что значит арт объект
Значение слова «арт-объект»
а̀рт-объе́кт
1. объект искусства, вещь, которая представляет не только материальную, но и художественную ценность
Делаем Карту слов лучше вместе
Привет! Меня зовут Лампобот, я компьютерная программа, которая помогает делать Карту слов. Я отлично умею считать, но пока плохо понимаю, как устроен ваш мир. Помоги мне разобраться!
Спасибо! Я стал чуточку лучше понимать мир эмоций.
Вопрос: тяжеловооружённый — это что-то нейтральное, положительное или отрицательное?
Синонимы к слову «арт-объект»
Предложения со словом «арт-объект»
Понятия, связанные со словом «арт-объект»
Отправить комментарий
Дополнительно
Предложения со словом «арт-объект»
Используя краску, элементы декора, опоры для растений и т. д. из обычных деревянных контейнеров для морковки можно создать настоящие арт-объекты для обложки какого-нибудь журнала по ландшафтному дизайну!
Сочетание современных арт-объектов и классической старины очень гармоничное, даже плаксивые недовампиры не раздражают.
И за четыре дня получил заказов больше, чем за месяц работы, и даже продал несколько арт-объектов за наличные прямо со стенда.
Что такое арт-объекты в интерьере дома и квартиры, и для чего их создают
Арт-объектом можно назвать не каждую привлекательную и милую вещицу в доме Это должно быть настоящим произведением искусства, имеющим неоспоримую художественную ценность.
Когда предмет интерьера, ландшафтного дизайна или экстерьера является уникальным, передает определенное настроение, служит «изюминкой», тогда он может претендовать на звание арт-объекта. Создание арт-объектов предполагает использование различных материалов и техник. Эти предметы могут быть не только декоративными, но и функциональными.
Поскольку каждого человека отличают индивидуальные границы чувства прекрасного, обладающего собственными оттенками, то и арт-объекты будут носить уникальный характер. Но, что бы это ни было, оно должно делать обстановку неповторимой и оригинальной.
По числу заказов в создании арт-объектов первые позиции занимают скульптуры и барельефы, витражи, декоративная керамика, роспись, живопись. Например, художественная роспись по стеклу способна удивительно ярко преобразить интерьер. Обычный витраж не вызывает изумления, а в сочетании с коваными элементами эта часть отделки помещения станет объектом, привлекающим восхищенные взгляды.
Самые обычные вещи, выполненные на заказ, создают особый образ, являясь выражением индивидуальности своего хозяина. Двери с витражом, картины, выполненные на зеркальной поверхности при помощи глины или акрила, журнальный столик, украшенный резьбой ручной работы — все это особое решение привычных предметов жилища, которые делают его уникальным, достойным восхищения. Даже если скульптура абстрактна, и не просто привлекает внимание своей непонятностью, но надолго задерживается в уме, вызывает эмоции, врезаясь в память, то ее можно считать арт-объектом, который несет в себе назначение яркого акцента.
Поиск свежей идеи, выходящей за границы обыденности — главная задача, которая делает создание арт-объектов возможным далеко не для всех. Ведь такой объект должен не просто выделяться, но и вписываться в общую обстановку, гармонично сочетаться с прочими предметами в интерьере.
После того, как идея сформировалась хотя бы на уровне понимания, начинается поиск и отбор материалов, которые позволили бы максимально изящно и точно воплотить ее из миража в осязаемый предмет. Для этого создаются чертежи, наброски, эскизы. После нахождения наиболее эффективного воплощения мечты в реальность наступает следующий этап в создании арт-объектов: реализация и оформление желания заказчика на основе наработанных материалов. Грамотные специалисты не только выполнят эту часть работы, но и подскажут, как лучше разместить созданный арт-объект. В зависимости от характера и назначения предмета это может быть подставка, центр некой композиции или организация подсветки. Главное, чтобы «изюминка» дома предстала в выгодном ракурсе, дарящем хорошее настроение как владельцам жилья, так и их гостям.
Что такое арт-объект
Арт-объект — пространственный предмет, созданный человеком для созерцания и эстетического наслаждения. Скульптуры, картины, коллажи, инсталляции, статуи, любые необычные изделия схожие с произведением искусства. Арт-объекты изготавливают вручную или используют готовые, дополняя деталями. Эти предметы искусства предназначены для восхищения, вдохновения. Они — плод полета фантазии автора, воплощение их идей.
