. Отсылка к пункту № 1.
6) Ну и несколько практических советов. Фиксировать мысли и идеи сразу как они появляются — записывать на диктофон, зарисовывать, запоминать условия, в которых они появляются. Мне как художнику ближе всего именно зарисовки, стараюсь, чтобы с собой всегда был кусочек бумаги и карандаш.
7) Смотреть работы других художников, мастеров, фотографов, видеозаписи – это может придать новый ход мыслям, помочь выйти за рамки привычного мышления. Я смотрю фотографии с городами, дворами, забытыми уголками нашей планеты.. У каждого своё.
8) Разбить работу на части, представить завершение, подумать о том, что вам и другим это даст. И тут хочу добавить. Если процесс приносил вам радость — это навсегда останется в вашей работе, люди это будут интуитивно чувствовать.
9) И последнее. Любите то, что делаете. И пусть все у вас получается!
Возможно Вам будут интересны мои публикации близкие к этой теме:
Работа остановилась, вдохновение пропало, идей нет: 15 способов выйти из ступора
Irina Sergeeva
Каждому, кто хоть раз выполнял какое-либо творческое задание, знакома ситуация, когда работа остановилась, вдохновение пропало, идей нет, а вокруг все отвлекает и не дает собраться с мыслями. В английском есть для этого специальный термин — creative block. Автор блога ISO500 решил расспросить востребованных дизайнеров, художников и представителей других творческих профессий о том, как они преодолевают творческий ступор и откуда черпают идеи, и в результате получил 15 советов, как вернуть потерянное вдохновение.
Николас Фелтон
Входит в число 50 самых влиятельных графических дизайнеров США по мнению Fast Company. Является соучредителем сайта Daytum.com — сервиса, позволяющего систематизировать ежедневные занятия и составлять для них графики.
«Я стараюсь по-разному проживать каждый год, и у меня есть своя схема. Если год нечетный (например, 2009-й), я много путешествую и фокусируюсь на своих собственных проектах. В четные годы я стараюсь больше работать и зарабатывать. В 2005 году я провел 5 недель, путешествуя по миру, а в 2007 году три недели ездил по Китаю, Тибету и Непалу. После обоих путешествий я вернулся к работе полным творческой энергии, новых идей.
Еще одна моя стратегия — соглашаться на все предложения, даже если их больше, чем я могу выполнить. Повышение требований к себе и страх провалить дело всегда держат в тонусе».
Том Мюллер
Графический дизайнер из Бельгии, основатель собственной студии helloMuller Ltd, занимающейся графикой и иллюстрациями.
«Я вдохновляюсь самыми обыкновенными вещами, которые меня окружают. У меня редко бывает полное отсутствие идей: что-то все время вертится в голове, и тут уже вопрос в расстановке приоритетов и распределении времени.
В поисках вдохновения можно обращаться к своим же работам: работая над одним шрифтом целый год, я периодически заимствовал из своих старых дизайнерских набросков. Поэтому не забывайте про свои блокноты, да и вообще старые предметы — это настоящее сокровище: мне в работе очень помогло рассматривание обложек старых книг и постера «Хиросима» Уима Кроуэлла.
Так что дерзайте: идеи повсюду — они обязательно возникнут, особенно если специально их не искать».
Одри Кавасаки
«Когда все идеи заканчиваются, это значит, что я просто не могу сконцентрироваться и терпеливо засесть за работу, или меня беспокоит что-то, не имеющее прямого отношения к делу. За годы я выработала тактику: просто надеть наушники и слушать музыку. Музыка помогает дистанцироваться и не отвлекаться на постороннее. Хотя в последнее время я в таких случаях слушаю аудиоподкасты — в них можно найти много вдохновляющих историй».
Хой Вин
Директор дизайн-отдела NYTimes.com, который, в частности, разработал приложение Mixel — инструмент для составления коллажей из любых фотографий и картинок.
