что должен уметь делать актер

Навыки актера, которые пригодятся каждому

Поднимая тему актерских навыков, которые могли бы быть полезны каждому, следует сразу разделить понятия «навыки» и «качества», которые многие часто путают. Под качествами следует понимать то, что человеку дано от рождения. Например, выразительная внешность, природный артистизм и обаяние, что, конечно же, облегчает и путь на сцену, и успех в любой другой профессиональной деятельности. Или, к примеру, физическое здоровье и выносливость, позволяющие справляться с многочасовыми репетициями и многодневными гастролями.

Под навыками же понимается то, что можно наработать, натренировать, прокачать и т.д. В данном случае мы будем рассматривать определенный набор компетенций, обязательных для каждого актера и желательных для каждого человека, стремящегося преуспеть в этой жизни.

Ключевые актерские навыки:

Теперь поговорим подробнее о каждой из этих ключевых компетенций. И, конечно, о том, как эти компетенции могут помочь обычному человеку в обычной жизни и как их можно наработать.

Умение перевоплощаться и вживаться в образ

В общем-то, перевоплощаться и вживаться в образ приходится чуть ли не каждому из нас и по нескольку раз в день. В разное время суток мы (не все, но многие!) изображаем трудолюбивого работника, любящего супруга, заботливую маму и хозяйку. Или горячего мачо, знойную женщину, неприступную леди, в общем, по обстоятельствам.

Слово «изображаем» вовсе не значит, что мы не любим свою работу или свою вторую половинку. Это значит, что просто любить мало: нужно, чтобы нашу заинтересованность в успешном проекте видел работодатель, чтобы нашу заботу чувствовал супруг, чтобы наши дети ощущали внимание к себе даже тогда, когда родители устали.

Чем убедительнее мы выглядим в каждой из этих ролей, тем успешнее мы на работе, в личной и семейной жизни. И вот тут мы подходим к еще одной важной компетенции актера, полезной каждому из нас: умению воспроизводить эмоции.

Умение воспроизводить эмоции

Умение выдавать эмоции, соответствующие образу, можно было бы считать просто элементом перевоплощения, если бы не одно «но». Зачастую умение вовремя изобразить эмоцию, адекватную ситуации, может быть вполне самодостаточным навыком, который приведет к нужному результату. Причем, даже тогда, когда вы не в курсе всех нюансов происходящего на работе или у родственников, или если какое-либо событие застало вас врасплох.

Изобразить эмоции можно самыми разными способами: мимикой, интонацией, движением, жестами, положением тела и прочими способами вербальной и невербальной коммуникации. Управление эмоциями входит в программу нашего онлайн-курса актерского мастерства наравне с обучением прочим навыкам, необходимым актеру и каждому человеку.

Конечно же, этому нужно учиться, чтобы эмоции не были наигранными и смотрелись естественно, а также, чтобы их не было слишком много на протяжении длительного отрезка времени. Даже в самом эмоционально насыщенном фильме или спектакле есть моменты наивысшего эмоционального напряжения, а есть периоды, когда накал страстей спадает. К нашей обычной жизни это тоже относится в полной мере.

Сценическая речь

Речевые приемы и интонации служат не только для воспроизведения той или иной эмоции, но также для передачи всей информации, вложенной сценаристом в уста героя фильма или спектакля. А также для передачи сведений из презентации, тезисов доклада на конференции, чтения лекции в школе и вузе и т.д. Поэтому навыки сценической речи полезны не только актерам.

Кто должен освоить сценическую речь:

Сценическая речь – это нечто большее, чем просто хорошая дикция, правильная артикуляция и верно рассчитанная глубина вдоха. Это способность применить все изученные сведения на практике, превратив их в навыки, доведенные до автоматизма. Это способность с помощью правильно выстроенной речи захватить внимание аудитории, донести свою мысль и свой месседж, а в идеале найти последователей вашей идеи и будущих союзников для ее воплощения. Начинать освоение сценической речи нужно, разумеется, с самых простых базовых вещей и сценических упражнений на сенсорное внимание, дыхание, дикцию, артикуляцию, опору звука и звуковедение.

