что значит футуристический стиль

Футуризм — хвалебный гимн индустриальной эпохе и научному прогрессу

Футуризм — это авангардное течение в искусстве (живописи, литературе, скульптуре, архитектуре) начала ХХ века, которое отвергало достижения классической культуры и воспевало наступающую индустриальную эпоху. Футуристы принципиально отказывались от традиционного художественного наследия, предлагали современникам создать новую модель устройства мира, основанную на идеях урбанизации и технического прогресса. В футуризме приветствовалось прославление движения, энергии, скорости, передовых достижений науки и техники того времени.

Футуризм заимствовал у фовизма выразительность цвета, а у кубизма — художественные формы с множеством раздробленных фигур и острых углов. Приверженцы этого течения радостно приветствовали революционные идеи, с энтузиазмом восприняли начало Первой Мировой войны, в которой видели радикальный способ очищения мира от старого мирового порядка. Многие футуристы ушли добровольцами на фронт и нашли там свою гибель.

История развития футуризма

Футуризм в качестве течения в искусстве изначально появился в Италии. Официальной датой его создания считается 20 февраля 1909 года. В этот день поэт Филиппо Маринетти опубликовал в популярной газете «Манифест футуризма». В своем сочинении 32-летний автор обращался к деятелям искусства (в первую очередь — к художникам) с призывом к созданию новой концепции красоты в противовес старой традиционной культуре. Основополагающий документ нового течения провозглашал культ будущего и дал громкое название движению — «футуризм» (от лат. futurum — будущее).

Через год вокруг Маринетти объединилась арт-группа из числа молодых итальянских художников. В нее вошли:

В 1912 году в Париже состоялась первая выставка футуристов, экспонаты которой позже демонстрировались в разных странах Европы (Голландии, Бельгии, Англии, Швейцарии, Германии, Австро-Венгрии).

Революционные идеи футуристов не нашли большого отклика среди европейских художников. Только в России появилось множество энергичных сторонников нового течения. Здесь Давид Бурлюк организовал литературно-художественную группу «Гилея» в которую вошли многие молодые поэты и художники.

Российские футуристы стремились соединить живопись и литературу, а также создали собственную версию нового течения в искусстве. В ней большее значение придавалось теме одиночества человека в современном мире.

Популярность итальянского футуризма быстро угасла к концу Первой Мировой войны, а ее русская версия просуществовала чуть дольше — до начала 20-х годов. Впоследствии футуристы продолжили творческие поиски в других направлениях искусства.

Отличительные черты футуризма

Картины футуристов легко узнаваемы по характерным особенностям:

Известные художники-футуристы

Среди множества выдающихся представителей художников-футуристов можно отменить следующих авторов:

Футуризм оставил яркий след в мировом искусстве. Художники-бунтари добились шумного успеха и выполнили свою историческую миссию. А на сайте Very Important Lot посетители всегда могут принять участие в аукционах, чтобы приобрести шедевры изобразительного искусства. Наш портал также предоставляет ценителям прекрасного возможность напрямую купить картины у современных художников.

Источник

Основы оформления интерьеров в футуристическом стиле

Отправим материал на почту

Футуризм в дизайне подходит для современных людей, которым важна функциональная составляющая. Простой, но в тоже время, необычный и оригинальный стиль наполнен духом современного времени.

Помещения, оформленные в футуристическом стиле, напоминают сцены из фильмов о будущем.

Признаки футуристического стиля

Футуристический стиль возник в начале XX века, сегодня его популярность всё больше набирает обороты, необычное оформление применяют для создания оригинального и стильного интерьера.

Относительно использования цветовой гаммы в футуристическом стиле нет жестких требований, яркие и спокойные оттенки, в зависимости от процентного соотношения, в одном и том же помещении могут смотреться одинаково хорошо. Важно учитывать влияние выбранного цвета на человека. Но чаще всего для дизайна используют белые и серые оттенки, они помогают стирать границы помещения.