«Мой рецепт — много читать и делать много набросков или черновиков. Чтение — это долгосрочный вклад в свое развитие: нужно постоянно накапливать идеи, мнения, детали, точки зрения, метафоры и символы, чтобы потом приступать к любому проекту с огромной базой знаний и источников вдохновения, а с помощью набросков можно активировать всю пассивную информацию, которая хранится в голове.
Визуализация разных идей — даже несвязанных друг с другом — в итоге подскажет, чего именно тебе не хватает в проекте. Главное — рисовать быстро и не задумываясь, ни в коем случае не прорисовывая детали: так ты думаешь не об исполнении рисунка, а о его содержании».
Ким Хольтерманд
Фотограф из Дании, специализируется на съемке архитектуры и ландшафта, начал карьеру всего пару лет назад, так что продолжает работать экспертом по отпечаткам пальцев в отделе криминалистики датской полиции.
«Только музыка может вернуть мне творческий настрой — это неиссякаемый источник креатива. Многие из моих работ были созданы под треки от Sigur Rós (это музыка на все времена), Hammock, Max Richter, Air, Dead Can Dance, Helios, Johann Johannsson, Jonsi and Alex, M83, Olafur Arnalds, Trentemøller… В общем, я могу продолжать бесконечно».
Джаспер Гудалл
Иллюстратор-фрилансер из Бирмингема. Занимается продвижением собственного лейбла купальных костюмов JG4B и называет их искусством, которое можно носить.
«Мне помогают несколько вещей: во-первых, оторваться от компьютера. Поехать в город, в котором я еще не бывал, и просто побродить: однажды я сел в кафе в Берлине, и в голову пришло столько идей, что я искренне не знал, что с ними делать.
Еще я хожу в библиотеку местного Университета искусств и дизайна: там можно просмотреть старые издания журналов о дизайне и фотографии. После я прихожу домой, распечатываю понравившиеся статьи и картинки и вклеиваю их в толстую тетрадь. Идей после этого — хоть отбавляй».
Эрик Шпикерманн
Легендарный немецкий типограф, профессор Бременского Университета, соотечественник и продолжатель дела первопечатника Гутенберга. Считает свой интерес к типографии неизлечимой болезнью и называет типографической манией.
У меня есть 5 советов:
можно потратить слишком много времени, прежде чем натолкнуться на полезное.
Джи Ли
В данный момент занимает должность креативного директора Facebook. До этого работал на аналогичной позиции в Google. Не только ведет креативные разработки, но и читает лекции по всему миру — в том числе, давал мастер-класс в СПбГУ.
«Когда наступает “идейный ступор”, я делаю несколько вещей. Надолго иду в душ — там смываются старые мысли, и я чувствую, как обновляюсь. После этого я убираюсь в квартире: не могу думать, когда кругом бардак. Если результата все еще нет, я еду кататься по окрестностям на велосипеде и стараюсь не думать о своем проекте вообще. Так или иначе, эта схема всегда работает».
Си Скотт
Графический дизайнер и иллюстратор из Великобритании, знаменитый своими бумажными 3D-моделями. Читает лекции в Leeds College of Art and Design, периодически — в разных городах мира. Среди его заказчиков были Vogue, Nike и Tiffany&Co.
«Со мной довольно часто случается, что я не могу ничего придумать, но так бывает у всех творческих людей. Я понял, что есть только один способ преодолеть это: не сидеть и ждать, пока вдохновение вернется, а продолжать работать, использовать все идеи, которые есть, какими бы неподходящими они не казались».
Designunit
Датская студия дизайна, специализирующаяся на моде, дизайне книг и журналов, создании видео.
«В нашей студии только два креативщика. Для каждого отдельного проекта мы привлекаем разных людей, фрилансеров, которые, на наш взгляд, наиболее подходят для выполнения данной работы. Мы все время ищем источники вдохновения и обязательно записываем их, чтобы потом в случае необходимости вернуться к ним снова. Это могут быть предметы на улице, на которых остановился взгляд (их надо обязательно фотографировать), книги, модные показы, фильмы, блоги и т.д. Так что каждый раз, когда мы начинаем новый проект, мы обсуждаем вещи, которые могут привести нас на правильное настроение, и делаем мудборды — коллекции вдохновляющих нас картинок».