Сценическое движение

Четко отработанные и соответствующие образу движения являются важным элементом перевоплощения. Вовремя вставленные жесты помогают передать эмоции, однако движение имеет и свою эксклюзивную функцию. Сложно даже представить, чтобы актеры в театре неподвижно стояли на сцене во время всех монологов, но вот почему-то стоящий «столбиком» спикер явление вполне обычное, хотя и не очень привлекательное.

Сценическое движение – это один из способов захвата внимания зрителей наряду с речью, мимикой и жестами. Преподавателю, учителю, спикеру точно так же нужно взять внимание аудитории, как артисту необходимо завладеть вниманием зрительного зала, и сценическое движение, безусловно, поможет этому. Причем вам не понадобится осваивать полный курс, преподаваемый актерам, куда входит сценический бой и падения, сценическая акробатика и взаимодействие с предметами (шпагой, элементами костюма, декорациями и прочим).

А вот научиться говорить во время движения, чувствовать темп и ритм, уметь синхронизировать темпо-ритм движения и речи, а также распределять движение во времени, конечно же, нужно. К слову, сделать первые шаги к тому, чтобы освоить сценическое движение, вполне можно самостоятельно.

Память

За долгую актерскую жизнь артистам театра и кино приходится заучивать наизусть множество реплик и монологов. Артистам эстрады, помимо текста песен, нужно запомнить еще и мелодию, чтобы точно попадать в ноты, передавать настроение песни и всколыхнуть эмоции у зрителей. Так что хорошая память является неотъемлемой частью успешной актерской карьеры, если только вы не артист немого кино или театра пантомимы. В противном случае ничего сложнее, чем произнести «кушать подано», вам никогда не поручат.

Точно так же хорошая память нужна любому лектору, учителю и преподавателю, чтобы не заглядывать в конспект лекции каждую минуту. А также юристу, чтобы легко запоминать законы и нововведения в законах и быстро ориентироваться в их применении. А также любому менеджеру и руководителю, которому необходимо держать в голове огромный массив информации, потому что даже самый крутой органайзер или crm-система не заменят человеческий мозг.

В общем, хорошую память можно отнести к универсальным soft skills, нужным всем и всегда. К счастью, память является таким же развиваемым и нарабатываемым навыком, как и многие другие.

Эстетический вкус

Актерская профессия предполагает развитый эстетический вкус. Это достаточно широкое понятие, включающее знакомство с произведениями искусства прошлого и модными трендами сегодняшнего дня, чувство стиля и пропорций, умение продумать свой имидж и образ, сделать себе makeup и подобрать сценический костюм. Последнее особенно актуально для артистов, реализующих самостоятельный проект: музыкальная группа, альтернативный театр и т.д.

Думается, приведенный выше перечень вполне убеждает нас в том, что хороший вкус пригодится всем и каждому, чем бы человек ни занимался в этой жизни. Выглядеть стильно нужно публичным людям и домохозяйкам, офисным клеркам и, конечно, преподавателям, лекторам, спикерам, менеджерам и всем, кто взаимодействует с людьми в силу своих профессиональных обязанностей.

Само по себе словосочетание «развитый эстетический вкус» уже указывает на то, что вкус можно развить. Процесс не очень быстрый, однако, ежедневная работа в этом направлении, умение подмечать мелочи и нюансы, изучение образов, созданных признанными иконами стиля, поможет вам в этом.

Психологическая устойчивость

И, наконец, психологическая устойчивость. Мифы и легенды о красивой актерской жизни, алкоголе и наркотиках как неизбежных спутниках успеха, позволяющих снять психологическое напряжение, появились не просто так. Стресс, так или иначе, сопровождает актера всю жизнь: волнение перед выступлением, разочарование из-за неудач, неверие в собственные силы при длительном отсутствии ролей, нападки хейтеров и интриги коллег по цеху.

Другими словами, артисту важно вырабатывать психологическую стойкость, чтобы успешно справляться со стрессами и не сворачивать с выбранного пути. И, согласитесь, что это качество полезно в любом деле, будь то собственный бизнес или карьера в международной корпорации, выживание в офисной среде или построение личных отношений.