Арт-объекты используют в разных сферах деятельности: дизайне интерьера, рекламе, выставках, презентациях, вернисажах, для декорирования в городской среде. Они привлекают внимание, завораживают оригинальностью, удивляют необычными формами и размерами. В мире конкуренции в ход идут разные креативные уловки. Например, музыкальный портал https://go-to-music.xyz предлагает онлайн доступ к тысячам сборникам и альбомам полюбившихся музыкальных композиций и новинкам без регистрации в хорошем качестве. Здесь слушают и скачивают музыку бесплатно! Хиты, топовые исполнители, постоянно обновляемые музыкальные базы. Доступ к музыке без рекламы и ограничений.
Арт-объекты избавляют пространство от эффекта шаблонности, подчеркивает уникальность и индивидуальность события. Масштабные арт-объекты вызывают интерес СМИ. Публикации о них появляются во всех социальных сетях. Процесс создания инсталляции с использованием новейших научных достижений, разных техник и стилей во время выставок, перформансов, мастер-классов — познавательное развлечение для публики. Арт-объекты — центр пристального внимания прохожих во время проведения фестивалей, художественных акций. Они становятся эффектной фотозоной для гостей и жителей города. Запоминаются своей неповторимостью и эксклюзивностью.
Арт-объект — предмет, представляющий художественную ценность и рассчитанный на визуальное взаимодействие со зрителем, эмоциональную реакцию. Архитектурный образ предметов заставляет задуматься, раскрыть красоту в обыденном. В них художник вкладывает душу и посыл, используя предметы и материалы. Их основа — импульсивность, спонтанность. Они становятся популярными и востребованными.
Жираф, розовый рояль и инсталляция из книг: как и зачем мы используем арт-объекты в своих дизайн-проектах
Коворкинг Avenue PAGE украшает инсталляция из книг, а в BENUA PAGE из них сделаны полки для цветов и светильники.
В лаунж-зонах клубного дома Meltzer Hall жильцов встречают розовый рояль, светильники в виде женских фигур и Давид, жующий жвачку.
А в офисе одной международной компании стоит огромный жираф, с которым любят обниматься сотрудники.
Всё это — арт-объекты из проектов студии DESIGNIC. Мы любим такие элементы, часто их используем и решили рассказать, как это грамотно делать.
Прочитав нашу новую статью, вы узнаете:
Что такое арт-объекты и какую роль они играют в интерьерах общественных пространств
Арт-объекты в дизайне интерьера офисов, коворкингов, апарт-отелей и других общественных пространств — это:
Мы активно используем такие элементы в своих проектах. Чаще всего заказываем у российских мастеров, подбирая исполнителя с учетом специфики арт-объекта и материала, из которого он должен быть выполнен. Еще ни разу не повторялись, потому что разработка таких предметов — история индивидуальная, каждый раз делаем что-то особенное. Кому-то нужна роспись, кому-то — авторские сложные скульптуры, каждый раз подключаются новые люди с опытом создания подобных вещей. С заграничными творцами пока не работали, но и это возможно.
Иногда покупаем что-то (обычно — картины) в галереях. Опираемся на общее «настроение» интерьера, цветовую гамму, используемые материалы. Бывает, что заказчик оказывается коллекционером и предлагает использовать предметы искусства из своего собрания.
Арт-объекты в интерьерах общественных пространств решают одну из двух задач:
Покажем на примерах из своих проектов, как это работает.
Арт-объекты в интерьере как часть концепции
Разрабатывая концепцию коворкинга BENUA PAGE, мы опирались на идею, которая скрывается за названием сети и ее логотипом. Ключевой символ — чистый лист, символизирующий открытость, готовность к новому опыту.
Акцент сделали на бумаге и документах, т. к. это рабочее пространство, а к работе данные элементы имеют непосредственное отношение. В задумку вписалось и то, что коворкинг разместился в историческом здании, а история — это архивные документы и книги.
Люстры, которые мы подобрали для коворкинга, — настоящие произведения искусства. Это творения известного предметного дизайнера Ingo Maurer. Они выполнены из нержавеющей стали, термостойкого стекла и японской бумаги. К люстре прилагаются 80 чистых листов, на которых можно оставлять напутствия и пожелания другим резидентам.
Получив в свое распоряжение книги из личной библиотеки руководителя ГК «БестЪ» Андрея Лушникова, которым он хотел дать вторую жизнь, мы придумали различные интересные элементы с ними.
В коридоре планировали построить арку из книг. От идеи в итоге отказались из-за сложности конструкции и недостатка места.
На стене предложили разместить инсталляцию из открытых книг. 
В процессе реализации решили использовать книги иначе — сделали из них светильники и полки для цветов.
Во втором коворкинге сети, Avenue PAGE, ассоциации с книгами также присутствуют повсеместно: на стеклах перегородок написаны цитаты, а в рабочей зоне использован необычный светильник в виде читающей девушки.