Осветительные приборы не являются украшением, они должны наполнять комнату светом и выделять необходимую зону. Для оформления интерьера в данном направлении лучше других подойдут встраиваемые модели, которые можно вмонтировать в потолок, пол, стены и мебель.

Декор в футуристическом интерьере функциональный, а уже потом эстетически привлекательный. Для лишних деталей и произведений искусства в футуризме нет места, новейшие мультимедийные средства, бытовая техника и мебель необычной формы. Отличительной чертой стиля футуризм является лаконичность и завершенность дизайна, важно заранее продумать все детали и создать единую композицию.

Базовые признаки футуристического интерьера:

В основном, потолок делают натяжной, который может быть дополнен конструкциями из гипсокартона. Чаще для освещения используют галогенки, но навесные светильники из металла, стекла и пластика могут отлично вписаться в данное направление стиля.

Футуристический интерьер не допускает использования обоев, для оформления стен подойдут матовые пластиковые панели или оштукатуренные стены, покрашенные краской светлого оттенка.

Чаще всего для отделочных работ используют:

Для напольного покрытия подойдет:

Принципы оформления интерьера, используемые для стиля футуризм, могут превосходить красоту произведений искусства. Обычно используют мебель необычной конфигурации и формы.

Передовые разработки, современные материалы и необычные дизайнерские решения помогают создать в помещении атмосферу будущего.

С помощью геометрически правильных и ровных поверхностей удаётся сконцентрировать внимание на главном.

Мебель в футуризме характеризуется обтекаемость форм, она должна быть мобильной и легко меняющей конфигурацию. Приветствуется надувная мебель, с помощью которой удаётся передать настроение и основную идею стиля, которая заключается в создании комфортных условий для проживания и реализации неординарных задумок.

Футуризм в интерьере характеризуется простотой, органичностью форм и бесконечностью. Такое оформление сохранит свою актуальность на длительное время.

Цветовая гамма стиля

Светлые и холодные оттенки чаще используют для интерьера в стиле футуризм. Такие цвета подходят для малогабаритных и просторных помещений, белый, серый и бежевый смотрятся торжественно и аккуратно.

В данном случае черно-белый интерьер не выглядит скучным за счет плавных линий и необычных форм.

Обилие неоновых ламп наполняет помещение холодностью, что чаще удовлетворяет вкусовым предпочтениям молодежи. Достаточно часто цвет интерьеру придает определенный оттенок освещения.

Допускается тонкое вкрапление ярких пятен, но их количество строго ограничено. Таким способом можно задать определенное настроение в жилом помещении.

Примеры оформления интерьеров

Спальня

Вполне уместно для создания дизайн-проекта спальни выбирать оттенки светлой цветовой гаммы. Плавные линии, необыкновенная мебель, многоуровневая подсветка успокаивают и способствуют расслаблению.

Достаточно разместить на фоне светлых стен и большого панорамного окна необыкновенную кровать. Такой интерьер не нуждается в каком-либо дополнении. Светодиодная подсветка наполняет помещение атмосферой загадочности. Такая спальня в стиле футуризм подчёркивает главное предназначение данного помещения. Спальная зона в квартире необходима для полноценного отдыха и подготовки к следующему дню, здесь нет места для телевизора, вместо него есть большие окна, через которые можно увидеть красивую картинку природы.

Интересно смотрится в футуристической спальне круглая кровать. Оформление можно дополнить необычными рисунками на стенах и оригинальной мебелью. В представленном варианте спальная комната напоминает космическое пространство в бело-голубых тонах.

Даже черно-белый интерьер за счет плавных линий становится динамичным. В разное время суток естественный свет изменяет вид стен.

Гостиная

Стиль футуризм в интерьере гостиной используется для создания уникальных зон. Здесь можно оформить место для отдыха или приема гостей, рабочую зону, библиотеку. Для разделения функциональных зон можно использовать источники искусственного света.