Для укрепления психологической устойчивости рекомендуем пройти нашу обучающую программу «Психическая саморегуляция», которая поможет вам взять эмоции под контроль, избавиться от напряжения, беспокойства, волнения перед экзаменами и страха публичных выступлений. А еще это отличный способ победить апатию и научиться концентрироваться на решении актуальных жизненных задач.

Вот так выглядит «Великолепная семерка» навыков актера, которые пригодятся каждому. Наиболее проницательные читатели сейчас наверняка спросят: а как же умение петь и танцевать? Ведь без этого многие даже не представляют себе образ любимого артиста!

Откроем маленький секрет: далеко не все актеры театра и кино умеют петь, обычно песенные партии озвучивает профессиональный вокалист. И далеко не все профессиональные певцы хорошо танцуют: многие строят свои сценические движение исключительно вокруг стойки с микрофоном.

При этом мы наблюдаем и обратное явление: люди, далекие от сферы искусства, демонстрируют прекрасные вокальные данные и хореографические способности на всевозможных творческих конкурсах. Нас сражают своим шикарным вокалом врачи и фермеры, механики и менеджеры, военные и пожарные. Нас затягивают в магию танца обычные студенты и школьники, нашедшие время для занятий в танцевальной студии.

Так что пение и танцы, конечно же, будут полезны всем, только вот конкретно эти навыки нельзя отнести к универсальным для всех категорий артистов: многое зависит от жанра, в котором работает актер. Так что пойте, танцуйте и развивайте прочие способности, которые вам помогут в жизни и творчестве!

Источник

Как стать актером: ключевые этапы на пути к великой карьере, славе и деньгам

От большого желания к конкретным действиям.

Здесь и далее фото unsplash.com и pexels.com

Для многих профессия актера является чем-то недостижимым и сакральным, чем-то доступным только избранному кругу одаренных людей. Однако, на самом деле, в эту профессию попадают те, кто по-настоящему этого хочет, а все необходимые навыки, как и в любом деле, тут приходят с практикой.

Сегодня мы решили рассказать, как стать актером в России и за рубежом тем, у кого есть огромное желание и готовность предпринимать конкретные действия. Только так можно добиться желаемого.

Многие киношники говорят, что в актерском ремесле надо обладать харизмой, превосходной памятью, терпением и невероятной работоспособностью. Если ты считаешь, что у тебя есть все эти навыки, первый тест пройден. Можно двигаться дальше.

1 Откажись от снобизма и стереотипов

Прежде всего, ты должен понимать, что актер — это не тот человек, который ходит с недовольным лицом по съемочной площадке и жалуется на недостаточное количество сахара в своем латте.

Профессионал в этом деле постоянно работает над собой — он заучивает длинные реплики, ждет своего появления в кадре по несколько часов, готов к ненормированному графику, ранним подъемам, экспериментам со своей внешностью, самым разным образам, а также периодам отсутствия ролей и длительным командировкам.

Кроме того, он прекрасно понимает, что в актерской профессии.

Очень большая конкуренция

Несмотря на то, что фильмов выходит много и театральные постановки идут каждый день, желающих получить в них главные роли (или хотя бы второстепенные) намного больше.

Настоящими звездами становятся далеко не все

Любой актер должен прекрасно понимать, что всеобщее признание и востребованность — это не только затраченные усилия, но и удачное стечение обстоятельств.

То есть популярность и слава порой приходят совершенно случайно, а иногда и не приходят вовсе.

Все довольно нестабильно

У всех актеров (особенно у начинающих) бывают моменты, когда нет предложений по съемкам или участию в разных проектах. В таких случаях некоторым приходится переходить на режим строгой экономии.

Надо помнить об этом и искать дополнительные источники дохода, чтобы не полагаться только на свою основную профессию.

2 Постарайся объективно оценить свои данные

Многие далекие от мира кино люди считают, что ключевым фактором успеха в профессии является идеальная внешность. Однако, на самом деле, это далеко не так.

В фильмах и сериалах есть роли под абсолютно разные типажи — от старой бабушки до ботаника. Поэтому подтянутая фигура и гладкое лицо являются вовсе не обязательными атрибутами успеха.

Лучше всего сосредоточиться на своей харизме, потому что она гораздо важнее внешности. Актер должен уметь притягивать внимание зрителя, вызывать симпатию или, наоборот, отторжение. Это достигается благодаря умению владеть собой и держаться в жизни (и, соответственно, в кадре).