Книгам из библиотеки руководителя ГК «БестЪ» нашли применение и здесь — под потолком общей зоны разместили инсталляцию из них.
В проекте общественных помещений клубного дома Meltzer Hall мы с помощью арт-объектов обыграли расположение комплекса. На этом месте в прошлом веке работали мебельные мастерские братьев Мельцер, которые создавали смелые предметы интерьера. Мы разместили на лестничных площадках инсталляции из стилизованной продукции их фабрики.
В парадной №8 стулья расположены по обе стороны от авторского светильника. На создание инсталляции нас вдохновило яйцо Фаберже «Конный памятник Александру III».
Холл конгрессно-выставочного комплекса NORD EXPO, расположенного в Архангельске, украшает необычный арт-объект — трехметровая световая инсталляция. Она символизирует таяние льда, днем похожа на дождь, а вечером — на сияющие звезды. Поскольку здание снаружи напоминает айсберг, мы решили создать внутри уютную теплую атмосферу, которую подчеркнули с помощью такого элемента.
Иногда арт-объекты получаются не только красивыми, но и функциональными. Полки и светильники из книг вы уже видели, покажем еще несколько примеров.
В офисе IT-компании NBCom Group, одного из лидеров рынка портативной техники и электроники, мы использовали руки из гипса, которые поддерживают демонстрационные гаджеты и медиа-экраны в переговорных.
А в кафе-бистро на территории лофт-квартала Docklands над стойкой подвесили бумажные полигональные фигуры: креветку, вок и стаканчик кофе. Они еще до изучения меню дают понять, что здесь можно заказать.
Разработаем концепцию стильного и функционального общественного пространства, которое влюбит в себя клиентов, сотрудников и партнеров!
Арт-объекты в интерьере как трансляторы ценностей и миссии компании
Для офиса международной компании Jotun, ведущего поставщика декоративных красок, мы предложили создать арт-объект в виде белой стены с кисточками. Человек делает вертикальный мазок и кисточка приклеивается к поверхности. В итоге получается стена с большим количеством мазков и кистей, расположенных в случайном порядке.
Один из девизов компании: Make your mark («Оставь свой след»), предложение ему соответствовало. Руководители загорелись идеей — решили пригласить директоров из Норвегии в новый офис и предложить им поучаствовать в формировании инсталляции. Это было реализовано, арт-объект до сих пор присутствует в интерьере офиса.
В проекте офиса Jotun был еще один арт-объект — скульптура в виде банки, из которой вытекает краска. Заказчик забраковал идею, т. к. она не соответствовала ценностям бизнеса: у руководства возникли ассоциации с загрязнением окружающей среды, а компания — за экологичное производство.
Эскиз скульптуры, который мы включили в альбом концепции.
Так арт-объект мог бы выглядеть в интерьере офиса.
Иногда арт в офисе отражает ценности не компании в целом, а ее руководителя. Пример тому — наша студия. Аня Саркисьянц, основатель и главный дизайнер DESIGNIC, коллекционирует предметы современного искусства. Новый офис, куда мы переехали летом 2021 года, украшают графика Лизы Бобковой, большие холсты Кирилла Челушкина и картина «Жажда адреналина 2».
На стенах второго этажа размещены холсты работы Кирилла Челушкина.
Графические работы Лизы Бобковой, приобретенные в Myth Gallery.
Похожая история получилась с юридической компанией «Прайм Эдвайс». В старом офисе были размещены картины современных художников из коллекции руководителя. Они всем нравились, поэтому мы вписали их в интерьер нового пространства.
Каких арт-объектов в интерьерах общественных пространств лучше избегать
Какими должны быть арт-объекты в интерьерах общественных пространств, чтобы служить вам долго
Есть два ключевых момента:
Для одного из заказчиков мы придумали большого жирафа. Это арт-объект, который можно трогать без опаски. Сотрудники сказали, что у него большие добрые глаза и его хочется обнимать — мы в процессе изготовления несколько раз изменяли изгиб шеи, чтобы это удобно было делать.
Сколько могут стоить арт-объекты в интерьере общественных пространств
Однозначного ответа на этот вопрос нет, зависит от конкретного предмета. Если арт-объект — это окрашенные брусочки дерева, наклеенные на стену в хаотичном порядке, он обойдется в условных 5 000 рублей. Если речь об авторской скульптуре или картине известного художника, количество нулей в сумме увеличится.
По нашему опыту арт-объект может стоить от нескольких тысяч рублей до бесконечности.
Арт-объекты в дизайне общественных пространств — как не испортить ими интерьер
Если просто взять и развесить по офису картины из коллекции руководителя в произвольном порядке, получится, что каждый элемент сам по себе интересный, а всё вместе не смотрится.
