что значит дебютировать в корее
7 трудностей, которые преодолели TWICE, будучи трейни, чтобы стать знаменитостями
TWICE сейчас являются одной из самых успешных женских групп в K-Pop, но были времена, когда участницы не были уверены, что они вообще дебютируют, не говоря уже о том, что станут звездами. Вот 7 из многих трудностей, с которыми группа столкнулась будучи стажерами.
1. Десятилетняя борьба Джихе за дебют
Лидер является живым доказательством того, что тяжелая работа, самоотверженность и настойчивость могут осуществить мечты. Джихе потребовалось целых 10 лет, чтобы дебютировать, и она преодолела множество препятствий на этом пути.
Ей была предоставлена возможность дебютировать с женской группой JYP Entertainment, которой никогда не было: 6mix.
К сожалению, дебют группы был отменен после того, как бывшая стажерка JYP Entertainment — Лена покинула группу и компанию.
После стольких лет тренировок и разочарования у Джихе была еще одна проблема: SIXTEEN. К счастью, она прошла это реалити-шоу на выживание и, наконец, смогла дебютировать с TWICE.
2. Экстремальная потеря веса Момо
Момо рассказала, что она потеряла 7 кг за одну неделю. Она утверждает, что ее компания сказала, что она обязательно должна сбросить 7 кг, чтобы иметь возможность подняться на сцену для шоукейса. Чтобы быстро сбросить вес, Момо не ела ничего, кроме одного кусочка льда в течение этой недели.
Момо призналась, что когда ложилась спать, то боялась, что не проснется утром, и от этой ужасной мысли она расплакалась.
3. Амбиции Чонён
Во время поездки во Вьетнам Чонен призналась, что однажды хотела бросить стажировку из-за трудностей, с которыми она столкнулась. Это давление заставило ее задуматься, стоит ли ей выбрать другой карьерный путь, например, работать в пекарне.
Она так сильно любила свою работу в пекарне на неполный рабочий день, что решила бросить стажировку, чтобы работать полую ставку.
«Честно говоря, я почти перестала быть трейни в прошлом. Я хотела работать в пекарне. Она очень хорошо мне подходила. Я даже думала об открытии собственной!»
4. Обмен школьной жизни на жизнь трейни
Участницы обсуждали одно из самых трудных решений, которые вынуждены принимать стажеры: выбрать между своей мечтой стать айдолом или жить нормальной жизнью подростка. В туристическом шоу «Беззаботные путешественники» TWICE рассказывали о многих трудностях, с которыми они сталкивались в качестве стажеров, в том числе и об этой.
Джихе рассказала, что у нее не было времени на семейные поездки, когда она была стажером, и у нее нет воспоминаний о школьных днях. После школы она шла в агентство, а не тусоваться с друзьями. Она рассказала, что, оглядываясь назад, она завидует своим друзьям, которые могли вместе обедать и ужинать в караоке.
Чеён сказала, что она пропустила школьные поездках и экскурсии из-за ее напряженного графика стажера.
5. Проблема с весом Джихе
На шоу SIXTEEN Джихе столкнулась с критикой относительно ее веса. Во время фотосессии один фотограф даже зашёл так далеко, что назвал ее «толстой» перед всеми.
6. Курсы обучения Саны, Мины, Момо и Цзыюй
Японская линия группы и тайваньская принцесса также должны были переехать в другую страну и выучить новый язык.
Сана, Мина, Цзыюй и Момо невероятно много работали, чтобы приспособиться к жизни в Корее и свободно говорить по-корейски.
7. Признание Наён
Во время TWICELAND Наён и Джихе рассказали о своей борьбе в качестве стажеров. Наён сказала фанатам, что это не всегда было счастливое время для группы. Во время подготовки SIXTEEN были времена, когда она плакала целый день, держа Чонён за руку. Она даже плакала,когда гуляла по улице ночью, потому что не знала, чем закончится проект для нее и ее друзей.
Вещи, от которых трейни должны отказаться, чтобы стать частью YG
YG Entertainment — это агентство, стать частью которого мечтало бесчисленное количество стажеров. Вот шесть вещей, от которых трейни в YG должны отказаться по контракту.
1. Отношения
В корейской индустрии развлечений обычно практикуется введение запретов на отношения для стажеров. Несколько артистов YG поделились, что их агентство также принимает участие в этой превентивной мере. Во время своего выступления в феврале прошлого года на «Radio Star» Бобби из iKON объяснил: «Когда вы говорите «YG», кажется, что это будет похоже на семью, но есть много правил». Он добавил, что никакие свидания не являются частью этих правил в качестве стажера.
Джису из BLACKPINK рассказала, как далеко зашло агентство, чтобы обеспечить соблюдение запрета на свидания во время ее появления на шоу, сказав: «В течение наших стажировок у трейни разного пола даже было различное время приема пищи».
2. Путешествия
Ранее на канале TVN «New Journey to the West — WINNER Over Flowers» Кан Сын Юн из WINNER поделился, что единственная поездка, в которой он когда-либо был, была школьная экскурсия. Он удивил всех, рассказав, что не ездил за границу в свое личное время, потому что не мог. Он прокомментировал: «Мы живем, теряя такие моменты, поэтому мы можем чувствовать, что мы отстаем».