Опытные киношники также любят советовать начинающим актерам научиться нормально воспринимать критику. Потому что профессиональный актер — это инструмент в руках режиссера. Нередко под его видение приходится подстраиваться и играть в соответствии с ним.

Помни, что профессия актера представляет собой мастерство перевоплощения. Не стоит об этом забывать.

3 Постоянно развивайся

Актерское ремесло — это постоянная практика и развитие своих навыков. Для тех, кто пытается понять, как стать актером без образования, киношники рекомендуют записаться на курсы актерского мастерства или в театральные студии.

Совсем без теоретической и практической базы попасть в эту профессию вряд ли получится. Поэтому любой опыт тут будет полезен.

Кроме того, по актерскому мастерству есть специальная литература со всеми базовыми принципами профессии. Для самоучек такие пособия будут очень полезными.

Вместе с этим надо присмотреться к биографиям популярных актеров, книгам по психологии, основам написания сценариев и так далее. Любая теоретическая база, относящаяся к профессии, точно не будет лишней.

Ну, и, конечно, в этом деле нужна насмотренность. Смотри кино, сериалы и ходи на спектакли. Это тоже очень помогает в понимании механизмов игры на сцене.

4 Получи образование

Несмотря на то, что многие известные актеры не заканчивали профильных учебных заведений, получение образования — это очень важный момент, без которого карьера может и не стартовать.

Зачастую без образования в кино попадали люди случайно встретившиеся великим режиссерам. Но это исключительная удача, ждать которой просто бессмысленно.

Самые главные актерские институты нашей страны — это ВГИК, ГИТИС, МХАТ, «Щепка» и «Щука». Именно через их двери можно войти в профессию и надолго в ней закрепиться.

Естественно, существует множество других училищ и театральных студий, которые могут научить азам. Однако вышеупомянутые заведения являются тем самым знаком качества, на который обращают внимание люди, занятые в профессии.

Однако сразу стоит отметить, что в театральные вузы нельзя поступить в любом возрасте. Девушек туда берут примерно до 22 лет, а парней до 25-27 лет. Если вдруг ты столкнешься с подобным барьером, придется искать курсы актерского мастерства в другом месте.

5 Составь портфолио

Твое портфолио должно состоять из качественных фотографий, которые смогут дать исчерпывающее представление о твоих внешних данных. Для его составления попроси помощи у своих друзей-фотографов или обратись в фотостудию.

При этом требований к этим фотосессиям не так много. Портретные снимки должны быть светлыми и четкими. На тебе не должно быть грима или макияжа, и твой взгляд должен быть направлен прямо в объектив.

Стоит отметить, что на этом этапе не надо улыбаться или позировать. Люди в индустрии должны хорошо проанализировать твой естественный образ, чтобы понимать, подойдешь ли ты для их проектов.

6 Будь готов к публичности

В актерской профессии коммуникация играет очень важную роль. Иногда, чтобы добиться места в том или ином проекте, приходится общаться со множеством незнакомых людей, которые могут сыграть решающую роль в твоей карьере.

Удачная самопрезентация — это действительно ключ к обретению новых связей и работы. Поэтому интровертам в этой профессии приходится весьма непросто.

Как бы то ни было, сейчас коммуницировать можно через социальные сети. Например, фейсбук или инстаграм. Некоторые даже заводят целые каналы на ютьюбе, публикуя там свой контент. Кстати, некоторые актеры пришли к большим ролям посредством своих проектов. Чего только стоят потрясающие Ирина Горбачева и Антон Лапенко, которые снимали короткие скетчи в инстаграме.

До своих проектов они были неизвестными персонажами в индустрии, а после вирусного контента и народного признания стали чуть ли не центровыми деятелями профессии.

Поэтому не стоит игнорировать современные инструменты продвижения собственного бренда.

Тем не менее, все равно не забывай про тематические оффлайн-мероприятия, на которые приходят люди из кинотусовки. Не будет лишним появляться там почаще и заводить полезные знакомства. Одним словом, работай на всех направлениях и тогда у тебя будет больше шансов залететь на потенциально успешный проект.