Часто необычные образцы мебели изготавливаются по индивидуальному заказу. Такое решение позволяет создать уникальное оформление жилого помещения. Достаточно на фоне белого напольного покрытия и серо-белых стен разместить черно-белые изогнутые кресла и диван. Главное, чтобы современные экземпляры были не только стильными, но и удобными, многие модели могут выполнять несколько функций.

Кухня

Футуризм в интерьере кухни – это воплощение современности, здесь только последние модели бытовой техники, необычные решения, много света и нестандартные формы.

Даже черный кухонный гарнитур с темно-серыми фасадами на фоне серых стен выглядит необычным и стильным благодаря формам и подсветке, размещенной под тумбами и над верхними шкафами. В данном варианте темное оформление даже не уменьшает пространство. В футуристическом интерьере отсутствует лишняя мебель, посуда спрятана, окна и дверные проемы тоже могут быть подсвечены.

Детская

Интерьер в стиле космического корабля придется по вкусу каждому ребенку. Выбор цветовой гаммы зависит от пола и возраста хозяина комнаты. Для малышей подойдут пастельные оттенки, для подростков можно добавить яркие детали в оформление.

В детской должно быть спальное и рабочее место, игровая зона и место для хранения игрушек, книг и одежды.

В детской можно установить кровать-трансформер или кровать круглой формы. Для оформления двери, потолка и стены можно использовать конструкцию округлой формы, напоминающей детали космического корабля. Для отделки стен можно использовать оттенки светлой цветовой гаммы, яркие обои с рисунками космической тематики. Изогнутые открытые полки украшают интерьер и подчеркивают современность стиля.

Даже белое оформление не выглядит тусклым и скучным за счет яркой подсветки и плавности линий в деталях.

Санузел

В ванной комнате и туалете могут быть размещены только унитаз, ванная, умывальник, зеркало. Никаких полок, корзин, декоративных элементов быть не должно. Ванну устанавливают на подиум, в котором могут находиться полки для хранения принадлежностей.

Футуристический интерьер допускает применение сантехники самых необычных и причудливых форм. По индивидуальному заказу можно создать душевую кабину в виде чаши, капсулы. Это идеальная зона для подсветки разных цветов. Подвесной унитаз смотрится современно и стильно, а также позволяет освободить пространство.

Трубы, батареи выполняют функцию декора. Зеркальные поверхности увеличивают пространство и создают необыкновенную атмосферу. В совмещенном санузле можно установить ванну и душевую кабину.

Заключение

Источник

Футуризм

Футуризм — одно из самых ярких направлений художественного авангарда, официально провозглашённое в 1909 г. итальянским поэтом Филиппо Томмазо Маринетти и прогремевшее в европейском искусстве 1910-х-1920-х годов. Также футуризм — это общее название для разного рода эстетик, связанных с воображением образов будущего: например, ретрофутуризма, монументальной гигантомании или эклектичного будущего, но наша статья не об этом.

Содержание

В чём суть [ править ]

В Российской империи футуризм прижился едва ли не лучше, чем в Италии, хотя и был слегка переинтерпретирован — воспевание городских пейзажей и технического прогресса отошло на второй план, несмотря на старания отдельных авторов вроде Ильи Зданевича или Вадима Шершеневича, пытавшихся вернуть футуризм к истокам, а на первый вышло именно художественное новаторство и скандальные выпады. В отличие от итальянского, активно работавшего со всеми формами искусства, русский футуризм был преимущественно литературным течением.