3. Клубы
В прошлом году, когда BLACKPINK выступили на вечеринке SBS «Park Jin Young’s Party People», четверо участников посетили клубный комплекс Пак Джин Ёна и выпили с ним. Они казались взволнованными, так как это был первый раз после их дебюта, когда они пошли в клуб. Дженни поделилась: «Сегодня мы нарушили два табу: выпивка и клубы. Это исторический день». Лиса упомянула: «Я впервые в клубе».
4. Вождение
Во время их групповой поездки в Австралию на «New Journey to the West—WINNER Over Flowers» четыре участника не могли скрыть свою детскую радость, увидев свой прокатный автомобиль. Это было потому, что художникам YG технически не разрешалось покупать автомобиль или ездить. Мино отметил: «Если мы хотим купить автомобиль, мы должны сначала получить прямое одобрение нашей компании».
5. Пластическая хирургия и татуировки
Участницы BLACKPINK удивили Пак Джин Ёна, главу JYP Entertainment, строгими табу YG. После раскрытия различных табу, которые навязывает агентство, включая запрет пластической хирургии и татуировок, Дженни уточнила, сказав: «Это нормально, не получать одобрения [Ян Хён Сока], так как мы уже взрослые».
6. Пить и курить
Члены BLACKPINK также поделились шестым табу YG на «Radio Star». Они рассказали: «В YG запрещено пить, курить, ходить в клубы, ездить на машине, делать пластические операции и начинать отношения». Когда ведущие выразили удивление строгими правилами, Джису объяснила: «Даже если это запрещено, если вы согласитесь с компанией, это возможно [сделать это]. Они просто говорят не делать этого без их ведома».
Что значит дебютировать в корее
Несколько человек были заинтересованы в компании Woolim Entertainment.
Поэтому давайте поговорим о ней 😀
Эта компания довольно-таки часто проводит прослушивания, чтобы найти новые лица.
Набор:
● певец, композитор и поэт (возраст не важен);
● актер (мужчины/женщины от 18-24 лет).
Документы для представления:
● Поэт: профайл, телефон и текст песни;
● Композитор: профайл, телефон и диск с песнями, которые вы сочинили;
● Певец: Демо-диск или видео с выступлением, фотографии, профайл, телефон;
● Актер/актриса: фотографии, где вы в полный рост и по пояс, видео с вашими талантами, профайл и телефон.
Адрес: Seoul-si Mapo-gu Seongsan-dong 21-25 #103 Woollim Entertainement Audition Manager (менеджер по прослушиваниям)
Также вы можете прислать ваши выступления через интернет, поэтому вам нужно посетить веб-страницу компании.
Вы будете уведомлены индивидуально после того, как компания проверит документы.
Документы, которые вы представили, не будут возвращены.
Один из интересующихся компанией YG Entertainment задал несколько вопросов об этой компании. Сейчас я расскажу, какие ответы были.
● Чтобы поучаствовать в прослушивании, вам нужно знать корейский язык. Это бонус, если вы можете говорить по-английски, поскольку это очень тяжелый язык для большинства корейцев.
● Вы будете жить вместе со всеми трейни в общежитии.
● Вам нужно отослать ваше выступление и заявку на спец. адрес. Все должно быть на корейском языке.
● Вы должны быть младше 20 лет, потому что тренировки занимают очень много времени.
● Чаще всего набирают группы, так как за них получают больше, чем за соло-артистов.
● Если у вас есть какие-нибудь проблемы на лице (экзема и т.д.), то вам сделают специальную операцию.
● Если вы младше 21, то вам обязательно понадобится официальное согласие от родителей.
В этом году всю информацию можно было найти здесь: WWW.YG-AUDITION.COM
А информацию можно было отослать на специальный e-mail (у каждого региона был свой: Япония, Северная Америка, Европа).
Что нужно для того, чтобы стать звездой Cube Entertainment?
● Без разницы, какого вы возраста.
● Внешность оценивают где-то 50/50, так же, как и в JYP Entertainment.
● У вас должен быть большой потенциал.
● Если вы школьница-иностранка, то вы будете учиться в интернациональной школе.
● Для прослушивания вы можете спеть песню на английском.
● Будет здорово, если вы споете песню на корейском, но также вы просто можете выбрать песню, которая раскроет ваши певческие данные.
http://vk.com/page-33770986_43932610
_______________________________________________________________________
Shin Min Jung (кастинг-директор Cube Entertainment. Вот кого надо бить, если вы не пройдете прослушивание :D) говорит: «Каждую неделю мы получаем по 500 заявок на онлайн прослушивание, из которых выбираем 100-200 лучших и допускаем к конкурсу, который проходит два раза в месяц».
Она продолжила: «Когда мы отбираем этих людей, то мы не смотрим на то, чем они обладают уже сейчас. Нам нужны люди с потенциалом и трудолюбием. Люди, стремящиеся к совершенствованию, обречены на успех».
Мы спросили, сколько на данный момент Cube может показать стажеров, она ответила: «На данный момент мы имеем 23 стажера. Три из Китая, Гонконга и Тайваня. Чтобы не мешать процессу обучения зарубежных стажеров, они будут прибывать в Корею только во время своих каникул. Мы также имеем четырех стажеров, живущих с учителем (наставником) в отдельном доме.
Как только вы проходите прослушивание, то становитесь стажером. После того, как вы приобретёте достаточно навыков и вас посчитают готовым для дебюта, вы будете тренироваться в проектной комнате и готовиться к дебюту. Хотя мы и говорим, что данный человек «трейни», но на самом деле весь этот процесс имеет три стадии: «подготовка к трейни», «трейни», «проектный стажер».