Ты застрял, если всерьез веришь, что идей нет, не знаешь, как выбраться из застоя, и если ты знаешь, как выбраться, но сомневаешься в своих силах. В этих случаях делать надо так:
Я спрашиваю себя, а правда ли я застрял? Иногда мы все еще генерируем массу идей, но себя убеждаем в том, что это творческий кризис. И потом, творческий кризис — это тоже что-то новое: нужно воспринимать его как новый опыт.
Airside
Креативное агентство из Великобритании, которое точно знает, что идейный ступор может завести в тупик и что с этим делать. Создатели студии, которая выиграла множество наград от D&AD и Design Week, в этом году решили ее закрыть и заняться своими собственными проектами: записать музыкальный альбом, уехать в Токио, перейти на работу в другое агентство.
«Поставь будильник на 5 утра. Когда он зазвонит — либо вставай и наслаждайся этим уникальным временем суток, либо ложись снова спать и смотри яркие, безумные сны: так как ты будешь находиться стадии быстрого сна, они останутся в голове и после того, как ты проснешься, и зарядят тебя креативностью на весь день.
Не сиди и не жди, пока что-то неожиданно придет в голову. Не читай журналы, не ищи в Google — иди на улицу, в театр, в музей, на прогулку. Обязательно при этом выключи телефон и не бери с собой компьютер.
Расширь область своих интересов. Чем больше ты потребляешь культурного продукта — тем лучше можешь понять, что в итоге хочет увидеть твой клиент. Обменивайся мнениями с коллегами, смотри на свой проект под разными углами.
С другой стороны, можешь, наоборот, никого не слушать, абстрагироваться от всех правил и работать так, как ты чувствуешь и как тебе нравится. Если ты устал от того, что в креативной индустрии все сводится к компромиссу между заказчиком и исполнителем, просто положись на свой творческий инстинкт и попробуй заразить им других».
Кевин Дарт
«У меня есть куча трюков для таких ситуаций: например, посмотреть фотографии в интернете, сменить рабочий стол на столик в кофейне и много чего еще. Но лучше всего просто поговорить с друзьями. Они смотрят на вещи совсем не так, как я, и рассказывают много нового: могут подбросить классную вдохновляющую фотографию или просто подбодрить парой хороших слов — это всегда заставляет двигаться дальше!»
Invisible Creature
Два основателя дизайн-студии из Сиэттла — бывшие панк-рокеры, усвоившие эстетику DIY и взявшие ее за основу в своих дизайн-работах. Получили заказы от Esquire, New York Times, Nike и Sony.
«Уходи. У этого простого слова есть миллион возможных сценариев. Мы просто уходим из офиса. Где мы окажемся в итоге, никогда не знаем заранее: это может быть книжный, кино, парк, лес, берег реки или просто дом. Цель всегда одна — найти что-то, что вдохновляет. Необязательно что-то новое: это должно быть что-то, что заставит нас вернуться за стол, взять карандаш и начать рисовать. Еще мы проводим наши еженедельные летучки не в офисе, а в местном кафе — там всегда получается набросать больше хороших идей».
National Forest
Создатели калифорнийского think-tank National Forest называют себя инновационными мыслителями и визуальными инженерами. В заказчиках у них — Puma, Burton Snowboards и Roxy.
«Я иду бегать, или кататься на велосипеде, или гулять с собакой — в общем, делать что угодно, только не работать над проектом. По моей теории, хорошие идеи прячутся в лишнем весе; если его сжечь — они освободятся! А самое худшее, что можно сделать, — паниковать и пытаться собрать все свои идеи в одну кучу. Поэтому каждый раз, когда что-то полезное появляется у меня в голове, я записываю идею в телефон и присылаю себе самому смс — так точно ничего не потеряется».