Источник

Профессия: Актер

Получаю письма: «Помогите стать актёром». Отвечаю: «Бог поможет!»
Фаина Раневская

До Нового года всего ничего! А какие специалисты в Новый год отвечают за сказку и волшебство? Правильно, актеры! Артисты театров и цирков к концу декабря готовят новую программу. В канун праздника в кинотеатрах выходят все «розово-романтичные» мелодрамы про рождественское и новогоднее чудо. Стартует сезон детских елок. Актеры в режиме 24/7 играют новогодние спектакли, ведут праздничные концерты и развлекают детей и взрослых в костюмах дедов морозов и снегурочек.

Давайте разберемся, насколько интересно, сложно и актуально сегодня быть актером. Где учиться актерскому мастерству и какие качества в себе необходимо воспитать, чтобы добиться успеха на сцене?

Описание профессии

Плюсы и минусы профессии

+ Интересная творческая работа
+ Популярность и любовь зрителей
+ Возможность путешествовать
+ Творческое окружение
+ И даже возможность когда-то войти в историю Но в профессии актера можно назвать и негативные стороны:

— Ненормированный рабочий график
— Нестабильный заработок
— Гастроли и жизнь в гостиницах, не всегда в комфортных условиях
— Для артистов балета и цирка велика вероятность получения травм

Какими качествами должен обладать (личные качества)

Где учиться

В театральных вузах и колледжах воспитывают будущих актеров. Там они учатся актерскому мастерству, сценическому движению и речи, акробатике, вокалу, танцу и многим другим профессиональным навыкам. Для успешного воплощения роли актеру нужно научиться ее анализировать, прочувствовать и буквально прожить жизнь своего персонажа.

Самые известные творческие колледжи страны для будущих актеров, артистов и музыкантов:
✔ Российская академия музыки им. Гнесиных
✔ Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского
✔ Московская государственная академия хореографии
✔ Московский театральный колледж при Московском театре под руководством О. Табакова
✔ Московский государственный театральный колледж (техникум) имени Л.А. Филатова

Где работать

Актер может работать ведущим или аниматором, сниматься в рекламе, быть stand-up комиком или youtube-блогером. Но желанную работу по специальности, можно найти:

• в театрах (Сатирикон, МХТ им. А.П. Чехова, Большой театр, Венская опера)
• в кино (Мосфильм, Ленфильм, Голливуд)
• в цирке (Московский цирк Никулина на Цветном бульваре, Cirque du Soleil)
• на эстраде

Оплата труда (диапазон зарплат)

Если не говорить о доходах звездных актеров и певцов, вроде Дмитрия Нагиева, Сергея Шнурова или Светланы Ходченковой, то
✔ в среднем зарплата актера варьируется от 40 до 200 000 рублей в месяц.
Зарплаты в кино и на эстраде выше, чем в театре и цирке.

Карьерные возможности (рост)

Начало карьеры обычно связано со студенческими спектаклями в театре и ролями второго плана в кино. Обычно будущее место работы определяется тем, где и у какого художественного руководителя учится будущий актер. Со временем амплуа расширяется, и актеру может достаться заветная главная роль.

Перспективы профессии (актуальность, востребованность)

На сайтах поиска работы вы почти не найдете вакансий для актеров, только для аниматоров или актеров массовки. Но это не значит, что профессия не востребована. Просто актеров для нового спектакля или фильма ищут в театральных вузах и непосредственно в актерской среде.

Как приблизиться к профессии актера

Желаем каждому своего Оскара, Грэмми или ТЭФИ!

Автор: Ольга Биккулова, ЦТР «Гуманитарные технологии»

Если вы хотите получать наши свежие статьи о профессиях, подпишитесь на нашу рассылку.

Источник

Из чего состоит мастерство актера

Любое мастерство складывается из 10% таланта и 90% работы над собой. Ведь все люди с рождения немного актеры: мы учимся проявлять эмоции, работаем над мимикой и совершенствуем собственные реакции на происходящее на протяжении всей жизни. Поэтому актерские умения полезны не только для профессии, но и для повседневных событий. Эти базовые навыки могут пригодиться любому человека. Какие тогда основные составляющие актерского мастерства как вида искусства?