Директор Шин пояснила: «Наши трейни ещё дети и им необходим «домашний» тренер. На входе в здание трейни отдают свои телефоны и личные дневники, которые они используют для выражения своих переживаний, чувств, волнений (как я поняла, эти дневники заводятся специально для того, чтобы общаться с тренером). Наставники также несут ответственность за их здоровье и успеваемость. Если оценка трейни низкая по какому-либо предмету, то наставник вполне может просидеть с ним урок и разобрать эту тему».
В стажерах стараются воспитать не только творческую личность, но и морально достойного человека. Занимаются их половым воспитанием, душевными проблемами, успеваемостью и заставляют работать волонтерами. Раз в две недели трейни собирают в окрестностях здания мусор. Cube воспитывают не только талант, но и надлежащий характер в человеке.
● Если вы не можете посетить Корею или Америку, вы можете попробовать ваши силы через интернет.
● Если вам 13-14 лет, не беспокойтесь! Это хороший возраст, чтобы вступить в компании, потому что иногда подготовка занимает 3-7 лет.
● Лучше, конечно, приехать на прослушивание, так как если вас выберут, то попросят приехать на личное прослушивание. Отбор идет примерно 1-3 месяца.
Эта компания, как и все остальные, требует одно и тоже.
Вы должны быть талантливы хоть в чем-то, потому что для вас это является большим плюсом, и вы сможете спокойно дебютировать в группе.
● В эту компанию могут прийти все, у кого есть мечта.
● Принимаются все (не только корейцы)!
● Если вы не знаете корейский, то в этой компании вас спокойно ему научат.
● В профайле в эту компанию вам нужно будет уточнить имя, возраст, школу, национальность, вес, рост, фотографию и телефон.
Если вы хотите стать:
● актером/актрисой (видео с актерской игрой, а также танцы или песня);
● певец/певица (песня и танец);
● модель (походка и фотография).
Время трейни в компании YG.
Время трейни в компании SM Entertainment:
Трейни переезжают в общежитие и получают пособие каждую неделю. Компании обычно платят за расходы на питание и проживание. О праздниках, я уверена, они должны спрашивать разрешения, ведь это будет замедлять процесс их обучения.
Они дают уроки вокала, уроки танцев, а иногда и уроки иностранного языка. Большинство времени трейни практикуются. Иногда проводятся экзамены, чтобы посмотреть, есть ли у трейни прогресс, в основном это считается среднесрочными результатами экзамена. Если вы достаточно хороши для стажера, вы можете сделать ваш маленький дебют бэк-танцора в качестве камео в клипе.
Верьте или нет, вы фактически будете свободны во время вашей жизни стажера, но большинство трейни уже готовы к дебюту, поэтому, если вы хотите дебютировать быстрее, это означает, что вы должны практиковаться и стать лучше, чем другие.
Быть стажером трудно, потому что если есть тысячи прослушиваний, то в меньшей мере сто стажеров каждый год, и максимум около 20 человек, которые дебютируют каждый год. Когда вы готовитесь к дебюту, у вас не будет времени на отдых, так как нужно будет тренироваться и совершенствовать свои навыки.
Время трейни в компании SM. Часть 2.
● Есть некоторые слухи об SM Entertainment, заключающиеся в том, что в компании существуют попытки избиения своих стажеров, но я не думаю, что это правда.
● Однако они действительно заботятся о внешности, поэтому будут просить вас похудеть (если вы не достаточно худы для них) и заботиться о вашей коже и лице. Но если у вас есть другие таланты, например, как у Шиндона из Super Junior (он хорошо танцует, хорошо читает рэп, обладает харизмой и имеет хорошее чувство юмора), то это еще как приветствуется.
● Также у вас есть примерно 3 возможности поменять компанию. Когда вы попадете в новую компанию, там посмотрят на ваши данные и навыки, которым вас научили.
● Если вдруг вас не приняли, вы можете попробовать еще раз, например, в другой компании (так как там вас могли выгнать из-за возраста или из-за того, что вы не делали успехов).
Дорога к славе: Время подготовки.
У меня смешанные чувства по поводу периода обучения. Как опытный K-поп фанат, я считаю, что навыки пения и танцев айдолов считаются само собой разумеющимися. Но каждый раз, когда я натыкаюсь на статьи о том, как INFINITE не имели никакой мебели в гостиной, что они могли практиковать танцы только в ночное время, вижу, как Джиён из T-аra машет поклонникам в полусне, а Чунхён из BEAST выкладывает фотографии своего сна на полу в комнате для практики, я очень расстраиваюсь.
Как только счастливцы входят в период обучения, они окунаются в море конкурентов, которые так же, как и они, очень талантливы (если не больше). Они терпят длинные уроки танцев, практику пения и даже уроки актерского мастерства, чтобы просто выиграть право дебютировать первыми. В то же время они должны сбалансировать школу с этим напряженным графиком, так как большинство стажеров учатся в средней школе. Для того, чтобы дебютировать первыми, они пытаются выделиться и показать своей компании, что они готовы к дебюту.