«Главное — встать из-за компьютера. Сидение у экрана еще никому не помогало с идеями. Я обычно нахожу оригинальные решения, когда в них особенно и не нуждаюсь. Главное — внимательно смотреть по сторонам: однажды меня безумно вдохновил фургон с мороженым, проехавший мимо. Все эти стратегии сходятся в одном — чтобы найти вдохновение, нужно искать его в окружающем и не зацикливаться».
Почему пропало желание рисовать?
Да, такое случается, и это нормально, ведь невозможно всё время быть в идеальной форме и самочувствии, быть погружённым в художественный процесс и генерировать и реализовывать творческие идеи 24/7.
Желание рисовать, как и любое другое желание, не может быть постоянным и одинаково сильным, тем более, что творческий процесс требует сил, энергии, умственной концентрации, физических усилий (особенно если художник пишет маслом или рисует на крупном формате), специальной организации процесса (особенно для сложных техник или при отсутствии мастерской).
1). После серьёзного (профессионального) обучения изобразительному искусству.
С этим сталкиваются, наверное, все студенты художественных училищ и Вузов: при переходе в ранг профи, появляются новые требования и критерии оценки рисунков, соответствие определённой школе и точность в выполнении поставленных задач. В этот момент романтический флёр вокруг профессии художника отходит на второй план, основное внимание концентрируется на ремесле, технических особенностях, глубине исследований, а не вдохновению и полёту фантазии.
Новые требования к качеству творческих работ, соответствию поставленной цели (не просто рисовать, а рисовать правильно, аналитически, осознанно) делают процесс создания изображений более профессиональным и осмысленным и более трудо- и энергозатратным, контролируемым и объяснимым. Как и при переходе из любительского спорта в профессиональную лигу, происходит переоценка возможностей, прилагается больше усилий, возрастает сравнения и конкуренция, появляются большие, труднодостигаемые цели (выставки, конкурсы, оценки профессионалов).
3). После эмоционального потрясения, физической болезни.
Особенно это заметно по весеннему сезону, когда почти все мои ученики говорят об апатии, нехватке сил и энергии для творческого роста и развития. Элементарный авитаминоз, дефицит солнечного света, усталость и время накануне природного перерождения ощутимо сказываются на творческом прогрессе и вообще желании рисовать, что уж говорить о том, что стресс, плохое самочувствие, переживания, страхи и опасения вынимают силы и энергию. Создавать что-то серьёзное, рисовать на результат, превращать мысли в образы в таком состоянии почти невозможно и совсем не хочется.
Не нужно пугаться этого состояния или выжимать из себя последние силы, пытаясь рисовать “как обычно”. Важно восстановить здоровье, физическое и эмоциональное, в первую очередь, ведь творческая активность и желание созидать должны идти изнутри и на чём-то базироваться.
Как вернуть вдохновение, или 7 способов выйти из творческого тупика
Кто из вас хотя бы раз в жизни испытывал на себе «волшебную силу» творческого тупика? Основной признак: как только вы садитесь за монитор (или любой другой рабочий инструмент), все мысли куда-то улетучиваются. Пялитесь в экран, как баран на новые ворота, а они все не приходят. Ждете день-два-три, а вдохновение все не возвращается. Знакомо?
Тогда привет! Я снова с вами — в очередной раз преодолевшая творческий тупик, вернувшая Музу на место и решившая поделиться еще парой полезных советов (вдогонку к предыдущей статье на схожую тему).
Как люди реагируют на творческий тупик?
Что обычно делают люди, когда Муза уходит в отпуск и бросает их наедине со своими творениями? Вариантов три:
Первые два типа, в конце концов, перегорят и возьмутся за новое дело (а там перегорят снова). Потому как невозможно надеяться на одно вдохновение. Даже если у вас врожденный дар, талантище, море желания — все равно будут моменты, когда ни-че-го не захочется делать и ни-че-го не будет получаться.