Элементы актерского дела (по Станиславскому)

Существует знаменитая система Станиславского, которая направлена на структурное изучение методов сценической работы. В соответствии с ней, мастерство актера состоит из двух частей:

Пренебречь хоть одним из элементов актерского творчества нельзя, важно все. Человек должен быть внимателен и энергичен, должен уметь грамотно излагать свои мысли и общаться с людьми. Понимать взаимоотношения между персонажами, вызывать в себе нужные в данный момент чувства и управлять координацией своих движений.

В совокупности все эти методы делают актерское мастерство более отточенным и направленным на качественную игру на сцене. Однако актеру необходимо не просто вживаться в роль уже придуманного персонажа, но и «додумывать» его, жить им. Представлять с той стороны, с которой вымышленного человека не знает никто, понимать мотивы его поступков и совершаемых дел. Отработка этих навыков – ключ к успеху в освоении творческого мастерства актера.

Что способно помешать овладению мастерством?

Есть особо вредные факторы, которые откровенно плохо сказываются на карьере актера. Вот основные из них.

Чтобы избавиться от недостатков и усилить положительные элементы мастерства, существуют некоторые упражнения. Они направлены на обе группы элементов и пригодятся не только в профессии актера, но и в повседневной жизни.

Упражнения для улучшения актерского мастерства

Наблюдение (творческий дневник)

Наблюдайте за людьми вокруг, их поведением и манерами. Это развивает сразу и внимание, и помогает вживаться в разные образы. Можно записывать свои открытия в особый дневник.

«Додумывание»

Несколько связано с предыдущим. В местах скопления народа нужно выбрать себе человека и «придумать» его жизнь. По походке, стилю и манерам вообразить его прошлое, куда он идет и о чем думает. Развивает творческое воображение.

Внутренний голос

Возьмите небольшое стихотворение и прочтите его про себя, запоминая интонации внутреннего голоса. Это ваше представление о том, как должен звучать стих. Затем прочтите его вслух, запишите на диктофон. Похоже с тем, что вы слышали внутри себя?

Развитие пластики

Представьте себе животное и погладьте его. Покормите, возьмите на руки. По движениям рук должно быть понятно, кто это – кот или маленький хомяк, а может, длинная змея.

Координация движений

Одной рукой погладьте себя по голове, другой – похлопайте по животу. Выполнять это нужно одновременно и не сбиться. Периодически меняйте руку.

Вытяните две руки перед собой, одной крутите по часовой стрелке, другой – против. Старайтесь не сбиться. Так же периодически меняйте руки.

Раскрепощение

Научитесь не стесняться людей, чужого взгляда или мнения. Познакомьтесь с человеком в парке, читайте вслух стихи на улице, проведите юмористический соц. опрос.

Тренировка дикции

Попробуйте читать стихотворение «Дом, который построил Джек», длинные скороговорки и сложные для восприятия термины.

Воспроизводите эмоции

Существуют «якоря» и «манки», которые помогают как начинающему, так и опытному актеру вызвать необходимую эмоцию. Вспомните, что заставляет вас плакать, искренне смеяться или быть счастливым. Это могут быть шутки, люди из прошлого, запахи и вкусы. Это упражнение поможет на сцене.

Работа с картинами

Упражнение еще из начальной школы, выбирайте интересную вам картину и рассматривайте ее. Запоминайте детали, придумайте героям (если они есть) или событиям свою историю. Подумайте, почему художник использовал именно эти цвета. Это тренирует и память, и воображение.

Крокодил

Популярная игра, которая охватывает все аспекты работы актера. При помощи жестов и языка тела нужно показать то, что было загадано ведущим. Учит не стесняться работы перед публикой.

Развитие актерских навыков может быть полезно не только лично для человека, но и для общества: сюда смело можно включить волонтерство, блогерство. Работа с публикой даст преимущество на сцене, зарядит позитивом и прокачает все описанные выше элементы в единой системе. Развиваясь всецело как личность, вы добьетесь высокого уровня мастерства не только на сцене, в образе героя, но и в собственной жизни.

Приходите на курсы обучения актерским навыкам в театральную школу Бенефис

Выберете для себя наиболее удобный формат занятий. Мы проводим обучающие курсы двух форматах: “Онлайн” и “Офлайн” в центре Москвы.

Источник