Стажеры могут быть удалены из компании в любой момент, если они недостаточно хороши. Они выступают для президента компании на регулярной основе, который затем указывает на их сильные и слабые стороны. Если они находятся на одном уровне с ожиданиями компании, то могут продолжить обучение в надежде стать K-поп-звездой. Если это не так, то стажеров удаляют без права на второй шанс.
Трейни обучаются почти без остановок в среднем от двух до пяти лет, прежде чем дебютировать.
● Джо Квон из 2AM является самым долгим стажером в компании JYP Entertainment, он тренировался в течение семи лет, прежде чем дебютировать.
● Целью такого длинного периода обучения является создание выносливости у потенциального участника K-поп-группы с точки зрения пения и танцев. Если они начинают со слабыми голосами, компания фокусируется на улучшении их вокальных способностей.
● Возьмите Тэмина из SHINee в пример, парень не имел вокальных партий в ранних песнях SHINee, но в последние два года SM Entertainment начали раздавать ему небольшие вокальные партии.
Еще одной целью развлекательных компаний в период трейни является то, что они хотят увидеть, что их трейни имеют достаточную умственную и эмоциональную зрелость, чтобы переносить тяготы реальной жизни кумира.
● Они хотят увидеть, есть ли у обучаемого достаточно сил и страсти к своей мечте, даже если он болен или подавлен духом. Если обучаемые мотивированны, то они будут работать намного больше, чем те, что немотивированны.
● Это тяжело, но это также единственный способ отсеять «слабаков» из развлекательных компаний.
Окей, поп Тотальный контроль, принудительная проституция и одержимые фанаты: как устроена корейская попса
О южнокорейской поп-музыке, или кей-попе, в последние годы не слышал только ленивый — азиатские исполнители регулярно мелькают в трендах YouTube, а их фанаты, кажется, оккупировали все соцсети. По оценкам культурных критиков, аудитория корейской индустрии развлечений в 2020 году составила около 100 миллионов интернет-пользователей, что вдвое превышает население Южной Кореи. Репертуар кей-поп-групп — квинтэссенция попсы, собравшая в себе все трендовые западные музыкальные жанры; их клипы собирают миллиарды просмотров, а живые выступления — миллионы посетителей, и это при том, что песни исполняются в основном на корейском языке. Согласно исследованию 2019 года, почти 40 процентов респондентов из разных стран мира, в список которых вошла и Россия, заявили, что кей-поп очень популярен на их родине. Как южнокорейская музыка завоевала весь мир, как устроена эта индустрия и что творится за стенами фабрик поп-идолов — в материале «Ленты.ру».
Этот текст попал в подборку лучших текстов «Ленты.ру» за 2020 год. Остальные тексты из нее читайте ТУТ
Попсовый фронт
Кей-поп зародился в начале 1990-х, наиболее заметными ее пионерами стали Seo Taiji and Boys — группа, собравшая в своем репертуаре сборную солянку всех модных в то время западных жанров: хип-хопа, электроники, ритм-н-блюза, соула и даже рока — вкупе, разумеется, с синхронными танцами. Кей-поп развивался и набирал известность самостоятельно вплоть до 1997 года, когда в Южной Корее грянул экономический кризис. После него на музыкальный жанр обратили внимание корейские власти.
Группа Seo Taiji and Boys
Правительство президента Ким Дэ Чжуна, занимавшееся восстановлением экономики страны, решило инвестировать в поп-культуру с целью улучшить имидж страны на мировом рынке. Реформированное министерство культуры получило невероятный бюджет, в нем появился целый отдел, посвященный кей-попу. Теплую любовь чиновников к корейской поп-музыке прекрасно описывает цитата из книги Юни Хонг «Рождение корейской крутизны: как одна нация завоевывает мир с помощью поп-культуры».
Корейские власти обращаются с кей-поп-индустрией также, как американское правительство — со сферой машиностроения и банковской системой. Они тщательно их оберегают
Участники групп EXO-K и EXO-M
Фото: Han Myung-Gu / WireImage / Getty Images
Впрочем, тесная связь кей-попа с южнокорейским правительством играет с ним порой злую шутку — к примеру, в 2017 году музыкальная индустрия сильно пострадала из-за решения Сеула разместить на территории страны американский противоракетный комплекс THAAD, что не понравилось Пекину. Китай на тот момент был самым важным экспортным рынком кей-попа в мире, в 2014-м Корея заработала благодаря соседу рекордные 5,3 миллиарда долларов. Один из крупнейших кей-поп-лейблов SM Entertainment в 2012-м даже создал коллектив EXO, который изначально был разделен на две подгруппы — EXO-K для корейской аудитории и EXO-M, исполнявшая песни исключительно на мандаринском языке. Из-за политического конфликта Пекин ввел против Сеула санкции, в списке которых оказалась блокировка кей-поп-клипов и телесериалов, гастроли многих корейских артистов в Китае были отменены. После закрытия главного рынка сбыта экспансия этой музыки на Запад усилилась многократно. Но, разумеется, наибольший вклад кей-поп внес в развитие туризма.
Даже самый маленький концерт оказывает заметное позитивное влияние на экономику страны. Мы создаем рабочие места, туристы оставляют у нас много денег, а страна привлекает больше внимания. Экономические выгоды со всех сторон
Уж кто-кто, а управление Каннамгу у кей-попа в неоплатном долгу, ведь именно этому району Сеула исполнитель Psy посвятил композицию Gangnam Style, прославив его на весь мир. Вышедший в 2012 году клип на песню стал первым громким успехом корейской попсы в России, Канаде, Австралии и Европе, попал в Книгу рекордов Гиннесса с наибольшим количеством лайков в истории YouTube и в течение пяти лет оставался самым просматриваемым роликом видеохостинга. Впрочем, Psy — не конвенциональный кей-поп-исполнитель, завоевание Запада классическими корейскими бойз-бэндами было еще впереди.