Кто согласен, поднимите руки:) А я пока перейду к практической части:)
Как вернуть вдохновение?
Работать, работать и еще раз работать. «Это понятно, — скажете вы. — А что конкретно? Приемы, методы — что?» Предлагаю начать с того, чего делать не стоит.
Чего не стоит делать, если нет вдохновения:
Эдгар По творил, напившись в стельку. Но не будем забывать, что он мочился под себя и умер в сорок лет полной развалиной. (Джеймс Н. Фрэй)
Насчет последнего особенно актуально. Как часто, в случае малейших неприятностей, мы спешим вывалить их на других людей? Бежим поделиться с верными друзьями, родственниками, а иногда — даже малознакомыми людьми.
А ведь из этого, действительно, получается настоящее шоу с нами в главной роли. Все друзья нас жалеют, поддерживают, дают советы. А мы наслаждаемся минутами славы. Подозреваю, что для многих творческих (читай: демонстративных) личностей это — лучшие моменты того самого «творчества».
Пишите, а я пока перейду к основной части — приемам, помогающим преодолеть творческий тупик. Способам, не раз выручившим лично меня.
4 главных способа вернуть вдохновение:
Если творческий тупик настиг вас в конце работы, скорее всего, дело в страхе неудачи: вы боитесь, что работу не примут, не оценят, а вас раскритикуют. В этом случае помогут следующие приемы:
2 способа вернуть вдохновение в конце работы:
Все перечисленное отлично помогает в случае страха неудачи. Однако нередко творческие люди сталкиваются с противоположной причиной — боязнью успеха. В такой ситуации рекомендация следующая (особенно актуальна для писателей, блоггеров, авторов статей в СМИ):
Последний прием (не для всех)
Надеюсь, что-то оказалось для вас полезным и новым. Мне в последнее время приходится прибегать к перечисленным приемам все чаще и чаще, так как новых дел навалилось много (к сожалению, пока не могу рассказать подробнее), а всяких страхов — еще больше.
Что такое вдохновение и как его найти?
Всем творческим людям необходимо вдохновение. Как научиться вызывать прилив творческих сил, когда это требуется? Что вызывает вдохновение, как оно приходит и что делать, если нужно заниматься творчеством, а нужного настроя нет? Давайте разберемся в этих вопросах!
Что такое вдохновение?
Вдохновением называют душевный подъем, прилив сил и желание работать, благодаря которому человек может создать что-то большее, чем в обычном состоянии. Например, написать гениальное стихотворение, сочинить музыку, придумать идею. Творческое вдохновение позволяет сконцентрироваться и проявить весь потенциал для генерации и воплощения новых идей.
Где найти вдохновение? Источником вдохновения могут служить книги, путешествия, картины, музыка, хобби, беседы с новыми людьми, медитация и полное «отключение» от внешнего мира.
Ощущение вдохновения возникает в человеке благодаря тому, что он осознает интерес к какой-либо деятельности, у него появляется желание творить. Такое состояние может передаться окружающим людям, это позволит получить еще более интересный и полезный результат. Когда приходит вдохновение, его ощущение сопровождается чувством легкости, ясности мыслей и позитивным настроем. В таком состоянии вы можете «перевернуть горы».
Как найти вдохновение?
Многие творческие люди не раз задавались подобным вопросом. Например, писателей интересует, как найти вдохновение для написания книги, когда долгожданная муза никак не приходит. Вот некоторые советы для творческих людей:
Как найти вдохновение для рисования?
Художников вдохновляют картины, гравюры и другие произведения искусства, а также окружающий мир. Поэтому полезно полистать альбомы известных художников, посетить выставку в музее или погулять в красивом месте.
Полезно окружить себя красивыми предметами, которые будут настраивать на творчество и стимулировать новые идеи. Иногда творчество стимулирует сильный стресс. Например, после первого прыжка с парашютом мозг под действием сильных эмоций может сгенерировать новые идеи. Однако увлекаться техникой сильных стрессов не стоит.