Чтобы арт-объект стал украшением интерьера и вписался в него, лучше заручиться поддержкой дизайнеров. Вот почему:
Иногда арт-объектов много — в таких случаях их особенно важно грамотно совместить друг с другом. Например, в проекте общественных пространств клубного дома Meltzer Hall мы предложили оформить женскую и мужскую лаунж-зоны в стиле китч. Только художественный вкус, насмотренность и опыт команды позволили получить стильные пространства, а не нагромождение случайных дизайнерских предметов.
Всегда можно посмотреть работы в нужном стиле и попробовать повторить, но тому, кто не занимается этим постоянно, сложно не перестараться.
Арт-объект: от интерьерной скульптуры до городского паблик-арта
Сам термин «арт-объект» охватывает разные сферы искусства. Он работает на грани скульптуры, живописи, видео-проекции и саунд-дизайна. Художественный образ и мультидисциплинарное высказывание — арт-объект сегодня воплощает в себе общечеловеческие ценности, и его главная задача — вызвать у зрителя эмоциональный отклик.
По теме: «Жизнь в искусстве»: объявлен шорт-лист конкурса и состав жюри
В рамках конкурса «Жизнь в искусстве», проведенного компанией Capital Group при поддержке ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН, архитекторам, дизайнерам и скульпторам поручили создать новую городскую доминанту — арт-инсталляции на территории клубного дома White Khamovniki. Победители предложили проекты-метафоры: это одновременно художественный образ и декоративный элемент, подчеркивающий лаконичную, современную архитектуру жилого комплекса. Интересно, что в жюри конкурса входили не только профессионалы: практикующие архитекторы и скульпторы, профильные журналисты, галеристы, но и будущие жители клубного дома. Таким образом, итоговый выбор отражает комплексное восприятие арт-объекта, в том числе зрителями, широкой аудиторией, которой эти работы должны быть столь же близки. Что же такое арт-объект, и как он формирует пространство дома и городскую среду?
Арт-объект в пространстве города часто становится смысловой доминантной. Он притягивает взгляд, вызывает интерес, рассказывает историю, привязанную к конкретному месту или событию. В то же время он направляет вектор движения, становясь частью планировки парка, двора, магистрали или площади. Арт-объект должен стать органичным продолжением своего окружения. Этот критерий часто становится определяющим в выборе конкретной инсталляции и ее местоположения. (Как это было, например, в случае с проектами-победителями для White Khamovniki). Большинство работ несут философский подтекст или являются ответом на остросоциальные проблемы.
Культовый пример успешного паблик-арта, растиражированного по всему миру, — нью-йоркская скульптура Роберта Индианы, сделанная в виде гигантской надписи Love. В 1970-х ее установили на 6-й Авеню, одной из самых оживленных улиц города. Она как бы стала частью людского потока. Ярко-красный цвет и крупный шрифт привлекал внимание. Индиана уверял, что его работа отражает саму суть города: «Нью-Йорк дышит поп-артом!». В то же время скульптура мотивировала и в круговороте будней не забывать о главном.
9-метровые паучихи Луиз Буржуа на улицах Токио и Сингапура, — это своего рода социальная реклама в духе «Позвоните родителям», ведь образ порожден воспоминаниями художницы о трудолюбивой матери. Работа Джеффа Кунса «Сидящая балерина» должна привлечь внимание к теме обездоленных детей, а его Ballon Dog, неоновые скульптуры, вдохновлённые надувными шарами, как ни странно говорят о бренности бытия. Эпатажная миланская скульптура Маурицио Кателлана в виде несколько метрвой мраморной руки в характерном, посылающем жесте, высится перед зданием фондовой биржи — поводом для ее создания стал очередной экономический кризис 2000-х. Работы Эрвина Вурма, например серия Fat Car (располневших машин), и Класса Ольденбурга нацелены против общества потребления. Водопады Олафура Элиасона, катившие свои воды в самых разных местах Нью-Йорка, кричат об исчерпаемости природных ресурсов. А прошлогодняя инсталляция Гаэтано Пеше на площади перед миланским Дуомо (сделанная в виде гигантского кресла округлых женских форм, истыканного иголками) призвана положить конец сексизму. Классика паблик-арта, работа Аниша Капура «Облачные врата», ставшая одной из значимых достопримечательностей Чикаго, считается символом нарциссизма. Сам Капур, кстати, утверждает, что дело не только в самолюбовании. За счет зеркальных поверхностей его скульптура отражает город и горожан — и в этом он видит смысл паблик-арта как исключительно важного направления в искусстве.