Вот они, слева направо
BTS, самая успешная и узнаваемая кей-поп-группа в мире, появилась семь лет назад — ее создал небольшой стартап-лейбл Big Hit Entertainment. Артистам было от 15 до 20 лет, менеджеры Big Hit выбрали их в ходе кастингов — это стандартная история создания корейского бойз- или герлз-бэнда. При том что у начинающего лейбла не было ни средств, ни связей для масштабной раскрутки новой группы, всего через несколько лет BTS уже выступали наравне с такими известными коллективами, как Big Bang и SHINee. Представители группы непременно расскажут, что успеху BTS способствовала творческая свобода при создании песен, возможная только на малых лейблах, однако это, разумеется, не вся правда.
В коллектив BTS входят семь участников: 26-летний RM (Ким Намджун), лидер группы, 27-летний, самый старший член коллектива Чин (Ким Сокчин), 27-летний Сюга (Мин Юнги), 26-летний Джей-Хоуп (Чон Хосок), 24-летний Чимин (Пак Чимин), 24-летний Ви (Ким Тхэхен) и самый молодой участник, 23-летний Джонгук (Чон Джонгук).
BTS была одной из первых кей-поп-групп, начавших вести Twitter-аккаунт и влоги на YouTube, регулярно напоминая о себе растущей аудитории фанатов, которая впоследствии была прозвана «Армией». Благодаря влогам поклонники больше узнавали о характерах участников BTS. Мишель Чоу, профессор восточноазиатских наук в Университете Торонто, считает, что именно тесное взаимодействие с поклонниками в соцсетях и видеоблоги выделили коллектив на фоне конкурентов и помогли ему набрать огромную фан-базу, которая, в свою очередь, вызвала интерес у западных телешоу и организаторов концертов. Впоследствии такие методы общения с аудиторией стали нормой у кей-поп-артистов
Группа BTS на шоу Джимми Фэллона
Фото: Andrew Lipovsky / NBCU Photo Bank / NBCUniversal via Getty Images
В 2015-м группа даже обросла собственным интернет-реалити-шоу Run, BTS! («Беги, BTS!»). В нем неразлучные члены группы устраивают кулинарные шоу и спортивные состязания, играют в «Мафию» и компьютерные игры, отправляются в туристические поездки. Получасовые эпизоды, выходящие несколько раз в месяц, собирают десятки миллионов просмотров (а также, странным образом, сотни миллионов лайков). К шоу доступны субтитры на английском, русском, украинском и других языках — авторами многих становятся фанаты из «Армии».
Я думаю, нам повезло родиться в правильное время. Без соцсетей у нас бы не было такого успеха
Словом, когда певец Сюга из BTS заявляет «Би-би-си», что группа всем обязана соцсетям и своим фанатам, это не стандартная фраза, которую в интервью произнесет любая поп-звезда. В то время как другие кей-поп-группы раскручивались и завоевывали новые рынки при масштабной поддержке лейблов-гигантов, BTS заявляли о себе одним только количеством подписчиков в соцсетях.
Армия фанатов, готовая бесплатно переводить и распространять релизы BTS, позволила группе выйти на мировую арену. На сегодняшний день Twitter-аккаунт группы имеет больше подписчиков, чем такие западные звезды, как Бейонсе, Эд Ширан и Эминем — при том что посты коллектив выкладывает на южнокорейском языке. Помимо официального, у группы есть многомилионные фанатские аккаунты на разных языках. YouTube-канал лейбла Big Hit насчитывает 45 миллионов подписчиков, а канал с влогами BTS, BANGTANTV — 38,1 миллиона.
BTS стала первой кей-поп-группой, попавшей в топы американских альбомных чартов, занявшей первое место в рейтинге iTunes более чем в 90 странах, собравшей более 26 миллионов подписчиков на YouTube, дважды выступившей в ООН. Коллектив также установил мировой рекорд по числу зрителей онлайн-концерта в прямом эфире. В мае 2019 года BTS дебютировала на американском телевидении в шоу Стивена Кольбера с композицией Boy With Luv. Выбрав для выступления образы The Beatles, группа заявила о стремлении захватить своей музыкой не только Америку, но и весь мир — подобно самому известному в мире бойз-бэнду.
Разумеется, подобный успех не был бы возможен силами одних только соцсетей — все музыкально-танцевальные номера корейских звезд жестко выверены и тщательно отрепетированы. Кевин Ли, работавший на подтанцовке у BTS, рассказывал, что даже на пике своего успеха группа изнуряла себя постоянными тренировками.
Когда мы практиковали танцы для их шоу, они приезжали на репетиции прямо с туров из других стран. Как только они возвращались, начинались тренировки по семь часов в день. Они не отдыхают, они трудятся, и поэтому они и достигли такого успеха
Члены BTS живут вместе, не заводят романтических отношений, а их образы в социальных сетях подвергаются строгому менеджменту и контролю — по такому принципу устроены практически все кей-поп-группы, которые в Южной Корее исчисляются сотнями, и каждый год к уже действующим коллективам добавляются еще 10-20 групп-дебютантов. При видимости успешной звездной жизни, будни кей-поп-музыкантов можно сравнить скорее с армейской службой — как минимум по уровню тотального контроля и выматывающих тренировок. И, конечно, настолько масштабная индустрия не может обойтись без злоупотреблений.