Где найти вдохновение для написания стихов?
Поэты могут найти вдохновение в видах природы: гор, рек, океанов. Ощущения творческого порыва можно добиться после прослушивания любимой музыки или разговора с близким человеком.
Если вы долго бьетесь над сочинением стихов, отдохните, прогуляйтесь. Ваш мозг в это время будет инкубировать идеи, и после прогулки вы сможете продолжить работу с новыми силами.
Как найти вдохновение для творчества?
Здесь все зависит он направления деятельности – полезны чтение книг, путешествия или прогулки, просмотр фильмов, общение с творческими людьми, медитация и «отключение» от внешнего мира.
Создайте дома уютную обстановку, включите любимую музыку, зажгите ароматические свечи. Добейтесь полного расслабления. В таком состоянии человека часто посещают новые идеи, которые хочется выразить в творчестве.
Где найти вдохновение для книги?
Попробуйте придумать интересный сюжет – его можно взять из жизни, из исторической хроники или собственных фантазий. Посмотрите классический спектакль – игра актеров поможет вам раскрыть эмоции, которые можно впоследствии передать героям будущего произведения.
Если вы не можете начать писать, поставьте себе план. Например, сочинять не меньше 5 страниц в день. Пишите все, что приходит в голову, даже полностью абсурдные мысли. Постепенно мозг «втянется» в новую работу и вас посетит вдохновение.
Что делать, если нет вдохновения?
Несмотря на все усилия, иногда вдохновение не приходит. Вот некоторые советы, которые могут помочь в такой ситуации:
Слушайте свой организм, не забывайте об отдыхе, полноценном питании и крепком сне. Даже короткий перерыв поможет восстановить баланс сил и продолжить работу.
Когда приходит вдохновение?
Психологи отмечают интересный факт – у некоторых людей ощущение вдохновения и желания творить приходит в вечернее и ночное время. В этот период появляется возможность сконцентрироваться на предстоящей работе, несмотря на усталость.
Почему вдохновение приходит ночью? Это связано с тем, что в этот период организм расслабляется, а человека не отвлекают посторонние шумы, соседи, бытовые дела. После дневной городской суеты так приятно заняться любимым делом – тут и появляется простор для мыслей и творческих порывов.
Но нужно отметить, что такое ощущение сопровождает далеко не всех людей. Поэтому на вопрос, почему нет вдохновения ночью, или, наоборот, днем, психологи отвечают – это связано с особенностями организма человека, его эмоциями и переживаниями.
Что нужно для вдохновения?
Бытует мнение, что для вдохновения нужен позитивный настрой и нацеленность на результат. Эти два компонента позволят добиться ощущения комфортного состояния для творческой работы.
Что делать, если пропало вдохновение? Специалисты рекомендуют немного отдохнуть и отвлечься от работы. Можно переключиться на другую деятельность, в дневное время и подходящую погоду выйти прогуляться, поболтать с близкими людьми или послушать любимую музыку. Это позволит вашему организму расслабиться и получить новые силы для дальнейшей работы.
Подобные советы будут полезны для людей различных профессий – художников, поэтов, специалистов по hand-made. В зависимости от направления деятельности после отдыха важно погрузиться в атмосферу своего творчества, и тогда можно добиться хороших результатов. Если вдохновение так и не появилось, а дедлайн уже скоро, можно попробовать выполнить задание. В процессе работы вдохновение может появиться само собой.
Как писать тексты, не дожидаясь вдохновения?
Отдельно хочется поделиться идеями с копирайтерами. Если не получается настроиться на написание текста, воспользуйтесь техникой «Слушатель»:
Резюме
Вдохновение – очень тонкое ощущение, которое возникает у человека на подсознательном уровне. Зачастую им невозможно управлять, но можно попытаться добиться комфортного состояния и душевного равновесия, благодаря которому появится и творческий порыв. Именно его мы и назовем вдохновением.