Наиболее известна среди русских футуристов группа «Гилея», представлявшая из себя эдакую чрезвычайно эклектичную банду маргиналов от литературы: экспрессивный и провокационный Владимир Маяковский с фирменной манерой записи текста «столбиком» по несколько слов в строке (знаменитую «лесенку» он изобретёт уже в советские годы), антиэстетичный и нарочито примитивный Давид Бурлюк, основоположник и пропагандист зауми Алексей Кручёных, прославившийся стихотворениями, составленными из бессмысленных звукосочетаний, король авторских неологизмов и поклонник архаики Велимир Хлебников, дошедший до крайности в туманной метафорике поклонник французского символизма Бенедикт Лившиц…

Объединяло этих людей преимущественно одно: неприятие существовавшей до них литературы. В качестве теоретической концепции, позволившей бы примирить столь разные подходы к искусству, «гилейцы» выдумали концепцию «слова как такового», предлагавшую в качестве главного критерия ценности литературы считать фонетическую выразительность и формальную инновативность. Существовали, однако, и другие группы — например, пережившие с 1911 по 1914 г. несколько инкарнаций «эгофутуристы»: эти позаимствовали у символистов высокопарный эзотерический оккультрёп в манифестах («Жизнь — дробь вне Вечности», «Призма стиля — реставрация спектра мысли» и т. п.), а в поэзии сочетавшие высокий штиль с экзотическим лексиконом. Наиболее известным и выдающимся представителем эгофутуриза по праву считается Игорь Северянин, который, впрочем, кинул своих товарищей по направлению ещё в 1912 г., уйдя на вольные хлеба и сотрудничая то с почтенными символистскими мэтрами, то со скандальной «Гилеей».

Классификация русских футуристов [ править ]

Как это выглядит [ править ]

На что повлиял футуризм [ править ]

Несмотря на устойчивую репутацию бесцельного терроризма от искусства, влиятельность футуризма была очевидна уже в годы его скандальной славы — в яркости экспериментов футуристам не отказывал символист Валерий Брюсов (критикуя при этом эпатаж и крикливую саморекламу), ещё один символист — Фёдор Сологуб — пропагандировал поэзию Игоря Северянина и даже написал предисловие к его дебютному сборнику, определённый талант за футуристами признавал даже их яростный идейный противник — акмеист Николай Гумилёв. В раннесоветские годы футуризм ненадолго стал частью художественного мэйнстрима (в том числе усилиями истового коммуниста Маяковского, отсидевшего некогда в царской тюрьме за участие в деятельности РСДРП), но уже очень скоро вышел из фавора — хотя некоторым футуристам (Маяковскому, Николаю Асееву) и удалось закрепиться в литературном истеблишменте, большинство пропагандистов «самовитого слова» либо существовали на обочине художественной жизни, едва сводя концы с концами (Велимир Хлебников, Алексей Кручёных), либо эмигрировали (Давид Бурлюк, Илья Зданевич), либо и вовсе были репрессированы (Игорь Терентьев, Александр Туфанов). Критиковался футуризм и «слева» — новыми авангардистскими направлениями 1920-х гг., такими, как имажинизм или «ничевокство». Аналогичное наблюдалось и в Европе — дадаисты уже в конце 1920-х насмехались над футуристическими амбициями, а в Италии интерес к формальным извращениям Маринетти угас достаточно быстро, несмотря на близость последнего к Муссолини и попытки встроиться в политическую конъюнктуру.

Тем не менее, можно с уверенностью говорить о том, что футуризм не только спровоцировал дальнейшее развитие авангарда и возникновение дадаизма, сюрреализма и пр., но и своей установкой на переосмысление самих основ художественного произведения оказал ключевое влияние на всё искусство ХХ века. Фактически почти всё визуальное искусство второй половины ХХ — нач. ХХІ в. — от абстрактного экспрессионизма до концептуализма — так или иначе отталкивается от находок авангардистов начала столетия, а многие практики современной поэзии — от «лианозовской» до «языковой» школы — были бы немыслимы без футуристической идеи трансформации языка. В позднесоветские годы к эстетике и поэтике футуристов обратился Егор Летов, щедро сдобрив его психоделией в духе шестидесятых (но куда темнее и острее), да и вообще весь сибирский рок 80-90-х немыслим без футуристических экспериментов.

Источник