Росту популярности BTS в 2020-м поспособствовала, как ни странно, и пандемия коронавируса. В июне, когда во многих странах еще продолжался режим самоизоляции, группа дала виртуальный концерт Bang Bang Con: The Live, собравший более 750 тысяч зрителей из 107 стран мира. К слову, корейское правительство уже увидело в пандемии возможность усилить свою «мягкую силу»: в сентябре министр культуры страны Пак Ян Ву пообещал, что власти будут развивать новую стратегию для распространения продуктов корейской индустрии развлечений. Более того, к уже существующему отделу кей-попа в культурное ведомства добавился департамент «халлю» (так в стране называют распространение южнокорейской культуры по всему миру), который также поддерживает экспорт корейских телесериалов, видеоигр и других культурных продуктов.
Плохой, хороший, танцор
Главными фабриками поп-идолов в Южной Корее являются лейблы-гиганты SM Entertainment, YG Entertainment и JYP Entertainment, создавшие целую систему поиска и подготовки новых звезд. Кей-поп-музыкантов начинают тренировать с раннего детства — лейблы проводят масштабные кастинги, через которые проходят тысячи школьников и школьниц, в основном в возрасте от 10 до 14 лет. Прошедшие вступительные испытания подростки и дети становятся стажерами и приступают к изнурительным многочасовым тренировкам по танцам и пению. Репетиционный период может растянуться на целые годы — RM, лидер BTS, до дебюта провел на стажировке четыре года, певица Сыльги (Кан Сыль Ги) из Red Velvet репетировала в течение семи лет, а исполнитель G-Dragon (Квон Джи Ен) перед тем, как возглавить бойз-бэнд Big Bang, провел в роли стажера целых 11 лет — пять из них на лейбле SM Entertainment и еще шесть на YG Entertainment.
Бросить такую стажировку зачастую непросто — начинающие артисты подписывают с лейблами контракты перед началом тренировок и в случае невыполнения условий могут оказаться в огромных долгах. При этом дебют в кей-поп-группе вовсе не гарантирован, и стажер легко может оказаться на улице, если продюсеры решат, что он неспособен стать поп-идолом.
«Одно дело, когда ты выбираешь человека и делаешь из него звезду, другое — когда нужно собрать группу, члены которой уживаются и друг с другом, и с обществом. Если не осторожничать, можно все испортить. Западу этого не понять», — рассказывал в 2014 году исполнительный директор корейского развлекательного телеканала Mnet Шин Хен Кван.
Герлз-бэнд Crayon Pop
Фото: Yonhap News / Newscom / Legion-media.ru
Из-за того, что нам запрещали, нам хотелось есть еще больше. Мы втайне покупали еду и ели в туалете
Среди кей-поп-артистов (а также на романтизирующих анорексию форумах и пабликах) распространена корейская диета «стакана еды» — она заключается в ежедневной порции пищи, умещающейся в девяти стаканчиках емкостью 200 миллилитров. В 2012 году о «стаканчиковой» диете поклонникам рассказали участницы герлз-бэнда Nine Muses, однако не менее жесткие ограничения питания приняты практически у всех групп. Вкупе с изнурительными тренировками и напряженными гастролями это приводит артистов к обморокам прямо на сцене. Особенно прославилась публичной потерей сознания певица Кристал из уже распавшейся группы f(x) — она падала без чувств во время выступлений трижды.
Один из многочисленных хореографов BTS Сон Сюн Дюк рассказывал, что артисты репетировали свой дебютный номер по 12-15 часов в день. Для корейских суперзвезд работа становится еще насыщеннее и сложнее, чем для новичков, — рабочий день растягивается на 20 часов, за которые артист должен сняться в клипе или рекламе, порепетировать, поучаствовать в записи песни и видеоблога. На сон остаются жалкие 4-5 часов, поэтому тематические форумы переполнены фотографиями кей-поп-знаменитостей, отрубившихся в своем фургоне или на диване в студии звукозаписи.
Мы несколько дней танцевали с четырехкилограммовыми мешками с песком, привязанными к ногам. Наш хореограф хотел, чтобы мы использовали мешки, чтобы без них наши движения выглядели легче
То усердие, которое стажеры демонстрируют на тренировках и репетициях, считается нормальным и для обычных корейцев в других сферах жизни. К примеру, не меньше усилий школьники прикладывают при подготовке к «Сунын» — Единому экзамену (одному из самых жестких и масштабных в мире), да и стажерам, начинающим карьеру, приходится несладко. «Корейцы с детского сада приучаются к постоянной конкуренции, — рассказывает сеульский фэшн-фотограф Джастин Шин, тесно сотрудничавший со многими кей-поп-звездами. — Всю жизнь корейцам приходится соревноваться — их регулярно проверяют и оценивают по их действиям и академическим достижениям».
Каждый участник занимает в группе особую роль — критики выделяют лидеров (они ответственны за большую часть общения с журналистами), певцов (им дают наиболее тяжелые вокальные партии), рэперов (хип-хоп уже давно стал неотъемлемой частью корейской попсы), танцоров (исполняют самые сложные танцы в номерах) и красавчиков (функция которых понятна уже из названия). Чаще всего в группе семь-восемь участников, все с разным бэкграундом и характерами, яркими отличительными чертами — все ради того, чтобы угодить наибольшему числу потенциальных поклонников и привлечь крупную фан-базу. В составе могут оказаться артисты из других стран — как правило, это значит, что коллектив будут усиленно продвигать за рубежом.
Ни любви, ни тоски, ни жалости
Члены кей-поп-коллективов появляются на публике только в окружении товарищей по группе и почти никогда — в компании особей противоположного пола. Неписаное правило индустрии гласит, что звездам нельзя заводить романтические отношения. Связано это с тем, что наличие возлюбленного или возлюбленной напрямую вредит популярности артиста у поклонников — следовательно, снижает доход всего коллектива. Например, южнокорейский певец Se7en (Чой Дон-ук) рассказывал, как его фан-база моментально сократилась на сотню тысяч участников, едва он объявил, что у него появилась девушка.
Певец Se7en (Чой Дон-ук)
Фото: TPG / Newscom / Legion-media.ru
Считается, что певцы-идолы уже находятся в отношениях — с фанатами. В противном случае это навредит их популярности
Кей-поп-группы, в состав которых входят и парни, и девушки, можно пересчитать по пальцам, и большинство из них не выдерживают конкуренции со стороны «однополых» коллективов. Крупные лейблы, как правило, решают, какой имидж придать той или иной группе, рассказывает корейский диджей Джейми Илаган, — коллектив, например, могут представить как группу школьников, как банду «плохих парней» и роковых девушек. В случае со смешанными коллективами такие концепции хуже уживаются, а потому они оказываются неконкурентоспособными.
Музыканты, как правило, лишаются не только возможности заводить новые отношения, но и поддерживать старые, в том числе и с родственниками. Члены кей-поп-группы живут вместе и постоянно тренируются. Репетиции эти настолько выматывающие, что у артистов едва остается время на сон, что уж говорить о посещении родных или друзей. Запрета на общение за пределами «звездных домов» в индустрии нет, и отлучаться на встречу с близкими можно (конечно, после того, как артист уведомил об этом менеджеров, добавляет Ли Ха-Хви), но у большинства участников группы на это не остается ни времени, ни сил.
Фанаты — главный капитал кей-поп-индустрии, одновременно являющийся и источником финансирования, и самой эффективной бесплатной пиар-службой. Фанаты работают на объект своего воздыхания не покладая рук, выводя его имя в тренды Twitter, в топы чартов, голосуя за него во всевозможных онлайн-голосовалках. К сожалению, нацеливаясь на максимально широкую аудиторию, легче легкого навлечь на себя внимание сумасшедших. В индустрии одержимых поп-идолами фанатов прозвали «сасэн». Появление сасэн-фанатов — следствие агрессивной рекламной кампании кей-поп-групп, которые активно поддерживают тесную связь со своей фан-базой.
Некоторые не просто устраивают слежку: артистам из BTS, EXO и GOT7 не раз приходилось спасаться от толпы поклонников бегством, как некогда делали The Beatles; исполнитель Тэкен из бойз-бэнда 2PM однажды получил от поклонницы послание, написанное менструальной кровью и усыпанное лобковыми волосами; участник группы JYJ Джэджун заснул в сауне и был зацелован фанаткой. Артистов преследуют на автомобилях (нередки и аварии с участием сасэн), в их дома вламываются, за ними устанавливают видеонаблюдение, присылают им по почте нижнее белье. Учитывая, насколько важны преданные поклонники для кей-поп-групп и насколько полезны для их имиджа сасэн-фанаты, трудно утверждать, какие из этих инцидентов были срежиссированы, а какие произошли на самом деле; однако борьба лейблов с одержимыми поклонниками, особенно когда речь идет о начинающих группах, ведется скорее на словах, чем на деле.
Фанатки группы BTS
Фото: Kim Kyung-Hoon / Reuters
Столпы кей-попа
К написанию музыки часто привлекают американских и европейских продюсеров — те, в частности, отмечают любовь кей-поп-лейблов к более сложному звучанию треков, в отличие от западной поп-сцены. Музыкант Клод Келли, принимавший участие в создании песен Бруно Марса, поведал Rolling Stone об ограничениях при создании ритм-н-блюзовых композиций в США: «Треки с бриджем, медленные, сложные и имеющие больше двух клавишных нот композиции — их просто боялись».
Крупные корейские лейблы завозят западных композиторов в страну пачками, а те, в свою очередь, штампуют музыку как на конвейере: в 2013 году Август Риго, писавший треки для американских поп-звезд Kehlani и Musiq Soulchild, попал в «лагерь песенников», организованный S.M. Entertainment, вместе еще с десятью звездными композиторами. Некоторые из них за неделю написали лейблу по 10-13 демок. Риго, работавший над композициями таких кей-поп-групп, как NCT Dream и Boys Republic, утверждает, что с тех пор такой лагерь еще разросся.
Корейская поп-сцена любит разнообразие и смены гармоний в песнях. Стандартный американский трек состоит из четырех мелодий, может пяти. Обычная кей-поп-композиция содержит от восьми до десяти мелодий
Над одной кей-поп-песней могут трудиться десятки продюсеров. К примеру, над треком I Got a Boy герлз-бэнда Girls’ Generation, вышедшем в 2013 году, работали 36 поэтов-песенников и 15 композиторов со всего мира. Основная сложность в написании треков заключается в адаптации текста — этот процесс может занять от нескольких месяцев до нескольких лет. «Импортные» песенники пишут треки на английском, после чего корейцы переводят их — как правило, оставляя пару слов на языке оригинала для западной аудитории. Кей-поп-артисты обычно не принимают участия в написании песен. Более того, композиция даже не всегда пишется под какую-то конкретную группу, но делается по шаблону с множеством различных гармоний, чтобы каждому артисту досталась своя часть под стать его или ее стилю.
Стильный облик — еще одно очевидное и тщательно контролируемое явление в кей-попе. Стиль корейских звезд схож с их музыкой — это смесь самых разнообразных элементов одежды из разных стран. Артисты активно используют макияж, и было бы наивно считать совпадением то, что за последнее десятилетие Южная Корея оказалась главным потребителем мужской косметики на мировом рынке.
В отдельную науку (а точнее — целую бизнес-модель) можно выделить так называемый «аэропортный лук», рассказывает «Би-би-си» фэшн-дизайнер Юджин. Успешные кей-поп-группы регулярно путешествуют по миру с гастролями и, следовательно, часто появляются в аэропортах Южной Кореи, где их поджидают папарацци. Артисты выходят под камеры в нарочито неряшливом стритвере, который, однако, тщательно для них подбирается. Кей-поп-артист никогда не наденет одну вещь дважды, а если член BTS появляется на улице в определенном свитшоте, на следующий день поклонники сметают их со всех лавок.
Фото: Jo Yong-Hak / Reuters
Но при всем разнообразии стилей одежды к внешности кей-поп-индустрия подходит крайне строго. Стандарты «красивого» лица, по которым лейблы отбирают будущих звезд, толкают многих молодых кореянок на пластические операции — от простых изменений формы носа до довольно дикой операции, в ходе которой челюсть пациентки ломают, чтобы придать ей V-образную форму. Своеобразная, на наш взгляд, пластическая хирургия в Южной Корее популярна не меньше, чем мужская косметика, и так же тесно связана с музыкальной индустрией: Сеул, имеющий высокий коэффициент хирургических процедур на душу населения, увешан рекламой косметических клиник, которые зачастую рекламируют кей-поп-звезды.
Несмотря на огромную популярность и преданную любовь фанатов, немногие идолы могут похвастаться большими заработками — все из-за рабских контрактов (именно так их прозвали в индустрии), которые заключаются с артистами еще в период стажировки на огромный период времени, иногда — на десятилетия. При этом контракт начинает действовать не с начала тренировок, а с момента дебюта. По словам певца Принса Мака из группы JJCC, обычно лейбл забирает 80-90 процентов дохода коллектива, а оставшиеся 10-20 процентов делятся между участниками группы (которых, как мы уже упомянули, может быть пара десятков). Нередко одним из условий контракта является обязательство артиста вернуть лейблу затраты на его тренировки, поэтому начинающие кей-поп-артисты длительное время работают без какого-либо дохода.
Обилие музыкальных коллективов, которые легко заменить при помощи томящихся на фабриках стажеров, приводит к тому, что кей-поп-группы со средним и неудовлетворительным уровнем успешности долго не живут. В индустрии есть и свои суеверия, одно из них — «семилетнее проклятие»: по аналогии с верованием о том, что спустя семь лет супружеской жизни брак подвергается непростому испытанию, многие кей-поп-группы по прошествии этого периода распадаются. Суеверие имеет логическое объяснение: после семи лет концертной деятельности у многих коллективов истекают контракты, и лейбл может отказаться развивать группу, посчитав, что выгоднее вложить силы в более молодых артистов. В ином случае наиболее известные участники решают сбросить с себя бремя контрактов и заняться сольной карьерой, что в конкурентном мире кей-попа — не такая простая задача. Падает «семилетнее проклятие», как правило, на герлз-бэнды: через семь лет концертной деятельности распались такие коллективы, как 2NE1, 4Minute, SISTAR, miss A.
Фото: ilgan Sports / Multi-Bits via Getty Images
Герлз-бэнды чаще рискуют распасться из-за того, что популярность к ним пришла из-за их милого, молодого и невинного образа. С возрастом такой имидж поддерживать все сложнее, поэтому их заменяют молодыми
Порочные идеалы
Дунг Джуун-янг из кей-рок-группы Drug Restaurant, обвиненный в изнасиловании женщины
Фото: Kim Hong-Ji / Reuters
Еще в одном громком скандале оказался замешан член крупной кей-поп-группы Big Bang Сынри, пиар-директор и один из владельцев ночного клуба Burning Sun, — его обвинили в посредничестве в организации проституции в клубе. Артист ушел из группы из-за скандала, судебный процесс по его делу продолжается — правоохранительные органы заявили, что в Burning Sun также велась незаконная вуайеристская съемка (этот феномен, называемый в Южной Корее «молка», развернулся в стране до масштабов национальной эпидемии) и продажа наркотиков, а руководство клуба подкупало полицию и уклонялось от налогов.
Мемориальный алтарь в честь Гу Хары, выступавшей в группе Kara
Фото: Chung Sung-Jun / Reuters